论西安鼓乐保护

西安鼓乐是从多方面继承中国唐宋音乐传统,采用宋代“俗字谱”记(读)谱形式的具有根文化、母文化因素的最具中国古代音乐特质的乐种。西安鼓乐的保护应基于四个方面的原则——忠实保护、自觉保护、客体“活保护”、记录保护,并在此基础上,理清抢救保护与继承发展的辩证关系,采取纯保护和分离创新的方式,才可能使其真正走上健康的文化保护轨道。

陕西戏曲形态概说

陕西戏曲文化古老而悠久,至明末清初,众多戏曲剧种相继产生、形成,以其各自的形态特征和多种演出形式活跃在乡村城镇。依照自然地理位置,陕西的关中、陕南、陕北三地孕育出的地方剧种多达24个。依据声腔以及演出形式来看,可分为两种声腔系统,五种腔调类型,一种非真人演出形式(影偶戏)。其中秦腔的形成与发展不仅被视为北方梆子腔系的鼻祖,同时也标志着戏曲改良运动在省内的广泛展开,并取得了引人瞩目的成就。陕西戏曲音乐的基础特征由欢音旋律和苦音旋律构成,前者多表现喜悦、轻快、热情奔放、轻盈、稳健等;后者多表现伤感、哀愁、忆事、悲痛、刚毅等情态。

无刷直流电机直驱抽油机系统控制器设计

为改善传统抽油机系统高速驱动、多级传动带来的效率低、因数低、维护费用高、噪声大等缺点,设计了基于MC33035和MC33039的无刷直流电动机直驱抽油机系统控制器,采用低速运行的外转子永磁电机直接驱动抽油机来实现抽油杆的往复运动.

音乐是剧种的决定者——“西秦腔”研讨会有感

2007年10月8日至9日，我有幸应邀参加了由陕西省戏剧家协会在周秦故地宝鸡市举办的“西秦腔”研讨会。来自陕西、甘肃两省的专家、学者近40人出席了研讨会。这次研讨会被称为先河性的会议。就“西秦腔”作为专门课题进行研究、探讨，这无论在全国、陕西还是甘肃均属首次。

电网电压波动下储能变流器控制策略研究

研究接入点电网电压波动下风电机组储能变流器的控制策略,以提高其应对接入点电网电压波动情况下的应变能力.根据三相电路瞬时功率理论实现储能变换器的有功和无功功率的解耦控制.仿真和实验结果表明,在电网电压发生波动时,储能变流器能给电网提供无功支撑,支持其快速恢复.

陕西境内花鼓戏音乐简论

“花鼓戏”在陕西境内的流传主要集中在陕南（商洛、安康、汉中）一带。作为一种由外地（两湖地区）传入的民间戏曲剧种，由于长时期受当地语言、风俗及其他兄弟剧种的影响，已逐渐形成了自己鲜明的特性。“花鼓戏”在陕南有“大筒子戏”、“八岔戏”、“小调戏”之分，７０年代以来，打破以往各为己用的门户之见，走上“三合归一”的发展道路，无论音乐还是表演渐趋成熟，逐步确立了“商洛花鼓”在陕西乃至全国戏曲剧种中的位置。

振兴戏曲应瞄准突破口——论音乐是戏曲的灵魂

近些年来,各剧种在音乐改革、创新方面取得了一定的成绩,也收到了良好的效益,但与当今社会的发展,人们艺术欣赏水平的提高仍有较大的距离。为了彻底改变这一现状,使它与社会前进的步伐、节奏相同步,与人们的艺术欣赏水平、审美情趣相协调。从宏观方面来讲,首先得更新观念,必须清楚地认识到音乐是戏曲的灵魂,深入了解和掌握观众的心理需要,博采众长,以自己的特点和优势写出具有现代意识、符合剧情、适应大多数观众审美情趣的音乐佳作。要实现这一宏图,必须瞄准突破口,作细致、具体的工作。

试论秦腔的风格流派问题

作为一个历史悠久、而且是全国的主要剧种之一的秦腔,它有没有流派?长期以来,这个问题在陕西戏曲理论界争论不息,众说纷结。不少刊物尽管曾多次发表过这方面的理论文章,但并未从根本上谈清或者说解决这个问题,为此,笔者也来试论这个问题,不对之处敬请指正。 究竟什么是流派,怎样才能构成流派?单从字面上来理解,流派实际上也就是不同派系,既是一个派系,就得为这人派系的创始人,在创始人之后必须有继承人或再现人。另外,作为一个流派的创始人,必须有自已的剧目,在“唱、念、做、打”上应该形成自己的一套较为固定的理论体系,经过历史的考验,取得专家、同行及观众的认可和承认,这样才能成其为流派。

谈秦腔音乐的作曲技法(之一)——地方语音及四声的变调与唱腔旋律的关系

要熟悉秦腔唱腔音乐,或者要写出好的唱腔旋律,我以为除了掌握秦腔音乐的风格,各种不同板式的功能。板、眼关系及两条不同色彩旋律所表现的不同情绪外,主要的是要熟悉、掌握陕西关中语音及四声变调的规律性.下面是关中话和普通话的四声对照表: 不能看出,关中话的声调仍为四个,阴平(一声)发音为低降,阳平(二声)发音为高扬,上声(三声)发音为高降,去声(四声)发音为高平.

