论以民间艺术元素为基础的作品著作权保护问题——以京剧脸谱为分析对象

民间艺术和以民间艺术为元素创作的作品之间,存在明显的差别。前者具有公共性,不为任何具体的群体和个人所有,后者有特定的作者,体现了创作者的个人艺术体验和创造,具有独创性,符合《著作权法》保护范畴。对这个问题的识别,有利于我们正确理解继承与发展、传承与创造之间的关系,也有利于在保护民间文学艺术遗产的基础上发扬光大传统艺术,促进中国传统文化走向现代、走向世界。

非物质文化遗产保护现状与传承创新思路

简述非物质文化遗产保护的现状,针对非物质文化遗产在传承与创新中遇到的大众认知、传承人断续、产品再造、宣传推广等问题,以问题为中心,从市场需求下的认识升级、框架搭建、创新发展、宣传推广等4个方面,为非物质文化遗产的传承与创新提供思路。

警察视觉形象识别系统探析

视觉识别系统包含基础系统和应用系统两个部分,是包括文字、图案、色彩及其组合所形成的识别符号,以及它们在行业中的具体应用,它具有符号意义、色彩学原理、造型特征和象征意义,是增强警察系统整体感、统一性的有效形式,也是组织管理与传播宣导的重要手段。

杉浦康平的混沌与秩序美学

杉浦康平作为日本设计大师之一,其作品鲜明的特征在世界平面设计领域影响深远。其对“噪音艺术”的探索,并由此产生的混沌与秩序具有深刻的美学价值,通过设计各元素的交融,呈现出“复眼”看世界的能力,成为亚洲文化圈视觉艺术作品的典型代表。

艺术设计在校园文化建设中的融合作用

艺术设计作为一门实用型学科门类,其价值的体现离不开一定的环境和载体。校园环境是一个知识、文化聚集活跃的地方,用艺术设计特有的方式去诠释校园文化形象、提升校园文化建设内涵、辅助校园文化育人功能,在环境育人与环境美化双重意义上起到良好的作用。＂艺术提升在校园文化建设中能够通过艺术熏陶来对大学生产生积极的影响;能够构建和谐的校园文化氛围来完善学生的人格;

电视广告的趣味叙事初探

消费者对"实物陈列广告"和"叫卖广告"已经不再敏感,甚至于产生厌倦,而富有趣味性的广告形式却总能给人印象深刻。趣味性叙事的广告作品擅长将自己的真正目的隐藏在幽默的外衣下,收起"工具性"的锋芒来传达广告意图。趣味叙事试图创造一种轻松愉悦的观感体验,这种观感体验能吸引渐渐远去的消费者。在趣味叙事的效用下,产品的宣传往往还带来品牌意识的塑造,这些共同为广告的力量赋予新的例证。

电视广告中的情感叙事

一、广告叙事中的情感元素叙事存在于我们日常生活的各个方面,在广告创作中,叙事也常常表现出它的多样性。我们日常接触的广告模式大致表现为这样的逻辑,即"缺失——寻求——拥有"。在众多广告叙事中,虽然表现形式多样。

版式设计中的四个关键词

在视觉艺术设计中,版式设计是最为广泛的应用能力之一。各种不同形态的视觉设计作品,最终的呈现方式都离不开版式设计能力的应用。这一看似脱离创意范畴的美学呈现,表现出来的内在理性,是在严谨的形式美法则约束下进行的。一件优秀的版式设计作品,特别考验设计师融会贯通艺术设计方面的综合应用能力。在一贯强调创意思维的视觉设计环境下,版式设计中的形式美法则,常常被设计师所忽略,视觉设计中的理性之美未能得到应有的重视与实践。

版式设计中的阅读与审美

版式设计在组织字符、图像、色彩等相关元素的过程中,体现的是设计师应用造型艺术与设计思维。在生成版式设计中的阅读逻辑上,视觉心理通过有形的设计元素与无形的视觉推动力,为版式设计作品的阅读流畅与视觉审美提出了不同要求。

电视专题片的叙事艺术——以《西海固的最后一课》为例

对话是人类生存的基本形式,参与对话的每个人都能够在对话的过程中说出自己有价值的观点,这些观点共同构成时代的舆论环境。时下的大众传媒,有不善对话的,也有导演对话的,在一些电视节目中,造作的激荡和预谋的共识常常扑向观众。文章结合具体的电视专题片——《西海固的最后一课》,探讨在片子中如何展开对话,如何产生多声部交流的叙事案例,并由此达到的精神深度与叙事艺术。

探索高职类网店装修设计人才培养模式

以高职艺术设计专业教学中的网店装修设计人才培养模式为研究对象,提出网店装修设计是锻炼学生视觉艺术设计与广告营销能力的综合平台。分析了目前网店装修市场的广阔空间,以及相对短缺的人才供给,为高职艺术类学生的就业与创业提供了一个新的方向。文章从网店设计与视觉艺术设计教学相结合的角度,探索网店装修设计人才培养模式的构建与实施,阐述了如何从日常教学、成立"工作室"、开展校企合作等方面完成相关教学环节,使高职类艺术设计教学在案例的吸取与设计的检验等方面与市场保持零距离对接。