利用陶瓷废料制作手工艺术砖

利用90%的陶瓷工业废料,在1230℃～1250℃的温度下烧成手工艺术砖,该处理工艺成本低廉,艺术效益明显,可以为陶瓷工业废料再利用提供新思路。

浅谈《互园》陶艺园林

《互园》是坐落在江苏省宜兴市丁蜀镇陶码头内(陶瓷批发站)的宜兴第一座以陶为主题的陶艺园林。该园林由中国工艺美术大师蒋国兴与联合国教科文组织国际陶艺学会主席雅克·考夫曼联合设计,以一组"互"形陶艺雕塑为核心延展而开,结合陶艺牌坊、"用"字陶艺墙(废弃陶片累积而成),融合假山、流水、竹林、芦苇滩等自然景观,将陶元素与自然景观和谐相融。[1]"互"形陶艺雕塑作为该园林核心,从构思到制作完成,经历了泥料、釉料、快速干燥、烧成设计等多重难题,最终排除万难不忘初心,坚持并完成作品。

紫砂“云吉方竹提梁壶”的创作谈

紫砂作品“云吉方竹提梁壶”是一把造型美观大气,其制作难度大,是一把可以见工见艺的茶壶,同时在作品中,可以随处见到竹的影子,笔者巧妙地将竹节、竹叶、竹竿、竹笋等元素完美自然地融入作品中,为作品的外在形象和内在气质都增色不少。

初探陶瓷工艺技术对装饰艺术的影响

中国陶瓷有着非常悠久的历史，制陶技术的产生和发展对人类文化做出了卓越的贡献，其精湛的工艺技术和陶瓷装饰艺术更是我国古代灿烂文化的重要组成部分，装饰艺术的发展离不开陶瓷工艺技术的精进。随着社会的发展，人类文明的进步，人们对艺术的审美有了更高的追求，因此研究陶瓷工艺技术与装饰艺术之间的相互关系，以及工艺技术的进步对装饰艺术带来的深远影响，可以促使人们创造出既符合工艺技术要求，又具有更高审美价值的作品．

紫砂工艺在中国特色文化影响下的发展与创新

宜兴紫砂是一门优秀的传统手艺,勤劳智慧的手艺人利用纯天然的大山深处的泥料制作出为人们服务的实用性器具。紫砂从明朝开始,在六百多年的时光洪流中完成了华丽的转变,成为江南一方天地中的代表性手工艺术。这种锐变离不开紫砂本身完美的属性,更离不开手艺人的创新。六百年的时间,紫砂在创新中飞速发展,未来,它将继续不断创新,迎接更加美好的未来。

紫砂壶装饰工艺——点彩

紫砂壶的制作工艺历经数代紫砂匠人的改进,形成了如今成熟、完善的工艺体系。在紫砂壶的制作工艺体系中"装饰工艺"是其中举足轻重的一环。紫砂壶的装饰工艺种类繁多、各有所长,如:刻绘、雕塑、点彩、镶金、铺砂等。在众多装饰工艺中,"点彩工艺"独树一帜,为"以素见长"的紫砂壶"增光添彩"。