宁波朱金木雕地域特征及产业创新研究

宁波历史悠久,7000多年文明史的＂河姆渡文化＂就发祥于此,在深厚的文化积淀中孕育而成的各色宁波传统工艺用材讲究、手艺精绝,宁波的传统工艺品＂三金＂——金银彩绣、泥金彩漆、朱金木雕在当地享有盛誉。朱金木雕又称漆金木雕,主要技艺是在木雕上贴金漆朱,它以浙江省宁波市为中心,延及慈溪、余姚、奉化、

融合现代产品设计理念的宁波朱金漆木雕的设计与开发

不断增长的个性化市场需求,使传统手工艺制品及销售手段遇到发展瓶颈。主要围绕民间手工艺宁波朱金漆木雕的生产性保护问题,提出融合现代产品设计理念对宁波朱金漆木雕进行旅游产品设计与开发的观点,探索解决现有问题的具体途径,为其在现代设计语境下的传承提供方法上的指导。

动画专业“造型基础课”模块化教学初探

动画基础教学涵盖素描、色彩、速写、风景写生等课程,这些课程前后相连,关系密切。用模块化教学的理念将其整合为动画专业造型基础课,可以达到更好的教学效果。

翻转课堂深入教学的实施策略研究——以艺术设计专业《思维训练》课程为例

随着社会发展对人才需求的变化,课堂教学也处在学与教的方式变革和教育供给方式转型的阶段,因此对翻转课堂的深入思考可以更好的服务于课堂教学,达到更好的教学效果。利用"创造有意义的学习经历"理论、多维度的学习空间与混合学习理论、自主学习理论以及提高学生的自主权、建立课程动态调整机制、强调教学中的互动等原则分析了高效翻转课堂的教学的关键点与实现方法,并以《思维训练》课程为例,探析翻转课堂深入教学的理论依据与教学原则。得到更好的学与教的互动方式,该分析可为翻转课堂教学的实践提供参考。

浅谈“非主流”文化对艺术设计专业基础教育的影响

当今社会"非主流"文化思潮影响无处不在,对艺术设计专业基础教育已经产生一定影响,研究这个课题是教育发展和教育心理学的需要,也是设计类教学发展的需要,它可以为设计专业基础教学提供一定的理论依据,使教育者正视变化,主动做出反应。

“三馆”免费开放后宁波公共文化空间使用情况调查研究

宁波地区博物馆、美术馆、图书馆(以下简称"三馆")等文化场馆全面实行免费开放以后,参观的群体结构发生变化,公共文化设施的服务意识得到增强,针对参观人流量的增加等情况,进行免费开放后使用情况的调查研究,可以更好地了解民众的需求,使"三馆"的管理者及时作出反应和处理;可以掌握相对准确的信息,明确公共文化服务的改进方向;同时这些信息可以使政府为"三馆"的资金投入提供依据,以持续改善市民的公共文化服务质量。通过调查研究,可以更加完善公共文化设施场馆的建设,使文化的传递与传播良性循环,促进公共文化事业的健康发展。

有我之自然——论中国书画中的自我意识

中国的书画艺术源远流长,创作者“自我意识”的宣泄是促使书法和绘画本身成为独立的审美形式的主要因素,“自我意识”给中国书画艺术品灌注了丰富多彩的形式和鲜明的个人风格,正因为它的驱使让书画家们通过不同形式表达出不同的情感,使之内心精神世界得到释放。

生命与美的合一——谈艺术创作中的自我

艺术美是现实美的反映、深化和升华,是人的合目的性与合规律性的审美创造。既然是人的审美创造就说明在体验美、创造美的过程渗透着艺术家的自我意识。生命中始终都体现着对美的追求,而美的追求又渗透着审美的自我。

“立体三螺旋”理论视角下微信公众号平台的构建

分析了艺术设计专业毕业设计作品展现状,系统性归纳了存在的问题,运用立体三螺旋理论对其提出了改进建议,利用微信公众号平台的创新与发展改变了毕业设计展的传播渠道,使其在时间和空间得到新的发展与提升。

陶瓷碎片与文创设计研究

本文以陶瓷碎片为主要研究对象,以“和鸣”为主题,通过将工笔画元素与陶瓷碎片的结合的设计,产生新的视觉形式,将中国画和中国瓷器两种不同领域的东方美学进行重组,发生美好的共鸣,并衍生出一系列的文创产品。通过这一设计实践,期望运用现代美学传承我国优秀传统文化之精神内涵,让更过的年轻人重新认识陶瓷碎片的价值,结合时代特征和审美需求,进行创造性的再应用。

宁波朱金漆木雕的生产性保护方式

文章主要以宁波朱金漆木雕的设计与开发为着眼点,用当代设计思潮的视角,展开非物质文化遗产生产性保护方式的研究。