20世纪初钢琴爵士乐风格初探——以电影音乐《海上钢琴师》为例

本文以《海上钢琴师》电影音乐为例,主要探讨20世纪初钢琴爵士乐的特点,从爵士乐的发展、演奏使用的乐器、电影中钢琴爵士乐的应用三个方面,进一步结合音乐分析钢琴爵士乐具有旋律节奏摇摆性、和声色彩性、演奏炫技性的特点。通过爵士乐的风格特点总结,加入笔者对爵士钢琴音乐在我国钢琴艺术教学中的思考。

浅谈储望华《“茉莉花”幻想曲》曲式分析及和声特色

本文笔者选取储望华先生的《"茉莉花"幻想曲》为音乐文本,从四个部分对这部作品进行详细的分析。首先探讨作品的创作背景,接着对曲中出现的幻想曲体裁加以介绍,并对《"茉莉花"幻想曲》的两个主题来源进行说明,再从这部作品的曲式布局与和声特色两个方面入手,对作品进行细致的分析。

贝多芬第五首c小调钢琴奏鸣曲第一乐章“美”的分析

以"美"的分析为出发点,主要从音乐美学的角度分析了古典主义时期伟大钢琴家贝多芬于1798年所作的第五首钢琴奏鸣曲。首先从研究此作品的音乐审美价值和意义展开,再由构成音乐美学的三大要素:行为、形态、意识三个方面着手分析作品的"美"。通过对作品的了解,能够更深入地学习,以便对弹奏此首奏鸣曲提供一些可行的建议和帮助。

浅谈莫扎特钢琴奏鸣曲K330演奏分析

本文纵向上从宏观、微观两个方面来分析莫扎特第十首钢琴奏鸣曲(K330),宏观层面包含三个方面,分别从奏鸣曲体裁发展的历史沿革、莫扎特所作乐曲时的创作背景和近代钢琴的发展来讨论;微观层面上,主要由弹奏主题的声乐化、音乐的起伏化、装饰音演奏处理、奏鸣曲演奏的交响化四个方面来分析,是笔者对于学习这首作品的一个总结,希望能对弹奏和更好地理解作品起到一定的帮助作用。