论“朱泥贴花鱼钮莲蓬壶”的民俗文化意蕴

宜兴紫砂历经千年的发展，在历代艺人的辛勤耕耘和不断努力创新下，紫砂世界形成了花色品种繁多、形式多样、内容丰富、千奇万状的局面。紫砂壶艺各具特色，竞相争艳，堪称一绝。有将松、竹、梅、柏、桃、树、桩及动植物变形夸张的自然形，有瓜、果、鱼、虫类的象真形，有“方匪一式、圆不一相”的几何形，有有棱有角呈花卉图案的筋纹形，

浅谈民间吉祥题材在紫砂壶造型设计中的应用

我国的民间吉祥题材源远流长。早在商、周时期的甲骨文中就出现有“吉利、康祥”、“羊”（祥）、“鹿”（乐）、“龙”等文字。在汉代的青铜镜上出现“大乐贵富”、“千秋万岁”、“延年益寿”、“寿如金石佳且好兮”等吉祥用语的铭文与之相配合．有“四灵”（龟、龙、麟、凤）、缠技纹（又名万寿藤，因其连绵不断。寓意生生不息，长乐未央）、象征如意的如意纹、象征福寿的蝙蝠纹等。以后这些吉语和吉纹代代相传．并在内容上不断充实，成为一幅具有中国民族特色、民间美学特征的民俗画卷。

梅花姿态,松竹精神——浅淡“松竹梅三友壶”的艺术特色

自然界到了冬天万木萧疏、百卉凋零,只有那苍劲的松、翠绿的竹、傲雪的梅还在展示着它们勃勃的英姿,不由地引发人们对它们的关注。文人墨客也都把它们作为歌咏的对象,传下了不少诗词名篇。＂岁暮满山雪,松色郁青苍,彼如君子心,

论紫砂套组作品“莲韵”的艺术之美

“人间珠玉安足取,宜兴紫砂最要得”,紫砂壶产于宜兴,其独特的材质有“人间珠玉”之称,可见其珍贵,紫砂材质有独一无二的双气孔结构,透气不透水,因而,使用紫砂壶泡茶有隔夜不馊、香不涣散的特点,且紫砂壶在长久的发展下,形成了完善的造型工艺体系,其造型千变万化,具有独特的观赏价值,又在发展过程中被无数文人雅士赋予了丰富的文化内涵和精神意蕴,这使得紫砂壶从众多茶具中脱颖而出,被人们誉为“茶具之王”,形成独一无二的紫砂文化,闪耀于当代文化艺术之林。本文以紫砂套组作品“莲韵”为例,欣赏其造型设计,并了解花器的工艺之美。

浅谈紫砂“田园清趣壶”的自然风光

山水相依、山清水秀的宜兴,为紫砂艺人提供了取之不尽、用之不竭的创作素材。紫砂艺人制作的每一把栩栩如生的紫砂壶,都是有思想的艺术品。文人们以壶交友,煮茶论家事、国事、天下事,表达了他们对生活的热爱。

论紫砂壶“佳朋偶聚”的花器之美和双重意境

一坯紫砂泥,化作绕指柔,紫砂艺人们把自然万物幻化成千姿百态的造型艺术,使紫砂壶不仅成为了我们日常生活之中的品茗喝茶之实用器具,也是禅茶论道、寄托情感的相伴之物,丰富着我们的生活,涵养着我们的思想。紫砂作品“佳朋偶聚壶”,运用了传统的造型艺术和花器的捏塑手法,把莲子、莲叶、莲蓬、莲藕巧妙地融于一体,再用一只小青蛙的组合,使得整体充满了大自然的野趣和勃勃生机,其中莲蓬、莲藕也是运用了谐音之趣、一语双关地表达了作者充盈其中的思想情趣和巧妙的双重意境。

浅谈宜兴紫砂花器(货)的创作

宜兴紫砂历史悠久，自宋代初创，明代日臻成熟，清代继续发展，至今仍长盛不衰。尤其宜兴紫砂花器源远流长，在宜兴紫砂工艺史上历代艺人竭尽毕生智慧，创作了众多花器精品佳作，

从“炉韵组壶”窥见紫砂壶的气韵美

紫紫砂壶历来为古今中外文人雅士所深爱笃好,无论是传统的还是现代的紫砂壶收藏者,对紫砂壶的线条审美仍是有一定法则的。书画鉴赏中常说的"气韵生动",可以作为我们鉴赏紫砂壶造型的一个准则。紫砂"炉韵组壶"从干练的外形到内在的气韵,均有独一无二的灵趣。

具有诗情画意的紫砂花货

在紫砂花货这一品类中,每一把紫砂壶都是一幅立体的画卷,其画面有简有繁,以装饰的不同而千变万化。它们以各种不同的身姿展现在人们眼前,吸引着人们的目光。也给人们带来美感。在手中把玩日久，对作者的设计理念、所表达的情感也能逐渐有所体会，因此对它也更加珍视，这就是一把好壶能带给壶友的诗情画意之美，也能把观赏者带人意在画外的无限遐想之中。

从紫砂“金玉满堂壶”探析中国人的富贵梦

宜兴的紫砂壶风格各异,或悠闲、或浪漫、或传统、或现代,给人耳目一新的感觉.壶器以流畅的线条、质朴简练的壶型,表达出了中国人追求美好的愿望.本篇以紫砂“金玉满堂壶”为例,探析中国人的富贵梦.

探寻紫砂“碧池情趣壶”里的人文意蕴

人的审美形式纷繁多样,艺人们的思维千变万化,但紫砂壶的创作理念都是为了体现壶器的实用性与气韵美,这一点则是一致的。从传统经典作品中去汲取养分,然后进行研究、分析,并细细揣摩,利用现代的科学技术去探索、追寻,总结经验、古为今用,而紫砂"碧池情趣壶"的制作就刚好做到了这点。