盛开在宝岛的杜鹃花——记作曲家黄友棣先生

黄友棣在台湾是家喻户晓的作曲家，在音乐界德高望重，他以音乐教育为职责。在音乐创作中以“艺术歌曲大众化、民间歌曲艺术化”为目标，弘扬民族音乐。这位百岁老人，以音符谱写了平凡又辉煌的一生。

当今中国社会转型中基督教音乐文化的考察与思考——以江苏省常熟地区为例

音乐是基督教文化不可分割的一部分。在近20年中国社会转型时期,中国基督教音乐文化发生了巨大变化。本文回顾了中国基督教音乐文化的历史进程,通过对江苏省常熟地区教会音乐的不同表现形态以及对不同仪式中音乐活动的考察与分析,为我国基督教音乐文化的研究提供一份较为详实的资料。

林声翕艺术歌曲《白云故乡》的分析

林声翕的《白云故乡》创作于1938年，这首歌在当时曾产生过广泛的影响，1993年被选入了《二十世纪华人音乐经典》。但今日真正了解它的人并不多。《白云故乡》这首艺术歌曲，在运用西方传统的作曲技法同时，又有自己的有创新。本文对歌曲创作中的调式交替、离调手法、高叠置和弦的运用、钢琴伴奏等音乐表现手法方面作了详细的分析。

音乐功能在《圣经》中的体现

任何一个民族都有自己的音乐活动,一切音乐文化都是以民族形式 或地方特色而存在着的。《圣经》是一部宗教著作,显然它没有涉及 音乐的范畴,但是其中记载与描述的一些生动的音乐活动细节,成为 了后来研究犹太音乐的最直接、最典型的资料。通过挖掘《圣经》中 体现的音乐功能,可以使我们了解到音乐在希伯莱民族古代文化中 的作用,解释音乐中的某种文化信息。

简述音乐在基督教不同时代的表现

通过对基督教不同时期音乐表现形式的研究 ,了解音乐在宗教中的作用、功能以及不可估量的魅力所在 ,使得音乐这一文化的特殊表达形式更好地被掌握 ,更有效地被人民大众所利用 .

试论情绪因素在声乐课中的把握

情绪调节着学生的学习态度和积极性,影响着声乐教学活动。因此声乐教师要注意利用情绪的功能。善于运用情绪产生的情境性,表现的外呈性,影响的感染性,恰当地引发和深化有利于声乐课堂教学的情绪,使教学取得成功。

苏州评弹表演艺术的传承与发展

苏州评弹有着悠久的历史,是江南人民喜闻乐见的曲艺形式。它是在细软酥糯的吴语土壤里成长起来的,丝弦声声,曲声阵阵,秀丽婉转成了它独特的风格。同样,吴语也影响着评弹的演唱与发展。继承必须出新。评弹的演唱要在保持原有风格的基础上推陈出新,才能使它进发出新的艺术活力。

浅谈影响高师声乐教学质量的几个因素

根据目前高师声乐教学的状况,指出影响高师声乐教学的六个主要因素,即:生源差、底子薄;学生上课不求甚解,盲目模仿;没有树立正确的声音概念;不注意局部与整体的关系;缺少理论指导下的实践活动;对课堂上常用的术语理解有误,强调科学培养声乐人才的重要性。

合作学习在小学高年级语文阅读教学中的应用分析

高年级是小学生开展语文学习的重要阶段,在这个阶段中,小学生需要契合他们心理的语文阅读教学手段来帮助他们提升语文成绩。而合作学习是目前最契合小学高年级学生的语文教学手段,它可以让小学生在语文阅读教学中获取更多的知识,可以使他们的语文学习积极性得到充分加强。为此,本文结合笔者的教学实际,分析了将合作学习应用于小学高年级语文阅读教学中存在的问题和解决方法。

“非遗”语境下古琴传承与保护的考察——以虞山琴派为例

前言虞山琴派：＂形成于明代嘉靖、万历年间,在江苏常熟、太仓以严澂（号天池）、徐上演（号青山）为代表的明清之际最为重要的琴派。该派倡导‘清、微、淡、远’的琴风。对当时琴界影响之广及对后世影响之深远,均为琴派中罕见。＂被琴界奉为正宗。在清初时,虞山琴派在江苏常熟、苏州一带流传,门人弟子甚多。所谓：＂人人自诩虞山,家家源说琴川。＂

再论声乐中的“字”与“腔”

在中国声乐艺术领域里，金铁霖“以民族的为基础，借鉴世界先进的发声方法为我所用，最终形成自己的发声状态”。他一套科学的、系统的民族声乐教学体系，得到了社会的承认，极大的丰富与推进了中国声乐艺术的发展。同样在第三次民族声乐论坛上，著名男高音歌唱家刘辉教授提出了“以腔带字”的声乐教学理念，这一新的论点给民族声乐教学又带来了新的活力。2010年5月，笔者在上海音乐学院聆听了一场刘辉教授题为《中国民族声乐的创新与展望》讲座。整场讲座中，至始至终贯穿着他“以腔带字”的声乐教学理念，使我受益匪浅，也引起了我对声乐教学中“字”与“腔”关系的再思考。

《乐府传声》在当代中国民族声乐理论中的再认识

概述 古兆申在《乐府传声》（徐大椿著）译著导读中写道：＂徐大椿的曲唱理论是在明代曲家所建立的框架上发展出来的,并吸取了明以前各种相关的重要理念,突出了‘口法＇此一针对具体曲唱技术的核心概念,从实践的角度总结出一套可行的理论.＂①＂《乐府传声》是较为系统、综合研究性的论唱著作,说它是划时代的唱论,就是因为它在前人研究的基础上超越前人,探讨了许多前人还未探讨的演唱理论,是一部较为科学的唱论著作.

论古琴谱式中的文化象征

记谱法是一种符号体系,通过能够被人们所认定和接受的各种符号来传达音乐信息,它承载着丰富的乐学和美学内涵。谱式的产生过程也必然与本民族所特有的文字、语言、审美心态等有着内在的紧密联系。谱式是音乐物质的显现,而它背后所体现的是人类精神世界的音乐文明,是一种文化与观念的象征。无节奏记谱是古代琴乐特殊的传习方式的产物,是一种独特的文化形态,显示出中国传统音乐独特的思维和表现方式。

论歌唱的记忆

记忆是人脑对过去经历过的事物的反映，在声乐学习中同样也极为重要。没有记忆，就没有感知、表象、想象思维和情感。歌唱技能的学习．首先是歌唱运动的感知过程，在记忆的帮助下，才能不断地学习总结和提高。