当代中国钢琴音乐创作中的东西方意蕴融合与传承--以高平钢琴独奏曲为例

高平,作为我国第六代作曲家中的代表人物,其大胆求索的个性使然、融贯中西的艺术追求以及植根民族的文化自信,使其作品特点鲜明且意蕴深远。他的音乐创作不拘形式、不限体裁,这其中,钢琴独奏作品的写作始终置于核心地位。本文以高平近十年来(2005—2015)的钢琴独奏作品为范本,透过音乐学分析及音乐旨趣阐释,揭示高平置于其中的,东西方审美意识和作曲技法的交融与创新,以及对民族音乐元素的继承与开拓--以期为后续研究者提供理论参考及实践路径。

浅析肖邦的内心风格

肖邦作品的内容和他的表现方法,可以说是用最凝练最简洁的形式表现出最强烈的情绪精华。浩瀚无涯、奇熠恣肆的幻想,像晶体一样的明澈;心灵最微妙的颤动和最深邃的幽思,往往紧接着慷慨激昂的英雄气魄和热情汹涌的革命精神;忽而是无忧无虑、心花怒放的欢乐,忽而是凄凉幽怨、怅然若失的梦境。的确,在肖邦的作品中,没有一个小节是没有音乐,没有一个小句只求效果或卖弄技巧的。只有在肖邦最全面的面貌之下去了解他的作品,才能说是恰当的、忠实的。

浅析钢琴演奏中的紧张心理

钢琴演奏中的心理素质和心理调控能力是一个综合性问题,也是一个需要经过长期艰苦训练才能协调好的过程。在音乐的创作、演奏、教学及艺术实践的不同阶段所反映的心理现象已得到了人们的重视,怎样对学生心理素质的培养融入技能、技巧的训练当中,使学生能正确对待演出(或考试)时出现的各种心理障碍并能合理运用心理调控,还有待加强研究。笔者通过背谱和心理压力两个方面来分析和研究如何缓解钢琴演奏中的紧张心理。

肖邦玛祖卡中的踏板运用

踏板是钢琴演奏中的一个重要组成部分,踏板的运用对于情感的表达、作品的表现有着举足轻重的影响。正确地使用踏板可以使钢琴的表现力更丰富,使我们的演奏更具感染力。本文将阐述普遍踏板使用的几种情况,以肖邦的玛祖卡为例,具体分析肖邦作品中最常见的几种踩踏板的方法。

用音乐和戏剧凝铸的时代军魂——复排歌剧《同心结》

1981年,由中国人民解放军总政治部原歌剧团创作的红色题材民族歌剧《同心结》首演,弘扬伟大的抗美援朝精神。2020年在纪念中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年之际,复排歌剧《同心结》成功演出。本文对复排歌剧《同心结》中的时代精神和艺术价值进行分析,以期对我国民族歌剧的创新发展带来一定的启思。