钢琴演奏的“释义”问题

一九八一年国际肖邦钢琴比赛时,南斯拉夫钢琴家波格雷里奇的演奏,他以新的理解打破了传统的释义,因此引起了国际钢琴界的哗然和注意,评委对此也褒贬不一,意见分岐。这一事例不仅说明了人们对作品风格是十分关注的,而且也说明没有充分的依据,轻易离开原有的风格特点,也是客观释义不能允许的。如何解释作品的意义、正确再现作品的精神?演奏好的客观标准是什么?这就是本文探讨的主要问题。

钢琴演奏的“释义”问题

钢琴作品的演奏,不同于即兴演奏,即兴演奏是集创作和演奏于一身,创作的意图和演奏往往是重叠的,演奏本身就解释了创作的意图。而演奏别人的作品,就存在了解作家意图的问题,对作品的内容和创作意图,只有通过乐谱这一物质载体去了解。而当作家的“心声”记成乐谱时,作家当时的情绪不存在了,乐谱所表明的东西,不再受作曲时的环境、历史和心理的限定,实际上它已包含了自我异化。乐谱同演奏者在时空上的距离,给演奏者正确的解释带来一些困难。廿世纪前对作品的释义是否正确,常被人忽视,人们喜欢什么风格就照什么风格演奏,到廿世纪音乐学建立了,它专门考究各个历史时期作家的音乐风格,作家生平及创作背景,并用现代录音设备,将不同演奏家演奏的同一作品或不同作品录制。

“交响”是我们的良师益友

西安音乐学院是培养我们的摇篮,我们对学校领导、老师、工作人员,甚至一草一木都十分怀念。工作后,音乐研究的园地《交响》成为我们和母校联系的媒介,看到母校的事业发展兴旺。

钢琴弹奏中的“放松”问题

一、放松的重要性关于钢琴演奏的理论著作和论文,对放松这个根本原则,从不同角度都有所论述和研究。人们为什么把放松问题作为专门课题进行研究呢?因为人类在生理上是容易紧张的,一组肌肉活动时,与之相近的肌肉就会无意识的紧张,譬如弹琴时,手指用力,两臂也随之用力发紧。另外,人是一个整体,是一个灵与肉的统一体,人类在长期的生产劳动中。

钢琴视奏的符号思维

钢琴作品的储存和再现,要通过人的符号思维才得以转换,作曲家将符号思维外化为乐谱,演奏家又凭着思维实现其价值。乐谱作为音乐信息的载体,对钢琴演奏者来说,是唯一的直接认识对象,当然也可以客体声音为直接认识对象,但再现复杂织体或较长音乐时,几乎没有可能。若将钢琴演奏行为的发生和进行所体现出来的符号实践功能,从符号学的角度去思考时就有了这样的命题。这里所研究的符号思维,是指能直觉或快速地认知符号信息的能力。

钢琴演奏的——“释义”问题

钢琴作品的演奏,不同于即兴演奏,即兴演奏是集创作和演奏于一身,创作的意图和演奏往往是重叠的,演奏本身就解释了创作的意图。而演奏别人的作品,就存在了解作家意图的问题,对作品的内容和创作意图,只有通过乐谱这一物质载体去了解。而当作家的“心声”记成乐谱时,作家当时的情绪不存在了,乐谱所表明的东西,不再受作曲时的环境、历史和心理的限定,实际上它已包含了自我异化。乐谱同演奏者在时空上的距离。