试述水彩画中的水韵

水彩画从字面上就能看出水的重要性,它是水彩的重要媒介,水无常形,想要学好水彩,关键就是对水特性的把握,水赋予了水彩透明酣畅和湿润水灵的特性,在水彩里水是最难把握的,但是实践能够帮助我们慢慢靠近答案。

水彩画的困惑与希望

水彩画在当今正处于一个最好的也是最坏的时代潮流中,在长期的实践过程中,笔者对水彩产生了很多的困惑。随着对水彩慢慢地深入剖析,怀着对水彩的喜爱,笔者尝试着慢慢探求水彩画的希望。

水彩语言之白

水彩在艺术特色上，总体概括来说具有轻快透明、水色相侵、酣畅抒情、肌理美感的特点。无数的水彩艺术家在艺术追求的道路上，不断通过实践丰富着水彩画面上更为丰富曼妙的艺术表现形式和内涵效果，不断推陈出新。水彩绘画中的白便是其中的一支重要代表。

“哑巴课堂”哑巴教——构建初中美术课堂的实效教学探究

当下美术课堂教学仍有许多不尽人意之处,我们应更加注重教学实效,对美术课堂教学删繁就简,从“满堂灌”,转变为“哑巴课堂”,教师少讲点,让学生交流、体验、感受和实践,真正发挥学生在课堂上的主体地位。

试论水彩画的残缺所带来的美感

法国著名艺术家罗丹说过,"生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛"。事物即使缺少了某一部分,也不失应有美感,人们要用别样的审美眼光看待事物,美的定义不能局限于完美,残缺也是一种美。水彩画也是这样。

试述水彩画中水的运用

在水彩画中,水是水彩画的生命和灵魂,它是水彩画的语言载体。一幅水彩作品所体现出来的美感、虚实变化、空间律动、明暗主次、色彩融合等,都无不与水的作用有关。

水彩画的气韵

若想研究水墨画,我们必须得深入了解东方文化的精髓,若想研究水彩,我们必须得深入追溯西方文化水彩的源流,若想研究中国的水彩,那么我们必需要两者兼得。中国传统的水墨画和西方传入的水彩画虽然在产生地域上有着空间的隔阂,但是却正是这种隔阂却又使它们之间充满相似,因此我引用了水墨画中的气韵来表达水彩和国画相似之处。

试述水彩之平涂

水彩平涂技法,需我们仔细揣摩练习,在平涂中找其特点技巧和平涂变化,感受平涂效果偶然性趣味,这需要我们坚持不懈的踏踏实实做人作画。