陈心丹、褚兴彪设计作品

设计说明:目的:以广西南宁扬美古镇金马码头的骆越文化石柱为研究对象,通过收集石柱样式,提取石柱的核心外在形貌,对石柱外形轮廓进行模仿和描写,对图腾符号进行单体或群体等组合构成方式。方法:由于石柱无鲜明色彩,抽样选取故宫博物院中的4款国家宝藏用PS软件进行CMYK色彩值提取,将提取出来的核心色彩运用到不同款的柱型图腾中去,运用主图具象图、辅图抽象局部图在现代服饰形制、陶土器皿上做装饰,将石柱结构与服装工程学中主要服装廓形H型、A型、O型、X型相结合。

侗族大木作墨师文应用研究

墨师文是侗族大木作技艺标识符号,掌墨师通过22个墨师文符号组合形成木构建筑标识系统。因墨师文组合灵活多变且晦涩难懂,难以被行外人所熟知而被蒙上神秘面纱。通过对掌墨师口述史解读及实地调研,将大木作技艺、场景、思维、逻辑等要素贯通后,认为墨师文是“匠意”表达结果,而“匠意”在整个建筑营造体系中起到核心作用。故墨师文研究不仅注重技艺解读,更应强化掌墨师掌控营造流程中的动态思维。

鹿寨中渡古镇营建智慧探析

鹿寨中渡古镇是广西历史文化古镇的典型代表。文章以中渡古镇为对象,通过调研、数据分析、符号分解等研究方法,对中渡古镇构成系统中的非遗文化、建筑特质、民俗信仰三个要素进行分析,认为中渡古镇营建在整体布局及单体建筑上注重儒道互补,但整体布局因适宜于地势所需而形成不规则形,其营建智慧体现在对人地关系的适度性处理。

博物馆展陈设计中的数字媒体艺术创新研究

作为一种公众获取信息的媒介,博物馆在文化交流、大众休闲、社会教育方面发挥了不可替代的作用,然而以往传统的只具备单一陈列形式的博物馆展陈设计,越来越无法适应当下社会对于博物馆的要求。文章通过分析当前博物馆展陈中出现的新趋势,提出博物馆展陈设计应当跳出其固有的设计思路,从面向科技创新、拥抱新兴技术入手,在科技与艺术的平衡性中予以改进。从包括展陈主题性、展项科技性、展效交互性3方面的数字媒体技术入手,在氛围营造、用户体验、展陈形式方面为观众创造全新的观展体验。

先秦至两汉时期竹文化生成略考

竹文化作为中国传统文化之一,涵盖于景观园林、建筑居舍、诗词歌赋、书画及器物制造等诸多方面,与中国劳动人民生活息息相关。根据历史文献和考古资料,通过对竹资源、建筑与景观园林、竹造器物和咏竹文学等层面进行竹文化起源和历史生成的考证,认为竹文化具有物质性和精神性,秦汉之前是其萌芽时期,直至两汉时期开始得到儒家、道家推崇,逐渐融入到生产实践和社会生活之中,不断充实和完善其内涵,奠定了后代文人墨客的狂热化追求。从“自然之竹”到“人文之竹”,竹文化生成对华夏文明发展具有深远影响,一定程度上决定了民族文化追求取向与价值择取标杆,为中国传统文化根基建设提供了标志性、地域性和民族性标识,同时对民族本土文化信仰体系与文化传承均具有重要启示。

基于湘桂黔界邻区调查的侗族传统村落生态智慧系统构建

侗族传统村落生态智慧是族群生命观、非物质文化传播及生态知识遍布的系统构建。其诗意栖居的理想生态关联智慧为“辨物居方”、“与祖先同在”、居安思“久”三要素。文章以侗族传统村落表象为切入点,认为视觉意义上的干栏木构、稻作田园、山水自然三者和谐统一具有内在成因,是生态智慧构建、是族群对生存认知的重要追求。生态智慧不仅是一个目的,更是一个“有始无终”的过程。因此,侗寨景观构建特色小镇、侗寨旅游开发、乡村振兴是侗族传统村落生态智慧优化的最佳策略。

图像学视角下漓江流域古民居装饰信息研究

目的对广西漓江流域古民居装饰进行调研,在保留民族特色文化的基础上吸收相关民族造物文化并形成自己的造物特色,提取侗族造物创新设计的特质,分析其对现代艺术设计创新的启示。方法以文献资料法为基础,通过田野考察法获取资料,进行分类与对比研究。结论侗族造物思想中对天、地、人关系的适度考量使得造物有良好的生态性;以本民族文化认同与思想追求为主旨,吸收外民族的高势能文化,按需进行技艺创新,形成民族造物特色;对现代社会艺术设计产生思考。

唐代各窑口装烧工艺对瓷质茶盏形制的影响分析

唐代随着饮茶风尚的盛行,茶具也随之发展。装烧工艺是制作茶具的关键,本文将从装烧工艺对茶具形制的影响进行分析,通过对比窑口瓷茶盏的装烧器具和茶具形态,得出窑口装烧工艺演变以及对茶具形制影响规律。

剪纸艺术造型的象征

剪纸艺术通过心象表现、隐喻、民间审美情趣来表现其造型的象征。剪纸艺术在造型上铸就了自己独特的成就,并建立了自己独特的语言,这种语言借助于象征的内涵,把剪纸艺术推上一个完美的境界。

