浅析中国电影歌曲发展脉络

电影歌曲曾经在中国占据重要的地位,一度站在引领中国歌曲创作的最前沿,无论是战火硝烟的三四十年代,还是在和平后的五六十年代以及改革开放的八十年代,电影歌曲的创作发展对中国歌曲的创作起到不可磨灭的推动作用,在新世纪里,电影歌曲已经逐渐减少了,曾经所承载的教育、宣传的使命,更多的是结合影片内容和时代特征等来表达创作者的主观思想和张扬个性特点。我们期待着电影音乐创作者们创作出更动人、更具有特点的电影歌曲。

浅析中国电影歌曲发展脉络

电影歌曲从无到有,从幼稚到成熟,从单一到多元,并带有特定时代的烙印,形成了不同时期的特征和发展轨迹。本文以历史时期为线索,从五个历史时期对我国近80年来的电影歌曲进行了研究。较详细地介绍了各时期社会文化背景下创作的具有代表性的电影歌曲及其特征以及所带来的社会功能。

发挥音乐艺术优势 助力文化强省建设

音乐艺术,无疑是一个时代潮流的风向标。在某种意义上它也是大众精神文化和大众价值取向的一个指引。在当前文化建设的大潮中,音乐艺术工作者要勇于承担历史的责任,要总结和发挥音乐艺术的优势,助力文化强省建设。

构建高校艺术教育创新体系研究

近年来,随着我国高校的不断扩招、高等教育的快速发展,当今社会对人才素质提出了更高的要求,艺术教育的传统模式已不能适应新的社会发展。本文在当前高校艺术教育成效的基础上,分析了目前高校艺术教育在实施过程中存在的不足及缺失,并提出了构建高校艺术教育创新体系的若干建议,以期对高校艺术教育的可持续性发展,推动高校素质教育的全面实施有所帮助。

钢琴集体课教学

在高等师范院校,中等艺术学校及中师、幼师等音乐专业的教学中,钢琴课是非常重要的专业基础课.钢琴必修课是运用钢琴这门乐器进行音乐实践的专业基础课,对培养学生的专业技术能力和音乐修养,提高整个教学水平都有着积极的促进作用.由于它具有技术性、实践性的特点,长期以来,钢琴课的教学基本上沿袭了专业音乐院校的教学模式,以教师和学生一对一的个别课为其教学的基本模式.

音乐对人的教化功能

音乐自产生以来,就与人们的生活、学习、工作息息相关,它是人类社会教育中重要的组成部分。本文从音乐功能的角度,来探讨音乐对人所起到的教化作用及现实意义,论证了音乐是人类精神生活不可缺少的美学营养。

于流行中依托民歌——探讨“蒙古族流行音乐文化热现象”

蒙古族民族民间音乐作为中国传统音乐文化的一脉,对传统的音乐文化发展成为现代流行音乐起了很重要的作用。它是一种特殊的民族文化,具有鲜明的民族性和地域性。中国音乐由于受改革开放所带来的影响,音乐的表现形式丰富多彩。蒙古族音乐也融合各种新的音乐元素,跨越多种演唱风格,使音乐作品富有独特的气质,更具有丰富的表现力。

评剧“白派”唱腔音乐浅析 以评剧《秦香莲》中唱段为例

一、评剧“白派”唱腔风格阐释在评剧众多名家流派中,“白派”独树一帜,以唱腔低回婉转、韵味醇厚深沉、情感浓厚细腻、风格含蓄朴实为特色,倍受观众的喜爱。“评剧皇后”白玉霜塑造了窦娥、杜十娘、秦香莲、祥林嫂、海棠红等一系列悲剧女性形象。她善用声腔表现人物,早先演戏时,嗓音低,鼻音重,不适应当时盛行粗犷、豪放的“大口落子”（评剧早期）唱法,组班演出时,

中国传统音乐在综合类高校公共艺术教育中传承的现状与思考

中国传统音乐文化以其深厚的底蕴和内涵,体现了中华传统精神文化的博大精深。然而,与欧洲音乐相比,中国传统音乐不论是从理论体系层面,还是从教育的实践层面来看都比较落后,可以说在全球经济一体化的当下,音乐文化越来越多样化、多元化,中国传统音乐的传承拥有着前所未有的历史性机遇,同时也面临着一定的挑战,如何定位中国传统音乐是综合类高校音乐教育中需要重点考虑的问题。

解析莫扎特个性特征及其歌剧创作的美学思想

作曲家的个性特征及其创作美学思想决定了其独具特色的创作风格的形成。本文结合大的历史背景,着重剖析了莫扎特的个性特征及其深邃切实的歌剧创作美学思想,并以莫扎特的四部顶峰之作《后宫诱逃》、《费加罗的婚礼》、《唐·璜》、《魔笛》为例,进行分析,以期为歌剧基本特征的研究,为歌剧美学体系的建构,贡献笔者的绵薄之力。