陕西地方戏曲音乐简述

据不完全统计,陕西约有地方戏曲剧种近三十余种,如同州梆子、秦腔、汉调桄桄、西府秦腔、阿宫腔、老腔、线腔、弦板腔、碗碗腔、汉调二黄、商洛花鼓戏、大筒子戏、八岔戏、端公戏、道情戏(有关中道情,陕北道情、商洛道情、西府道情)、迷胡、西府曲子、秧歌戏(有关中秧歌戏、陕北秧歌戏、韩城秧歌戏、渭华秧歌戏)、陕北二人台、平利弦子戏以及跳戏等.以上剧种按照声腔类别可分为八种类型:

红火的十年——记全国文化先进集体周至剧团

“艺高戏新团风正,声誉远扬陕甘宁”。这是近年来人们对周至剧团的一致评价。周至剧团成立于1953年,截至1983年,在这30年间,曾先后换过15任团长。虽也有过兴盛的时期和闪光的年华,但毕竟经历了不少坎坷,多半时间是在困顿中蹒跚行进的。1983年是剧团日子最难过的时候,人们常用六句话描述剧团当时的处境:房屋漏雨墙霉烂,垃圾成堆草连天。到晚伸手看不见。

戏曲音乐在中国音乐教育中所处的地位

中国戏曲音乐极为丰富,不仅历史悠久、且覆盖面最大。它那独特的韵味、别异的风格、质朴的旋律、鲜明的个性、逼真的形象、丰富的词式、易变的调性、强烈的节奏,在戏曲这个整体性的综合表演艺术中占有相当重要的位置。同属于戏曲音乐,但不见得它们的风格、味道、调式、调性、节奏、更主要的是“音乐基凋”等就都相同,这与各地民族的民俗、民情、生活方式、语言等是分不开的。据《中国大百科全书·戏曲曲艺》上介绍,我国现有戏曲剧种三百一十七个。

■/4·■/8拍号并非解决了我国戏曲音乐“紧打慢唱”的标记问题

“紧打慢唱”这种形式,是我戏曲音乐中一种特殊的、固定的演唱、演奏形式。尤其在板腔体音乐中最为典型。我们知道板腔体音乐在节奏上分为五种类型:一板三眼,一板一眼,有板无眼,无板无眼,这四种类型的唱腔与伴奏均成正比,只有“紧打慢唱”这种形式使唱腔与伴奏成反比,伴奏形式为固定节奏的整节拍形成,唱腔则为无固定时值的散节奏节拍形式。那么对于这种唱腔与伴奏成反比形式的“紧打慢唱”如何记谱,马骥同志创造了(?)/4·(?)/8这两个符号,且认为已解决了我国民族民间音乐中“紧打慢唱”的标记问题。笔者并不这样以为,且认为创造者本身对拍子概念不清,更不了解任何一种音乐除了它外在(音响)上所反映的东西以外,关键还有其自身的内涵律动,因之创造出了逻辑模糊。

利用课文养成学生语文能力

语文不同于其他学科,不仅蕴含着深厚的人文精神和文化底蕴,还具有工具性、综合性、基础性等独特的学科性质。阅读是语文课堂教学的延伸,它可以激发学生的兴趣,开发学生的智力,培养学生的分析能力,锻炼学生自主探究知识的能力,开阔学生的视野,

浅谈小学生作文能力的培养

作文教学是语文教学的一个重要组成部分，其目的是培养、提高学生的作文能力。学生的作文能力是语文能力的重要标志。在作文教学中，笔者十分重视学生作文能力的培养，时刻遵循新课程标准的理念，以“一切为了每一位学生的发展”为宗旨，努力做好以下几方面。

试论中国戏曲音乐的节奏节拍形态——板腔体音乐的节拍体系

本文从板腔类戏曲音乐入手,就其节奏、节拍问题从多侧面进行了论述和分析,以期通过这样的分析研究,涵盖出中国戏曲音乐在节奏,节拍形态上的某些特征。

唱念俱佳 文武不挡——观蒲建民折子戏专场有感

提起蒲建民的名字,在兰州戏迷中可以说无人不知、家喻户晓。他对戏曲艺术从骨子里执着、热爱,对传统文化尊重、敬畏,干一行爱一行并守一行,始终把“台上一分钟,台下十年功”作为自己苦练的坐标,冬练三九,夏练三伏,日复一日,年复一年,终于站到了舞台的最中间,被观众认定为当今秦腔艺术的实力派演员。蒲建民,祖籍陕西陇县,他戏路宽、悟性高,主工须生,文武不挡,在秦腔表演上一直求新求变、坚持不懈。

读《中国戏曲音乐史》有感

由著名戏曲音乐理论家、史学家、作曲家王正强先生著,甘肃教育出版社出版的《中国戏曲音乐史》(上、下辑),近期正式与读者见面,这是戏曲界的一件喜事,值得庆贺和点赞。《中国戏曲音乐史》内容丰富、史料翔实可靠、分类合理有序,全书以21章101节全面、系统、清晰地论述了戏曲音乐史的源头及发展历程,具有史料价值、学术价值、实用性和指导性。