从《海上——从黎明到中午》看德彪西的管弦乐音响处理手法

作为印象派音乐的创始者和代表人物，德彪西的管弦乐作品在调性、和声、主题发展、力度、配器等方面都具有鲜明的风格特点。《大海》作为德彪西创作成熟时期的管弦乐作品，最能代表印象派的音乐风格。本文分别从力度、音色、持续音等配器技术的处理上，来探究德彪西的管弦乐音响处理手法。

“核心音型”的核心作用——德彪西《飘荡在晚风中的声音和香味》中的“核心音型”分析

德彪西曾为钢琴创作了两套《前奏曲》,《飘荡在晚风中的声音和香味》因其丰富的和声色彩,成为上册中最为成功的作品之一。作为全曲发展的源泉和动力,“音型a”在材料发展、出现频率、和弦材料等方面,充分地体现了其核心作用。

混声合唱《雨后彩虹》的艺术分析

由作曲家陆在易创作的混声合唱《雨后彩虹》,自创作以来,就以其优美的旋律、丰富的织体及富有特性的民族音调,在合唱舞台上常演不衰,并被评选为20世纪世界华人音乐经典,成为作曲家众多合唱作品中的代表作之一。本文试图从材料和结构两个方面进行分析,看作曲家如何对核心材料进行运用及如何对结构布局精心安排,从而使得作品具有鲜明的艺术特色。

《墨西哥沙龙》的音响分析

《墨西哥沙龙》是美国作曲家科普兰在1936年以三首墨西哥民歌为素材创作的管弦乐作品。作为全曲发展的源泉,三首墨西哥民歌的主题为音乐的发展提供了核心材料。作曲家在保留民歌原有的特点外,对其加以提炼,同时在作品中融入了极具美国特点的爵士乐风格。作为科普兰“戏剧音乐”的一部先驱作品,1937年在墨西哥城首演之后引起了轰动。本文试图从音响的角度对作品进行分析,了解本作品所独具的风格特点。

德彪西钢琴作品中的音高艺术

法国作曲家德彪西创作的《飘荡在晚风中的声音和香味》是其第一册钢琴前奏曲中的第四首,作品融合了作曲家对于调式高度扩展化的运用理念,可以看作是打破调式调性、模糊调性思维的雏形。本文将就音高的纵向结构进行分析,进一步探究德彪西的多彩音响世界。

柴科夫斯基《二月·狂欢节》核心主题的艺术研究

俄罗期浪漫乐派作曲家柴科夫斯基创作的钢琴套曲《四季》,副题为“性格描绘十二幅”。全曲由十二首附有标题的独立小曲组成。每首乐曲所附的诗篇与十二个月的季节特点相关联,故乐曲以“四季”为名。其中以第二首《狂欢节》、第六首《船歌》和第十一首《在马车上》最为流行。套曲中的每首作品结构完整且逻辑性强,本文以第二首《狂欢节》中主题句中的材料作为分析对象,来探究柴科夫斯基作品中的“主题素材”与“调性布局”等方面之间的联系,藉此来说明音乐作品中“核心主题”所具有的艺术特色。