民族器乐发展之我见

据文献记载,我国早在先秦时期就已有一百多种乐器,当时除用于声乐伴奏外,已有独奏艺术的存在。随着打击乐器、吹管乐器、弹拨乐器、拉弦乐器的产生,器乐演奏形式也由声乐伴奏、歌舞伴奏、独奏、歌舞大曲发展到丝竹乐、弦索乐、鼓吹乐、吹打、锣鼓乐等合奏形式。汉魏时期,独奏曲目有《广陵散》、《大胡笳》、

湖南省扬琴教育及创演现状调研

扬琴流传到我国已有四百多年的历史，从民间的伴奏乐器逐步发展成为在高等艺术院校中作为独立专业开设经历了漫漫长路，并形成具有世界影响的中国扬琴体系。曾被世界扬琴学会副主席、中国音乐学院教授项祖华先生和中国民族管弦乐学会扬琴专业委员会会长、中央音乐学院教授黄河先生称为中国扬琴大省、强省的湖南，从事扬琴教学、演奏、学习人员的现状和近年来的发展情况是怎样的呢？笔者从2012年10月到2013年10月期间通过收集资料、实地调研等形式对湖南扬琴教育及创演现状进行了调查，主要情况如下。

谈艺术高职院校器乐专业组合实训课程改革——以湖南艺术职业学院为例

器乐组合实训课程是一门既能凸显乐器独特性又能展示整体配合效果的艺术课程;并得到了许多艺术高职院校的重视。湖南艺术职业学院实训课程中的合奏、重奏课是音乐表演(器乐)方向必修的专业核心课程。此课程既提高了器乐专业学生的演奏水平和声部间的合作能力,又培养了学生默契合作的团队精神,提升了学生的艺术表现力、艺术创造力和舞台实践能力。

滑音指套与技法在扬琴演奏中的运用

扬琴是民乐中的击弦类乐器,声音明亮、颗粒性强,适合演奏欢快、跳跃的乐曲;但也有余音较长,声音不清晰的问题。扬琴教育家、演奏家、乐器改革家郑宝恒先生发明的扬琴滑音指套,巧妙地利用扬琴的余音加上滑音指套演奏出的滑抹音,使扬琴能扬长避短;不但能演奏颗粒性强的音乐,也能演奏婉转、柔美的曲调。

论非专业器乐学生学习中的若干问题

为提升孩子的艺术情操和综合素养以及公众场合中的适应能力,使其在同龄人中更具自信心,表现大方得体,往往掌握一门乐器演奏是许多家长的选择。但在选择学习乐器时又有许多茫然与纠结,常有家长问我“我的孩子适合学习乐器吗”“我的孩子适合学习什么乐器”“孩子学了乐器但练琴不自觉怎么办”“老师,如果跟你学习三年能不能考九级”“学习乐器通过艺考上大学是不是一条捷径”等问题,本文试作解答。

丝竹绕梁 悠悠湘情——浅析民族器乐中的湖湘风格民乐独奏作品

湖南地处我国中南地区,洞庭湖以南,自古为鱼米之乡,物产丰富,人杰地灵。底蕴深厚的湖湘文化,不仅孕育了无数仁人志士,也孕育了湘剧、花鼓戏、巴陵戏、祁剧等地方剧种和苗歌、桑植民歌、澧水船工号子、花瑶山歌、常德丝弦等具有浓郁地方特色的湖南民间音乐。作曲家们吸取了湖南地方特色音调、戏曲音乐元素,创作出了很多脍炙人口的器乐作品。本文以《春到湘江》《洞庭新歌》《湘江乐》《枫林抒怀》《湘灵云水》五首湖湘风格民乐独奏作品为例,分析作品的艺术特点与表现手法。

职业艺术学院扬琴专业教学探究

在学院任教十三年来，本人在继承中不断探索追求、开始创新，也经历了学院从一所中等艺术学校升格为高等艺术职业院校的变迁。学院的扬琴学生有四年制中专（戏剧系）、三年制高职、五年制大专（音乐系）等多个层次。常自问，我如何完成好角色的转变？面对许多大学扩招，我校生源不佳的情况，如何培养出适应市场需求的技术性人才？

扬琴、古筝曲《林冲夜奔》赏析

《林冲夜奔》是扬琴、古筝中一首非常有代表性的曲目。它分别用不同的技法和表现手段展示了林冲英雄落难,雪夜投奔梁山的故事情节。

新媒体时代苗族文化传播渠道探索

优秀的文化对任意一个民族来说都是历史发展历程的见证与印记,苗族的文化作为一个纽带将苗族过去的情况、现在的状况和未来的发展联系在了一起,展示出这个民族强有力的生命力。在当下的这个普遍的"传媒化"社会里,苗族文化面临消失的危险,急需要传承和保护,作为记录苗族历史发展脉络的苗族原生态文化的重要方式,就是利用新媒体特别是互联网渠道。