解读电影《乡村里的中国》的农民生命观

《乡村里的中国》是一部纪录片,以第三方为观察视角,以普通乡村普通个体为形象载体,客观记录当代乡村村民的日常生活,展现民众对生命观的认知。生命是人类共同关注的话题,乡村以其上承下传的文化张力,谨慎而强韧地延续农民生命观。文章从影片中农民对"生命"本原思考、金钱与"德"的博弈、存在感与"中庸"的平衡三个方面进行解读,认为对"天、地、人、神"的敬畏与和谐具有正向性;对"德"的坚持与金钱的诱惑存在纠结;存在感的寻找具有"中庸"的适宜性。

半坡彩陶人面鱼纹中的文化意向

人面鱼纹作为半坡人为传达某个涵义而留下的符号,反映了一定的审美文化因素在远古文化土壤里的萌芽与发展,成为中华先人自我意识,创造意识,创造意识与人之美丽形象的象征。

地理茶叶品牌标志设计中字形应用分析

通过文献法对地理茶叶品牌标志案例设计研究,解析其设计手法与设计要素。地理茶叶品牌标志在提升茶企知名度、影响力等市场推进方面,承载着最深入心灵的文化认同感及最直观的品牌区分度;地理茶叶品牌标志设计应与茶企文化宗旨相符合,体现企业的内在文化精神,并在字体设计与传统文化元素挖掘方面注重文化传承性。

欠发达地区农业科技园区的发展对策研究——以广西百色农业科技园区为例

对国家农业科技园区的内涵及分布进行了分析,并以广西百色国家农业科技园区为例,探讨了欠发达地区农业科技园区的发展对策,以期为促进我国经济欠发达地区农业科技园区的发展提供决策参考。

和顺古镇空间特征及传承研究

以和顺古镇为研究对象,分析其聚落构架、建筑理念的民族设计特色,根据调查其传承现状,探讨发展策略,发现古镇对文化传承出现正向效应与负向效应,表现为古镇边界、公共建筑具有良好的传承性,而新开发民居则有建筑特色消失倾向。认为古镇建筑装饰符号具有较好的民族艺术传承性,而具有民族艺术的包容性正是和顺古镇的可持续发展之路。

传统村落街道景观二维视觉审美要素解析

通过对传统村落街道景观二维表达进行解析,探寻点、线、面、色等要素的内在构成程式;旨在探寻二维表现与审美。以田野调查为基础,通过资料文献法获取二者互换理论基础。用实证法为主、电脑制图软件为辅分析审美特性,进而以案例法论证。传统村落街道景观美感度较高,在二维平面体现出线形曲率大、节奏感强;在面形上出现大块面的单调性与小块面的节奏性对比,视觉感知中忽略与注意的惯性将视线导向小块面节奏一方;点的对比出现过渡带的急促性疏散,稀疏与空白引发审美想象;色彩大块面对比及视觉强化并引起视觉注意与视觉快感。其启示性体现在"同质不同样",这不仅是"物化""创生"的造物规律,也是设计创新的重要源泉。

广西竹编在土特产销售包装设计中的应用

目的解析广西竹编的造物手法和土特产销售包装设计元素,并应用于土特产包装设计。方法以田野调查法为基础,以资料文献法获取资料,以案例法论证。结论广西竹编在造型上采用仿生、对称两种手法,具有质朴自然的地域特色;广西土特产销售包装设计以地域风情文化为外包装文化视觉注意点。以地域竹编为产品销售内包装可以引起消费者的心理共鸣,进而提升土特产包装文化品质。

《乡村里的中国》展现的非物质景观美学

电影《乡村里的中国》是乡村写实纪录片,忠实地记录普通村庄普通村民的生活场景,真实地展现现代乡村景观全貌。乡村非物质文化景观由多个要素组成,影片主要展现了失却语言重构的方言叙事、随机事件发生的惯性处理、人物关系的生态伦理。通过对影片中三个非物质文化景观要素进行解读,认为其美学展现中乡村方言叙事智慧、处世惯性是维护非物质文化景观生态的重要手段;而生态伦理则依靠强大趋吉心态。阐释了非物质文化景观重构在微观上具有变数,而宏观导向上则具有确定性。

古村镇调查法在环艺教学中的应用

环艺专业是艺术、建筑、园林融合的交叉学科,是目前艺术设计学院生源最多、社会需求量最大的专业之一。环艺专业重在研究室内外人居环境的艺术表现,以科学实用为基础,以艺术审美表现为基本目的,具有较强的时代性。因此,环艺专业教学中对本专业大学生文化素养的提升成为焦点。传统古村镇因其形成背景、历史成因、文脉传承等方面对中国传统人居文化具有较强积淀,对其展开调研,并将调研结果进行分析,在文脉梳理、典型性设计符号提取、图像学意义的基础上,将调研结果运用到环艺实践教学中,对提升学生专业设计能力、辐射社会人居空间文化有当代现实意义。

漓江流域古民居装饰信息图像学释义

通过对漓江流域古民居装饰调研,以图像学视角解读装饰信息,对图像"物"的自然本原、"物"到"意"的象征通道、图像社会文化进行分析,寻求中原汉文化切入广西的适应性变化,进而提取设计思维的民俗特质,探讨其对当代装饰空间设计启示。

当代艺术设计理念与价值

设计是一项以人为中心的活动,所有活动均以人为中心进行展开,蕴含着人的审美需求、情感需求以及文化需求。文化是可以通过艺术设计来实现的,特别是在如今高速发展的社会中,新功能、新材料、新思维层出不穷,各种要素融为一体,它们之间还能相互影响。文化的融合带来了观念多样化的发展,各阶层的人和他们各自不同的兴趣爱好都可以在艺术设计中体现。因此,艺术设计也是不断创新的过程。