蔡雅康&张清华:你挑水来我浇园

一位是因家学渊源走上戏剧之路;一位是天生"好苗子""典型闺门旦";一位是导演,一位是演员。蔡雅康与张清华的爱情可以说是一见钟情,应了那句歌词——"因为在人群中多看了你一眼,再也忘不掉你的容颜"。他给她足够的安全感,她为他放弃院团工作转到学校当一名教师,这或许就是对"你挑水来我浇园"的最好诠释。

我们排导《碧波红莲》

为什么选择《碧波红莲》1986年全省青少年川剧演员演出比赛后,对于省川剧学校来讲有两大促进。一是展示了教学质量。我校87年以来的毕业生和在校生占历届获奖总数的50％。二是促使我们下决心举办了全省各地优秀青年演员,特别是比赛获奖演员的成人中专班。89年夏,经过两年进修,成人班学员艺术上日臻成熟,在省川剧演员电视大选赛和“德宝杯”唱腔大赛等重大赛事活动中都以明显的优势勇夺“金牌”。毕业实习,进入大戏排练阶段时,选择什么剧目才能展示其强大整齐的阵容,以及全面的功夫和充满朝气的青春活力?怎样才能达到以戏促功锻炼学生的教育目的?我们把眼光放在了《碧波红莲》上。

上溯传统 下开风气——谢平安戏曲导演艺术研究

谢平安是中国戏曲导演艺术的代表人物,他将毕生才情与精力倾注于戏曲艺术,为中国戏曲留下了丰厚的遗产,被戏曲同行誉为"中国戏曲导演第一人"。本文从传统与现代这一对关系生发开来,深入探析谢平安"背靠传统,立足现代,眼望未来"戏曲导演思想的形成原因与踪迹,并在此基础上完成了对谢平安导演生涯前后阶段的划分及特点总结,进而提炼出谢平安导演艺术的风格特征。研究发现,不论是理性思辨与感性体悟相交融的主题开掘,还是历史感与时代感相交织的人物形象塑造,更或是戏曲本体与现代审美相辉映的艺术形态的创造,都体现出谢平安对戏曲传统的珍视和对现代审美的观照。在传承与创新中,谢平安实现了传统戏曲的当代转化,推动着中国戏曲艺术向前发展。

梅花香自苦寒来——“第二十五届中国戏剧梅花奖大赛颁奖晚会”导演思路

一台成功的主题晚会,提炼设计富有特色、切合主办诉求的晚会主题十分重要,而主题确定后,用怎样的具体结构及舞台手段来实现,以及在实现主题过程中如何把握地域特性,都是对晚会主创人员的考验。在这一点上,我们从已成功举办的第二十五届中国戏剧梅花奖大赛颁奖晚会的实施过程中,可以总结出一些经验,供大家参考分析。

从“十七年”看中国戏曲和中国电影的互动性

百年来,中国戏曲和电影在相互影响中共同进步,形成了"戏曲电影"这一我国特有的艺术形式,丰富了电影的种类,成为研究界一直关注和重视的课题。本文就以"十七年"时期的优秀戏曲电影为例分析中国戏曲和电影的交流与融合,探究二者的联系,并希望能为它们的发展提供一些借鉴。

高职院校舞蹈表演专业现状调研与分析

随着经济结构调整和产业转型升级以及现代职业教育的改革发展,专业教学标准也需要不断调整优化,以此推动职业教育的现代化,提升职业教育治理能力的现代化。为研制高等职业教育舞蹈表演专业国家教学标准,受全国文化艺术职业教育教学指导委员会委托,四川艺术职业学院联合15所学校,从行业、企业、学校和毕业生四个方面对舞蹈表演专业进行了全面调研。通过对调研结果的系统分析,从课程、实训基地、校企合作、教学团队、教学质量监控等五个方面,为舞蹈表演专业提供发展策略。

川剧《挂印知县》:一部不一样的清官戏

《挂印知县》是由巴中市恩阳区文广新局会同川内著名艺术家共同打造的以反腐倡廉为主题的川剧佳作,得到了专家、学者、观众的普遍好评。这是一部题材好、切入视角好、舞台呈现好的"三好"川剧,是一部集思想性、艺术性、观赏性于一体的廉政戏。

守正创新 诗意表达

我出身艺术世家。我的祖父曾是西南美专的学生,后来成为一位颇有造诣的中国画家。虽然英年早逝,但他的艺术修养和理念却在我父亲幼小的心灵里埋下了种子,深深地影响着父亲的人生观和艺术观。父亲蔡建国继承了祖父的艺术气质,但他却选择了与中国画另成体系又相应相通的艺术门类——戏曲。作为川北一带小有名气的川剧演员,他的表演个性鲜明,唱腔韵味绵长,堪称独树一帜。他扮演的蒋世隆、梁山伯、王魁,主演的现代戏《山鹰》《沙家浜》,时隔多年仍常常为观众所称道。