当代书法创作的尴尬——对展览机制下当代书法创作存在的一些问题的思考

当代书法创作在展览机制背景下,出现了过分追求视觉刺激,热衷于在书法艺术的形式与技术上出奇制胜,注重表象而忽视文化内蕴的现象以及迎合大众审美需求丧失艺术个性,由创作主体论向审美主体论过渡的趋势。这是当代每个书法创作者不可回避的问题,应引起高度重视。

信息化环境下翻转课堂理念在书法专业教学中的研究与运用

本文通过剖析高校书法学专业本科阶段课程教学的现状,提出了基于信息化环境的翻转课堂教学理念,进一步明确翻转课堂教学模式在本科阶段书法教学中的运用,探索了这一模式的课堂教学结构、教学实施过程和方法等,以期为高校书法专业本科阶段课程改革提供一定借鉴,加快书法专业的建设与发展。

无常势:张旭“孤蓬自振,惊沙坐飞”释义

书法作品中的"势"凝聚着书家对自然物象的深刻领悟,是构成书法作品极具个性、富有生命意味的元素。古代书家通常运用自然物象来表述自己对书法的理解,唐代草书大家张旭所言"孤蓬自振,惊沙坐飞"中自然物象蕴含的作草之法,就是变动不居的"无常势",是"势来不可止,势去不可遏"的挥运之理。

“尚韵”书风探析

“韵”是中国书法艺术中的一个重要品评标准,明末董其昌提出“晋人书取韵”,首用“韵”字概括两晋时期的书风特征。清人梁在《评书帖》中进一步简化为“晋尚韵”,这一书评模式,沿袭至今。本文通过梳理明清时期关于“韵”的阐述并结合“尚韵”书风形成的时代背景,进一步探析“晋韵”的实质内涵。

释贯休书法考述

释贯休是唐末五代间著名僧人,与怀素、高闲等并称为唐代五大草书僧。笔者通过对释贯休相关书法资料的收集、整理,试图从释贯休的书法创作类型、相关书法活动及其书学思想等方面对其书法加以考述,以补书史之缺,引发世人对贯休书法的关注。

尊古与维新——草书创作思考

书法发展到当代,由于社会生活环境与审美价值观念发生了深刻的变革,书法走上了展示其独立存在价值和美学意义的艺术本体之路。草书因其所具有的极强艺术表现性,为当今书家所激赏。如何依托传统,创作出既有经典传承意义又具个性风格特征的草书作品,成为当代书法研究者和草书创作者共同关注的核心议题。在我看来,历代经典草书作品的有序传承,都是建构在对传统经典的深入和个性风格的探求基础上。所以,我在草书学习和创作过程中,一直都伴随着尊古与维新的创作理念。

朵云书翰

隶书《春夜喜雨》条幅殷朝芹（山东）：唐孙过庭《书谱》有云：『隶欲精而密。』盖言隶书较之篆书用笔提按顿挫更加精到,结构松紧疏密关系更加强烈。此幅作品,作者用笔沉实稳健,结字方整典雅,章法完整有序,整体气息朴茂古雅,已具隶书作品之规模。然细观点画,用笔过于单一,起收处个人习气较重,结字空间张力不足,整体墨色变化不够丰富。

对当代书法创作存在的一些问题的思考

书法发展到当代，由于社会生活环境、价值关系发生了深刻的变化，书法摆脱了实用性的制约，走上了展示其独立存在价值和美学意义的艺术本体之路。1981年中国书法家协会的诞生，确立了其作为一门独立艺术的社会地位。之后，伴随着二十世纪八十年代传统文化的复兴，书法作为“中国传统文化核心的核心”也随之“热”了起来。各种国际性的、全国性的、地方性的书法展赛此起彼伏；相关报刊、杂志、专著、

对展览机制下的当代书法创作存在的一些问题的思考

书法发展到当代，由于社会生活环境、价值关系发生了深刻的变化，书法摆脱了实用性的制约，走上了展示其独立存在价值和关学意义的艺术本体之路。1981年中国书法家协会的诞生，确立了其作为一门独立艺术的社会地位。之后，伴随着二十世纪八十年代传统文化的复兴，书法作为“中国传统文化核心的核心”也随之“热”了起来。各种国际性的、全国性的、地方性的书法展赛此起彼伏；

晚唐草书僧亚栖书法研究三题

笔者通过对晚唐草书僧亚栖相关书法资料的收集、整理,试从亚栖的书法创作类型及相关书法活动、亚栖的书学思想、亚栖书法的接受三个方面加以研究,以期全面、立体的展现晚唐草书僧亚栖的书法世界。