芭蕾舞剧《斯巴达克》音乐主题分析

在20世纪的舞剧创作中,《斯巴达克》在音乐表现力方面显得尤为突出,特别是对人物性格的刻画,音乐特有的内在连贯性,都是具有代表性的。音乐主题的运用是这部作品最显著的特点之一,它们使整部作品的戏剧性更加突现。

农学类不同层次的外国留学生的教学管理特点分析

本文根据我校 2 0多年来招收的农学类外国留学生基本特点 ,对不同层次外国留学生 ,采取不同的教学方法 ,因材施教 ,促进我国外国留学生教育的全面发展 ,为高等教育的国际化提供参考。

德国歌剧的发展脉络

歌剧自1600年前后诞生以来，一直以意大利佛罗伦萨的传统风格作为主要形式活跃于欧洲舞台上。这时欧洲的其它国家，在歌剧创作方面，还没有形成本国特色，只是对意大利歌剧的一种模仿，致使意大利传统歌剧风格长期占领欧洲各国的歌剧舞台。

文化产业背景下的当代戏曲创新

当代戏曲创新是根据观众的审美习惯不断改善的,是随着日益变化的市场需求进行的,本文从文化产业背景下的戏曲创新入手,分析近年来戏曲创作的革新经验,对不适应市场需求的创新作品进行反思,得出结论 :当代戏曲创新需要在保持传统剧种特色和地域特色的基础上,适当结合多种艺术形式,并加大宣传力度,扩大营销手段。

舞动的精灵——浪漫主义芭蕾舞剧及其音乐

芭蕾舞剧自诞生以来,已有300多年的历史了,在漫长的历史长河之中,浪漫主义时期成为芭蕾舞剧发展的黄金阶段。本文就这一时期芭蕾舞剧发展特点、重要舞剧作品、舞剧音乐、重要舞剧音乐作曲家,以及舞剧的服饰、舞台布景等作了详细解析,以帮助人们来进一步了解浪漫主义时期芭蕾舞剧的发展情况。

舞动的精灵——浪漫主义芭蕾舞剧及其音乐

芭蕾舞剧自诞生以来,已有300多年的历史了,在漫长的历史长河之中,浪漫主义时期成为芭蕾舞剧发展的黄金阶段。本文就这一时期芭蕾舞剧发展特点、重要舞剧作品、舞剧音乐、重要舞剧音乐作曲家,以及舞剧的服饰、舞台布景等作了详细解析,以帮助人们来进一步了解浪漫主义时期芭蕾舞剧的发展情况。

基于互联网+背景下的山东吕剧发展新路径探究

在"互联网+"的发展背景下,要想实现我国传统戏曲艺术产业可持续发展,就要把握好互联网时代发展潮流,结合戏曲艺术传承和发展要求,借助互联网工具,探索出戏曲文化产品发展的新路径。基于此,本文通过分析山东吕剧发展现状,提出吕剧借助互联网发展的可行性分析,进而提出山东吕剧产业互联网发展新路径,希望本次研究能够为推动吕剧产业提升自身价值,实现更好发展提供理论参考建议。

多声部视唱在高校视唱练耳教学中的应用

在高校教学中,视唱练耳是多种学科交叉、融合的一门课程。在音乐课程学习中,视唱练耳对其中的合唱、和声、复调、指挥、钢琴伴奏等基础科目发挥着重要的作用,特别是对于音准训练。多声部视唱不仅是视唱练耳教学的基础,而且也是重点,且多声部视唱的应用能够有效解决学生音准问题和跑调问题。因此,文章主要分析多声部视唱在高校视唱练耳教学应用中存在的问题,并探究解决对策。

李斯特清唱剧《圣伊丽莎白传奇》音乐风格分析

发生在18世纪下半叶欧洲思想文化领域的启蒙运动,倡导人文精神,提出回归自然,这与教会长期以来对思想、信念的控制及其形式主义背道而驰,人们对现实生活的兴趣超过了对信仰的兴趣,宗教的虔诚主义逐步被伦理所代替.……