浅析戏曲乐队演奏及指挥作用

戏曲乐队演奏及指挥是一个全新的话题,随着时代的发展,指挥的作用和功能意义发生了很大的改变,对提升戏曲演奏的整体质量和感染力至关重要,因此具有研究意义。

司鼓心得:打出剧情,打出人物

戏曲是以歌舞演故事,通过各种戏剧手段,其中构成最重要的要素就是歌唱、舞蹈、表演和故事。要完成一部作品,音乐在当今飞速发展的时代中．显得尤其重要，怎样让戏曲既保持原汁原味，又要符合时代发展需求，是放在每个戏曲音乐工作者面前的一个重要课题。作为一名从事二十几年戏曲司鼓的音乐工作者来说，我所要面临、所要接触的已经不再是光打打点子、敲几下锣的事情了．而是对音乐的理解，对乐理知识的更多认识，如果不是那样，就有可能被社会和专业所淘汰。

鼓用心打 板用情敲

戏曲司鼓又称戏曲音乐指挥，它担当的任务亦非是敲敲鼓板挥挥手，它不仅要很好地完成音乐谱面的指挥任务，更重要的是它必须要与舞台上的剧情结合在—起，以人物为核心，掌握舞台节奏，注重唱腔情绪，设计锣鼓点子。

一台锣鼓半台戏

戏曲的锣鼓经是根据舞台上不同的人物、不同的情节、不同的规定情景而产生的一种乐队伴奏手法。应该说锣鼓经是戏曲音乐语言的骨骼，是辅助表演的，舞台上演员的一举手、一投足乐队都要有所交代．锣鼓经的产生对加强演员在舞台上的表现力是极为有利的手段之一，所以在老戏班里就流传着这样一句话：“一台锣鼓半台戏”。换句话说演员的表演如果没有锣鼓经的伴奏．那就如同人不会说话一样黯然失色。锣鼓经在戏曲表演的重要性可分为四点来讲：

从戏曲司鼓到戏曲指挥

所谓'指挥'一般是指西方交响乐、管弦乐、歌剧、舞剧或大合唱中控制表演节奏、解释作品内容的具有权威性和领导性的乐队成员。所谓'戏曲指挥',在传统戏曲中是没有这个行当和称谓的,它的出现,乃在上世纪六、七十年代大搞'样板戏'的情况下才有的一个新行当、新称谓。由于'样板戏'使用了西方管弦乐和中国传统戏曲乐队相结合的形式,其结果是戏曲司鼓不熟悉管弦乐队之性能,而管弦乐乐师则对戏曲完全陌生,更不了解戏曲'打鼓佬'的鼓板语言。于是仓促间不得不在'样板戏'中采取'双指挥'的建制,即既有'指挥'又有'司鼓'。