电力企业抄核收中的常见问题与解决措施

我国现代社会与人民日常生产生活对电力资源的需求量大,用电问题已经成为家家户户不可或缺的问题。而电力企业作为电力 资源的中转运输站,在用电上扮演了重要的角色。抄核收问题是电力企业运行过程的营销方面的问题,与用户的用电情况、费用直接相关。 本文将主要分析电力企业抄核收中的发展现状与常见问题,以及应对发展中的问题提出相应的解决措施。

戈达尔之子菲利普·加瑞尔:浪潮的孩子

“电影兰波”菲利普·加瑞尔何以独钟《阿尔法城》的爱与诗,甚至由此为自己杜撰出在电影中诞生的神话?他对戈达尔的孺慕之情,如何从最初的依样画葫芦,一路演变到“荣格对弗洛伊德”?本文以这些深度串联的提问为运思支点,以加瑞尔与戈达尔的血脉性为论述震央,变奏、环绕、辐射,进而扩及新浪潮与品质传统、后新浪潮与新浪潮这类影史代际间裂解、递延、流变、生成的复杂样态,是谓“写人治史”的“迷影史观”。

浪潮的母体:试论迷影作为一种创造方法

法国新浪潮纵使誉满天下,但其成因向来众口难调,迄今仍乏共识。倾向从外缘条件予以分析的论者,往往侧重由“二战”后在影坛出现的技术、经济、发行变革来阐释这个姑且可用“运动”称之的现象何以发轫。然而,根据新近在华语世界出版的《迷影:创发一种观看的方法,书写一段文化的历史(1944—1968)》一书作者安托万·德巴克的看法,倘若缺乏以《电影手册》为论战核心的那几个青年土耳其人以及一种以爱之名的迷影文化,这场运动势将不可能。于此,我们不禁想问,何以这位档案学功底深厚的历史学家以及这本论述对象极为明确的断代史研究所揭橥的,竟是一种相对具备普世性的精神特质?又,倘若这种精神确实拥有穿越时空囿限的潜能,为什么在新媒体时代会兴起一股呼吁“新迷影”或“迷影2.0”到来的声音?另外,与迷影近乎一体两面的作者策略,其本质当真是一种美学化的天才崇拜?抑或,此见解实乃该策略在语境转化过程中被误用的结果?是否这种精神,与苏珊·桑塔格在《电影的衰退》末尾所强调的新迷影精神早已声气相通?本文拟以这些深度串连的问题为运思支点,运用大量史料及新近译介的文献,详人所略,略人所详,期许能为新浪潮这桩公案提出一个相对踏实的回应。

艺评创造论:完整电影的神话与迷影的自性化轨迹

诚然,安德烈·巴赞电影思想的核心是写实主义,但这究竟是依循何种仪轨而行的写实主义?倘若这不单是一种物理上的写实主义,而是以木乃伊情结为运思辐辏的心理写实主义,"情结"二字,是否真能钩沉巴赞复杂思维之一二?于此,本文假设,巴赞推崇的写实主义,究其圭臬,毋宁是蜷伏在个人潜意识底下的集体潜意识,因为那里是人类神话行动的活水泉源,是人格得以持续演进、发展,继而圣化的伦理价值之所系。毕竟,《完整电影的神话》真正关乎的,并非风格和技术的打磨,而是人性的锤炼和成全。完整本意大成若缺,是原型的活象征,而非其符号。正是他的这种胸怀和洞见,让巴赞够格被称为迷影文化的一代宗师,甚或是新浪潮的精神之父。对这位《电影手册》的创办者来说,看电影这件事,从来都不是生产,批评写作,也远非无关乎创造。真正意义上的影评人,无非是个践行"自来水笔—摄影机论"的艺术家,他与电影导演异体同质,如两束芦,互倚不倒,既深谙灵魂的现实性,又无时无刻不藉观影以期遇恩典,进而书写自身:与影同生共转化,唯一个走上自性化之路的修道者而已。本文以晚近出土的《全集》为经,以分析心理学为纬,取径荣格,走"近"巴赞,期许能够折射出其人其思的暧昧风景。

思慕前巴别塔之语:试论一种期遇式的征服学

就其摄影本体论来说,电影乃一架无意识机器,但它却能将自然化作风景,彰显其心性:电影之所以是艺术,因它得以天人合一。于此,巴赞的育人志业固然启发了一种在看即在做的目光之姿,但朗格卢瓦揭橥的默片化思维——一种前巴别塔之语,却在更深的物的层次上激活了新浪潮,因其攸关大音希声,亦即联觉力:一种真正意义上的爱的能力。迷影也者,无非通过电影去爱,去创生。正是这种期遇式的征服法,正是这种以爱之名的电影艺术,让自然最终化为人的风景。