为新歌剧的创作进一言——向说书人问路

一二十几年前,我们乐坛上对于新歌剧的民族化有过热烈的讨论。有相持不下的两种意见和主张。一种认为,新歌剧内容既然是全新的,其形式就应当是全新的,那末它就应当在广泛的音乐体裁的基础上发展;另一种则认为,惟有全面继承和发展中国的戏曲音乐,中国的新歌剧创作才能打下基础,打开新局面。很可惜,这个争论后来没有展开,新歌剧创作中关键问题之所在,迄未充分揭示。我国新歌剧创作中的关键问题是在于选择什么音乐体裁建立基础的问题么?现在看来。

要维护和发展中国音乐的民族形式——兼谈冼星海的创作观及其创作

民族形式的出发点冼星海在《论中国音乐的民族形式》一文中写道:“我们应该注意中国工农音乐的发展,创造中国最有力量、最优秀、最彻底具有革命斗争性的新兴音乐。发展中国工农的音乐是中国民族新形式的最基本的出发点。”这几句话,点明了发展中国音乐民族形式的关键所在。民族形式对于作曲家来说,不仅是作曲方法的问题,也是作曲家能否同人民群众相结合,其作品能否被他们所承认这一创作实践中的根本性问题。不解决这个问题,维护和发展民族形式以及坚持现实主义的创作方法,将一概成为纸上谈兵。在我国,对民族形式问题的探讨,往往是同音乐的大众化相联系的,冼星海在自己的著作中甚至将作曲家自身工农化的问题,看作是解决民族形式问题的先决条件,他认为:只有当作曲家同人民群众结合,才能开始运用和创造出人民喜闻乐见的具有民族形式的音乐作品。作曲家要深入生活,其创作要为最广大的人民群众服务。

冼星海音乐美学思想在召唤!

冼星海同志于一九四五年离开了我们,然而他的音乐的巨大生命力,几十年毫不减退,使我们仿佛看见他仍在参与和敦促我们的音乐创作活动,也仿佛听见他的音乐时刻在伴和着他的响亮的美学思想的语言,有力地召唤我们:在我国革命音乐发展到了新的时期,要加紧地把我国社会主义的、民族的音乐美学建立起来!

驳李凌同志的“音乐的民族风格杂谈”和“续谈”

从去年开始讨论关于民族音乐问题以来,报刊上陆续发表了不少这方面的文章。在一些基本问题上看来似乎是一致的,例如大家都认为我国民族音乐有着悠久而丰富的传统,必须加以继承;同时对于外来的一切有益因素,也不应排斥,而应加以吸取,用来丰富自己等等。但联系到一些具体的问题时,仍然反映出原则上的分歧。因之进一步开这一讨论是很有意义的。欢迎大家继续就这一问题发表意见,参加争鸣。

评《祖国万岁》

大合唱《祖国万岁》(魏风作词、时乐濛作曲)是一部有政治热情、有艺术技巧的作品。 《祖国万岁》所要写的,是我国百年来伟大的革命运动,它描述祖国人民自鸦片战争以来几十年深重的苦难、人民在不断的战斗、挣扎,流血牺牲,

大合唱“不朽的战士黄继光”

大合唱“不朽的战士黄继光”(董小吾作词,时乐蒙作曲)虽然还没有正式出版,但已由中国人民解放军歌舞团表演和首都的听众见面多次了。听到这个作品演出的人,几乎都在心里留下了相当深的印象。这部大合唱用鲜明的民族音乐语言叙述了中国人民志愿军在朝鲜战场上的伟大功勋。大合唱通过了对志愿军典型的英雄人物形象的生动描写。

谈《长征大合唱》的创作

我国工农红军万里长征这一伟大的历史事件激动着千百万人们。也激动着我国的文学、艺术家。他们屡次以无限崇敬的心情,想通过歌剧、话剧以及各种音乐体裁,形式来体现崇高伟大的红军形象。在陈其通同志的话剧《万水千山》成功地上演之后,时乐濛同志根据这位剧作家关于长征的诗篇写成了《长征大合唱》诘谝唤烊衾种芤约跋赘泄驳诎舜未泶蠡岬耐砘嵘涎莩隽恕W髑以谡獠孔髌分?通过对工农红军长征的具体描写来体现其奋不顾身。

此中有新意——談業余歌曲創作比赛中的优秀作品《長征》和《游仙》

为毛主席的詩詞譜曲对于每一个从事音乐創作的人都是一个很好的鍛炼;这些偉大的詩篇不仅为我们提供了革命的政治內容与完美的艺术形式統一的艺术品的典范,而且也为我们提出了如何在音乐創作中体現这些作品的思想性和艺术性的艰巨的任务。当然,在完成这个任务时。

江南弹词发新声

上海人民评弹团今春来首都演出,给百花盛开的北京说唱乐坛带来了鲜艳的色彩与光辉。 评弹是苏州地方的说唱艺术,可是它的音乐早已超越了地方语言的界限。

格林卡的青年時期

「伊凡·蘇薩寧」、「盧斯蘭與留德米拉」、「卡瑪林斯卡雅」與其他偉大的作品的作者米海依爾·伊凡諾維奇·格林卡,是俄國文化上最卓越的人物之一。 如同普希金在俄羅斯文學和語言的歷史上開闢了新的時期。现實主義風格的成熟時期。這種風格從人民的源泉獲得滋養並與人民的解放鬥爭緊密聯系。

論蘇聯交響樂的創作(續)

此外,應當補充說,他們對待批評的態度也是不能容忍的。他們不僅下糾正自己的錯誤,而且還把這個問题弄得更加複雜化。 一九三二年四月二十三日,聯共(布)黨關於「改組文學藝術組織」的歷史性的决定。