此心光明 亦复何言——歌剧《王阳明》观后感

新创歌剧《王阳明》由中央歌剧院、贵州大学、贵州道禧文化传媒有限公司联合出品,中共贵州省委宣传部荣誉出品;贵州省文旅厅、贵阳市委宣传部、贵州省孔学堂基金会支持,2024年5月10日-12日借中央歌剧院首演三场。5月11日,文化和旅游部艺术司音舞杂处相关领导召开专家指导座谈会,乔佩娟、居其宏、冯柏铭、莫凡等对这部新戏成功首演予以了肯定与鼓励,并提出了进一步修改的建议和意见。

浅析原创歌剧项目统筹的全流程管理

歌剧,作为舞台艺术最璀璨的那颗明珠,参与人员众多,制作周期漫长,因此演出统筹工作相对于一般的舞台艺术而言,难度更上一层楼。而原创歌剧的演出统筹,则不仅仅是一场两场的演出管理,更多的是歌剧创作的全流程管理,称之为“项目统筹”或者更为恰当一些。本文中,笔者将从项目统筹角度,探讨原创歌剧项目管理的全流程管理。

品味丰富的世间色彩——中央歌剧院舞台版普契尼三联剧国内首演

2023年7月7日、8日,在中央歌剧院剧场一周岁生日之际,中央歌剧院以年度重磅大戏一普契尼的三联剧《外套》《修女安杰丽卡》《贾尼·斯基基》舞台版在国内的正式首演为贺。在这之前,这三部剧常会被中央歌剧院单独拿出来上演,其中《贾尼·斯基基》的上演率最高,那首“我亲爱的爸爸”尤其为观众熟知。

在命运的浪潮中绣一片绿水青山——观2021版原创歌剧《命运》随感

中央歌剧院2021版原创歌剧《命运》的上演,是令人期待的。从2018年首演至今,该剧经过了几轮演绎与打磨,《命运》从剧情、音乐到演员阵容和舞台布景都有所精进。自改革开放以来的40多年中,我们的国家发生了翻天覆地的变化,这其中有无数感人至深的故事,歌剧《命运》就是反映这一巨变的时代作品。它用一幕幕发展的印记带着人们回顾了努力的艰辛,赞扬了时代背景下人民大众在追求幸福的道路上不屈不挠、勇往直前的优秀品德。

再谈真实主义歌剧——中央歌剧院版《乡村骑士》与《丑角》观后

2020年12月18日、19日,清华大学新清华学堂迎来了两场真实主义歌剧盛宴,导演李卫、指挥杨洋携手中央歌剧院及外请的艺术家们为观众带来了被称为真实主义歌剧"双子星"的《乡村骑士》与《丑角》。在文艺领域,真实主义(Verismo)主要是受19世纪下半叶法国"自然主义"文学影响而产生的,它的特点是反浪漫主义,强调客观地记录生活。真实主义歌剧在19世纪末的意大利兴起,特别是从马斯卡尼的《乡村骑士》和莱昂卡瓦洛的《丑角》开始.

那场“正当时”的光彩——评中央歌剧院原创歌剧《秋分种麦正当时》

1月30日晚,中央歌剧院庆祝建成小康社会的年度大戏《秋分种麦正当时》在北京天桥剧场首演,因为疫情,演出不对外售票,场内只有寥寥数十名观众,但即使这样,中央歌剧院全体演职人员也不曾有一丝懈怠,全力以赴,以最好的状态演绎了这部原创大戏。打开大幕,展现在眼前的是年轻舞台设计师李晨曦设计的舞台。现代简约而又充满时代的美感,巧妙地利用转台和多媒体的形式,将不同的时空交织、转换,给人耳目一新的感觉。

《马可·波罗》的舞台之美

作为中国共产党成立100周年舞台艺术精品创作工程重点扶持剧目,中央歌剧院原创歌剧《马可·波罗》于2021年3月26日和27日在天桥剧场上演,这是该剧首演30年后的重新制作,也是2020年音乐会的升级版。80高龄的作曲家王世光老师亲临指导,导演金小山及指挥许知俊再度合作,倾力打造全新的舞台版歌剧《马可·波罗》。本次演员阵容更加强大,并大量运用舞美多媒体技术营造视觉、听觉等多重感官体验。在欣赏表演和演唱的同时,更让观众体会到舞台之美。

一个威尼斯人的爱之梦——新版歌剧《马可·波罗》听后感

中央歌剧院2020年10月22日将沉寂经年的压箱力作《马可·波罗》(王世光作曲、胡献廷王世光编剧)以音乐会的形式推上国家大剧院舞台;2021年3月26日、27日,该剧最新制作的全舞台版以"庆祝中国共产党成立100周年舞台艺术精品工程重点扶持剧目"在北京天桥剧场公演。

你的眼睛像碧蓝的大海——听歌剧《马可·波罗》(音乐会版)

意大利13世纪旅行家马可·波罗的传奇故事,在中国舞台上曾被反复演化为艺术作品。中央歌剧院1991年7月首演四幕歌剧《马可·波罗》(王世光作曲,胡献廷、王世光编剧)深受业界高度评价,同年荣获文化部优秀新剧目一等奖、作曲奖等多个奖项;翌年再获文化部"文华大奖""作曲奖"。

