中国钢琴作品在高校钢琴教学中的运用分析

长期以来,高校钢琴教学中都是以西方作品为主,中国钢琴作品则受到了冷遇。近年来,伴随着钢琴事业整体的进步和发展,中国钢琴作品的价值和在教学中的意义也得到了重新的认知,无论是对学生的演奏观念,还是演奏技术,都有着不可替代的重要作用。本文从在高校钢琴教学中引入中国钢琴作品的重要谈起,并对如何具体的运用进行了分析。

音乐学理论运用于钢琴实践教学中的反思与启示

随着教育体制的不断改革以及新课标制定,给我国音乐教育行业带来了无限的机遇和挑战,在学习音乐理论知识的同时,也要注意实践教学的应用,在钢琴实践教学中加入音乐学理论知识,有利于激发学生对音乐学习的主观能动性,丰富音乐教学内容,加深教学实践的意义。本文将针对如何将音乐学理论知识运用到钢琴实践教学展开讨论。

对构建中国钢琴学派的思考和展望

钢琴作为一门舶来的艺术,经过了在中国一百多年的发展之后,已然成为了中国音乐事业的重要组成部分。特别是进入新世纪后,无论是钢琴教育和钢琴演奏,都获得了突出的进步。从作为基础的钢琴教育到作为高端的高水平的钢琴演奏,都让人们看到了中国钢琴事业发展的巨大潜力。而钢琴学派的构建也就成为了一个迫在眉睫的课题,本文即是对中国钢琴学派的构建,进行了思考和展望。

浪漫主义时期钢琴小品的艺术特色分析

浪漫主义时期是音乐发展史上的最高峰,在该时期内,各种音乐形式都有了突出的进步和发展。作为钢琴艺术来说,不但名家名作辈出,而且诞生了钢琴小品这一全新体裁,使钢琴艺术的表现力得到了前所未有的扩展和提升,表现出鲜明的艺术特色。本文结合具体的作品,就浪漫主义时期钢琴小品的特色进行了具体的分析。