关于现代剪纸艺术创作的思考

剪纸艺术源远流长，剪纸在中国农村是历史悠久、流传很广的一种民间艺术形式，表达了人们对美好生活的向往以及对远古图腾的崇拜。剪纸艺术创作丰富多样，推陈出新，能更直接自如的表达艺术家的情感与想法，其运用不仅是对曾经美好的祈福，更多的是装饰环境的广泛运用或是独立的一门欣赏艺术。

对分课堂在平面构成教学中的初步尝试

对分课堂是针对当前高校课堂存在的主要问题,结合讲授式课堂与讨论式课堂的优点而提出的一种课堂教学改革新模式。对分课堂推广后不久就在国内受到广泛关注,随着对分课堂模式的不断推广,不少学科领域的教师开始运用对分课堂模式上课。张学新教授积极给各地运用对分课堂模式的教师进行教学指导,使很多教师能够正确地运用对分课堂原理顺利开展对分课堂实践,使用对分模式上课的教师纷纷反映教学效果相当不错。对分课堂能增强学生的学习主动性,减轻教师的负担,实现教师角色转型,增加学生与学生、学生与教师的互动交流,提升了学生的学习效果。文章是根据对分课堂的特点和要求在平面构成教学中进行运用的一些尝试,论述了如何在平面构成教学中运用对分课堂和使用后的实践效果。

对表现性素描的思考

素描是造型艺术的基础,素描教学的目的在于训练学生的认识能力、观察能力、造型能力和表现能力。随着绘画艺术的发展,素描作为造型艺术基础训练的方式也不断地发生变化,素描艺术表现形式的变异源于现代绘画与传统具象写实绘画之间的冲突。随着绘画艺术由单一的写实性艺术向多元化表现发展,我们更需要重新审视绘画艺术的造型语言表现体系及其发展方向,这也是素描艺术研究面临的问题。

湛江地区木偶的特点及创新传承发展

在当今的多元化信息时代,湛江木偶戏受观众老龄化、木偶制作人员缺乏等因素影响,演出市场日渐萎缩;加之年轻一辈多不愿继承,湛江木偶戏面临着比其他民间艺术更急剧加速失传的危机甚至消亡的危险。文章浅析了湛江地区木偶的造型特点、服饰色彩、方言特色、表演形式等相关描述,并对其传承现状提出相应的对策建议。

儿童的画与话——试析如何更好地读懂儿童的绘画

大多成人通常以画得像不像、合不合常理来评价儿童画,以自己的审美观来要求儿童画画,并指责孩子的画比例失调,所画的物体或颜色不合常理等等,这些成人的评价标准并没有从了解自己的孩子感受出发,过分地强调了技巧的运用,忽视了孩子的自身需要和兴趣的培养,打击了孩子的积极性,限制了孩子的想象力,也违背了儿童美术教育的目的,不利于儿童绘画教育的发展。

高校图案课程中人物变化的教学反思

在多年高校图案课程教学中,面临学生在人物图案变化过程中存在的诸多的问题,归纳出学生对人物变化手法的词义误解现象,并总结出一些行之有效的解决方法,以此使图案课的知识传授变得更全面更有针对性,学生也更容易掌握变形的手法而不容易出现因对理论的不够理解而画出不符合要求的作业。

岩彩的自然画语

材料是绘画语言的重要载体,寻找与个人语言相适应的材料技术手段对画家而言尤其重要,岩彩,是我喜爱的一种绘画材料,它是来自大自然中有色砂岩、有色土、有色矿物质的统称=泥土,是自然之本。当我们细心观察,会发现泥土拥有丰富的色彩,有冷灰、浅灰黄、米灰、豆青、土黄、灰绿、赤红等,厚实沉稳,自然协调:用土做颜料,从史前时期就已经开始使用了,如旧石器时代末期的埃尔塔米拉洞窟的岩石壁画就是用取自洞周边的物质而绘。

湛江傩舞面具元素在植物染文创产品设计中的应用研究

在植物染文创产品设计中应用傩舞面具元素,能够丰富产品的文化内涵。基于此,本文详细阐述湛江傩舞面具元素在植物染文创产品贴纸、摆件、服饰、产品包装、办公用品、家居产品、伴手礼设计方面的应用。