瑰宝不因时间的流逝而减色——看王世光歌剧《马可·波罗》感怀

10月22日,中央歌剧院在国家大剧院音乐厅演出了音乐会版歌剧《马可·波罗》,这是1991年问世的作品,王世光作曲,胡献廷、王世光编剧,这次由李爽和么红领衔主演,许知俊指挥,金小山导演;一晚的音乐美不胜收。29年前由中央歌剧院首演时我拉乐队,那些年该剧在国内的巡演我基本都参演了,并参加了1998年该剧赴台湾地区的演出,见证了歌剧界对这部戏的热情与赞扬,因为这是中国人的原创歌剧。

数年磨一剑——中央歌剧院原创歌剧《玛纳斯》登上吉尔吉斯斯坦舞台

6月11日、12日,中央歌剧院大型原创歌剧《玛纳斯》在吉尔吉斯斯坦国家歌剧与芭蕾舞剧院的两场演出获得圆满成功。两场演出均爆满,全场响起掌声30多次,谢幕时长近20分钟。因为观众太热情,甚至出现演员在演出过程中不得不返场谢幕这一罕见情况。

钢筋铁骨中的民族之光——评中央歌剧院原创歌剧《道路》

中央歌剧院原创歌剧《道路》带给我的冲击力是强大的,这种冲击力不仅来源于视觉——工厂车间的时空变迁,尤其是高原上宛如变形金刚一般明晃晃驶来的三辆重型卡车确乎带来了巨大的视觉震撼,更多则来源于心灵,来源舞台上塑造出来的一代又一代为了发动机事业而拼搏的中国工业人的形象。一部重工业题材的戏,在钢筋铁骨中被演绎出了动人心魄的力量——这就是中华民族不屈不挠、拼搏奋斗、为国争光的民族精神!

命运交响中的女人——浅谈中央歌剧院原创歌剧《命运》

中央歌剧院的年度大戏《命运》有很多炫目的说法,文化和旅游部改革开放40周年重点剧目、全国优秀现实题材舞台艺术作品展演剧目、“中国民族歌剧传承发展工程”重点扶持剧目,主创团队也是大咖云集——作曲捞仔,编剧朱海,指挥杨洋和袁丁,导演曹其敬,舞美设计师马连庆,执行导演沈亮,上演之前已然是如雷贯耳,因此首演之日就迫不及待观之。

《命运》的咏叹

歌剧《命运》是中央歌剧院2018年的压轴大戏,这个剧名,意味着这部歌剧新作从策划之日起就将承载过多的责任,也要接受一番“命运”的考验。在《命运》的节目册上,一系列名头相当耀眼:文化和旅游部改革开放40周年重点剧目;全国优秀现实题材舞台艺术作品展演剧目;“中国民族歌剧传承发展工程”重点扶持剧目。

《萧红》：带我到呼兰河畔后园去

萧红,所有曾经或现今的文艺青年心目中的美丽形象。那年看过田沁鑫导演、倪大红等主演的话剧《生死场》后,始终无法释怀,梦想有一天,“女神”能够走上歌剧舞台,一定会别具风采令人神往。2019年12月9日晚,中央歌剧院新创歌剧《萧红》在新清华学堂初次亮相。我在无堵车风险的情况下,经过两个小时辗转换车,走进剧场,看到大幕上萧体手书的“萧红”的刹那间,忍不住热泪盈眶!好像一位心仪依旧思念已久的故人,正向我盈盈含笑款款走来。我的一颗心,怦然跃动充满期待。

守正创新 培养青年——中央歌剧院《卡门》再度上演

一朵明艳骄傲的鲜花,一段激情诱惑的爱情,一场猛烈且注定的悲剧。遇到她会收获快乐,遇到她会有飞蛾扑火的冲动,她的热情无法拒绝,她的冷淡直白残忍。她是神明也是魔鬼,幸与不幸都是宿命。金秋十月,国庆假期,从1 0月1日起连续三天,中央歌剧院剧场中狂热地演绎着她的故事,观众济济一堂。这部吸引无数目光的迷人作品,就是大名鼎鼎的歌剧《卡门》。

远观近看《萧红》

2019年12月9、10两日,看了中央歌剧院制作的歌剧《萧红》的两场演出。前一天我坐的位置偏后,后一天靠前,所以曰“远观近看”。凑巧的是,十天前看了上海歌剧院试演的歌剧《田汉》。一北一南的两部歌剧,主角一女一男,都是现代史上的著名文人,都是命运坎坷。萧红短命,田汉也不是长寿。相同的是,萧红和田汉的命运中,都出现了不止一个的异性伴侣。在《田汉》中,有三个与他关系密切的女性.

艺术常青 经典永存--在中央歌剧院剧场观歌剧《茶花女》

2022年7月,北京的仲夏晴空碧洗,走在东二环朝阳门桥与东四十条桥之间,向东看去,路旁可见一座新完工的高大方正建筑,风格与众不同--这是中央歌剧院刚刚落成的剧场。7月8日至10日,中央歌剧院经典保留歌剧《茶花女》,在这里连续上演三天。

为有源头活水来——观中央歌剧院室内微歌剧《阳光灿烂》视频版

突如其来的疫情,打破了常规生活,剧场纷纷歇业。在每天关注疫情的同时,渴望恢复正常生活的愿望越来越强烈,中央歌剧院室内微歌剧《阳光灿烂》视频版就在这时突然闯入我的视野。一口气看下来,不知不觉中,我发现自己已然泪湿衣襟。剧是极短的,情节也简单得不能更简单——主体基本是发生在病房里的一个片段.