浅析宣纸在中国画创作中的载体作用

中国画作为我国传统的绘画形式,蕴藏着独特的审美语言与艺术内涵。而宣纸以其“寿、稳、润”等纸张特性,使得笔墨能够在纸上得到极致体现。翻阅历史画卷,不难发现,在中国画的创作与发展过程中,宣纸作为其载体之一,对于中国画的表现力、艺术内涵、创新发展都有着深远的影响。

浅析宣纸在山水画上的作用

宣纸拥有悠久的历史,其精湛的制作技艺背后蕴含着浓厚的匠人精神。在山水画中,宣纸扮演着重要的角色,因此深入探讨宣纸的不同类型和特性,分析宣纸在山水画艺术中的应用及其对艺术发展的综合价值,是推动山水画发展的一个重要方向。作为传统书画的典型载体,宣纸自唐朝时期就受到了广泛推崇。文章从宣纸的制作方法、种类与特性出发,探讨了不同类型宣纸在山水画创作表现中的具体应用。同时,文章的研究重点在于分析宣纸对山水画艺术发展的边界与可能,包括对传统山水画技法的传承、对山水画效果的影响以及对艺术风格的塑造等。

基于倾向性评分评估标准版胸痛中心对急性肺栓塞救治情况的改进作用

目的探讨基于倾向性评分(PSM)评估标准版胸痛中心对急性肺栓塞救治情况的改进作用。方法回顾性分析2011年9月至2020年9月贵州医科大学附属医院就诊的急性肺栓塞病人。通过倾向性评分,按1∶1最近邻居匹配法进行匹配。以经胸痛中心救治的66例作为观察组,以其各自评分为标准,在未经胸痛中心救治的145例中匹配与之评分最接近的病人,最终经倾向性匹配后66例入组为对照组。结果两组病人倾向性匹配前的年龄(P=0.008)、男性(P=0.032)、低危分层(P=0.041)、下肢深静脉血栓史(P=0.030)、无合并症(P=0.001)及既往抗凝比例(P=0.032)6个因子与对照组相比差异有统计学意义。两组标准均值除卧床(5%)、甲状腺功能亢进(6%)、冠心病(6%)、高血压(6%)、房颤(8%)、肾病(8%)、哮喘(9%)7个因子小于10%外,其余均大于10%。在进行倾向性匹配后两组间的因子差异无统计学意义(P>0.05),两组间的标准均值差均>10%。观察组误诊率(6.06%比25.76%,P=0.002)、漏诊率(3.03%比19.70%,P=0.003)及院内病死率(3.03%比13.64%,P=0.027)均低于对照组,差异有统计学意义;观察组接诊至CTPA报告时间[(70.45±16.42)min比(130.25±17.35)min,P<0.001],确诊至抗凝时间[(21.45±7.66)min比(54.35±8.27)min,P<0.001]及确诊至溶栓时间[(31.23±6.32)min比(63.05±10.13)min,P<0.001]均明显低于对照组,差异有统计学意义;观察组平均住院日[(11.18±1.37)d比(13.12±1.45)d,P<0.001]及平均住院费用[(59420.12±7350.75)元比(74503.25±7903.87)元,P<0.001]均低于对照组,差异有统计学意义。结论胸痛中心的建设降低了急性肺栓塞病人的误诊率、漏诊率及院内病死率,降低了病人的住院成本及住院天数,应该积极大力推行。

试论马王堆T型帛画色彩的文化心理取向

作为心理学的分支,文艺心理学和色彩心理学虽形成体系较晚,但其跨学科视野下的独特应用价值不容忽视。本文试图以心理学相关理论切入,探索马王堆T型帛画色彩使用所折射出的文化心理和隐喻密码。作者发现,绘画色彩偏好作为一种心理现象,由特定历史时期的社会、文化、政治、经济等因素共同造就。马王堆T型帛画的色彩偏好呈现出兼具时代性和地域性的文化心理。色彩和文化心理的互动关系紧密。一方面心理学作为一种解读艺术的工具,我们可以借助艺术作品一窥文化心理;另一方面也提示我们,文艺创作中既需要遵从“创意”,又需加载丰富的“蕴意”。

马凡氏综合征个案1例

马凡氏综合征(marfan′s syndrome)又名蜘蛛指(趾)综合征,属于一种先天性遗传性结缔组织疾病,为常染色体显性遗传,以FBN1基因突变类型较多,常有家族史^([1]),主要累及骨骼、眼和心血管系统^([2-3])。心血管方面表现为大动脉中层弹力纤维发育不全,主动脉或腹总主动脉扩张,形成主动脉瘤或腹总主动脉瘤,主动脉扩张到一定程度后,将导致破裂死亡。目前,公认的马凡氏综合征诊断标准①家族史,家族中有确诊的马凡氏综合征病人,分析家谱应符合常染色体显性遗传规律.

通、融、真——浅谈山水画创作感悟

山水画在魏晋南北朝时期已逐渐成型,但一般作为依附于传统人物画的背景。隋唐时期山水画发展为独立的画种;宋元时期继续发展兴盛,出现众多风格和流派;明清时期兼有延续和创新;新文化运动之后开始以学院派传承和发展为主。全国各地的美术学院、艺术学院是当代山水画的主阵地,无论是学术研究,还是人才培养和创作方面,都发挥了关键作用。

明代中晚期山水画审美取向转变初探

一、引言宋代是中国书画繁盛的时期,皇家设立有翰林书画院,北宋被金国灭亡之后,南宋重建之,其绘画风格与北宋绘画的细腻浓艳略有不同,呈现出简括粗犷的特点。明初的宫廷绘画主要继承宋代画院画法,被称为院体或院派,与风格相近的浙派,两者合称"院体浙派",成为画坛主流,画风写实。明代的山水画归类于文人画范畴,与宋元山水画有一定联系,同时也有创新,明初的山水画虽也进入了朝廷画院,但不占主流。