从文学时代到影像时代——台湾文学改编电影的历史性考察

在2008年左右开始的台湾“后新电影”哆良潮中，我们发现一度陷入低谷的台湾文学改编电影开始再度繁荣起来。《单车上路》（2006）、《插天山之歌》（2007）、《一八九五》（2008）、《父后七日》（2010）、《爱到底》（2011）、《那些年，我们一起追的女孩》（2011）、《杀手欧阳盆栽》（2011）、《转山》（2011）等一批文学改编电影的成功给沉寂日久的台湾电影带来了巨大的惊喜。虽然当下这一批文学改编电影仅从数量上看，似乎仍不足于形成风潮，但它们的确就像当年新电影的横空出世一样，给曾经死气沉沉的台湾影坛带来了诸多新的变化。

论泰国电影《能召回前世的布米叔叔》的风格、结构与主题

《能召回前世的布米叔叔》是一部带有浓郁个人风格的影片。在影音造型上其带有导演阿彼察邦标识性的神秘写意的风格;在结构上,影片以不时断裂的叙事突破了西方叙事理论的樊篱,从而在电影民族化的道路上做出了有益的探索;在主题上,影片不仅对泰国的现实政治有所指涉,更探索了深植于佛教传统中的时间观念。

守护人类中心主义——好莱坞科幻电影中的后人类想象

在科学技术高速发展的今天,人类生命的孕育日渐向技术设计和再创造开放。正是在这一历史语境之下,“后人类”这一长期囿于西方学术研究边缘的概念开始走红。如果说在现实世界中,后人类生命的出现受到科技水平和道德伦理的双重制约的话,好莱坞科幻电影则为我们呈现了一个后人类的狂欢世界。好莱坞科幻电影热衷于从生命伦理的视角关照与反思人类与各种后人类生命之间的纠葛。然而,不同于后人类主义的技术激进主义立场,好莱坞电影更倾向于为人类的道德和自由生命本质进行辩护。

论台湾电影中的美国显影

在探究台湾人的身份认同时,倘若忽视美国对台湾殖民经验的塑造是十分偏颇的,然而台湾电影对于台美关系的反思却并不充分。仅有的直接显影美国形象的几部台湾电影涉及对不正常的台美关系进行反思和全球化语境下中西文化的碰撞与对话。不但在反思台美关系的电影文本中,台湾被塑造为弱势的一方;而且在表现东西方文化碰撞的文本中,中国传统文化也呈现出与现代性的格格不入,它必须借由西方文化才能焕发新生。

论新世纪台湾电影中的本土意识书写

新世纪台湾电影对于本土意识的书写出现了一些新的变化。在时间维度上,新世纪的台湾电影聚焦于当下经验的言说;在空间维度上,通过对本岛多元化的风土人情的展示,台湾电影试图建构起不同于大陆和日本的台湾形象;在情感维度上,千禧年之后的台湾电影更注重表现当下台湾不同阶层、族群的喜怒哀乐,从而将本土意识缝合进日常生活化的场景中;在语言维度上,新时期的台湾电影通过多种语言和口音的混杂显示出台湾社会多元化的特征。

社会转型时期的爱情——评电视连续剧《裸婚时代》

“裸婚”这一愈来愈普遍的社会现象是当下社会文化转型的产物。《裸婚时代》的成功之处在于它立体地呈现了社会转型期多种价值观的碰撞，但它并没有将我们引向永无止境的冲突，而是在多种价值观的交流对话中突出主流价值观。此外，空间的塑造也在电视剧文本中起着重要的作用，它为我们呈现了长久以来被隐匿的阶级话语。

电影《神女》的女性主义解读

从女性主义角度考察左翼电影《神女》中的性别政治，可以发现其中的女性如同在经典的男性文本中一样，仍然被想象成性感、充满诱惑的，或者是温顺、贤惠的，而其命运则表现为被动毁灭和救赎的二元模式。在左翼话语的宏大叙事中，女性仍然是失语者，和数千年来一样，她们被表现为没有历史也没有未来。

社会转型时期的爱情——评电视连续剧《裸婚时代》

"裸婚"这一愈来愈普遍的社会现象本身即是当下中国社会文化转型时期的产物。《裸婚时代》的成功之处恰在于它立体的呈现了社会转型期多种价值观的碰撞,但它并没有将我们引向永无止境的冲突,而是在多种价值观的交流对话中突出了主流价值观。此外,空间塑造也在电视剧文本中起着重要的作用,通过不同空间关系的营造,其为我们呈现了长久以来被隐匿的阶级话语。

后殖民语境与全球化背景下的身份认同——论台湾电影中的美国显影

在探究台湾人的身份认同时,忽视美国对台湾殖民经验的塑造,是会存在偏颇的。仅有的直接显影美国形象的九部台湾电影涉及对不正常的台美关系进行反思和全球化语境下中西文化的碰撞与对话:台湾被塑造为处在弱势的一面的同时,中国传统文化也被显影为一种与现代性格格不入的文化,须借由西方文化才能焕发新生。台湾电影本身对于台美关系的反思并不充分。

论新世纪台湾电影中都市与乡村空间的塑造

在都市空间的塑造上,新世纪的台湾电影既继承了新电影对都市的批判视角,又展现出新的面向。在批判鬼魅化的都市空间放逐人性的同时,成长于都市的新一代电影人也热衷于都市文化意识的建构。在呈现乡村以及处在城乡之间的小镇空间形象时,新世纪的台湾电影一方面通过对全球化的改写从而规避了空间同质化的威胁;另一方面则试图通过台湾多元化地域风貌的展示来确认在地身份,以塑造出全新的台湾形象。

论新世纪台湾电影中的城乡空间塑造

在都市空间的塑造上，新世纪的台湾电影既继承了新电影对都市的批判视角，又展现出新的面向。在批判鬼魅化的都市空间放逐人性的同时，成长于都市的新一代电影人也热哀于都市文化意识的建构。在呈现乡村以及处在城乡之间的小镇空间形象时，新世纪的台湾电影一方面通过对全球化的改写从而规避了空间同质化的威胁；另一方面则试图通过特有地域风貌的展示来确认在地身份，以塑造出全新的台湾形象。

狂想曲与田园诗——《乡村爱情》系列电视剧中的两种乡村想象

从2006年第一部《乡村爱情》登陆荧屏，转眼已经过去了十年时间，这部国产电视剧也拍到了第八部。从过去的七部剧集来看，《乡村爱情》系列电视剧已经形成了较为稳定的情节架构、人物关系和艺术风格。

全民神话的审视——白日梦式的《贫民窟的百万富翁》

影片《贫民窟的百万富翁》的成功不是一个偶然的现象,其更深层的原因在于它对观众心理的契合。通过神话的制造,影片对潜藏在社会集体意识深处的焦虑与恐惧来了一次尽情的抚慰。狂欢的实质是对于现实的逃避,影片所表现的那个梦想成真的神话证实了它只是好莱坞又一次造梦的把戏。另一方面,影片暴露了他西方式的编码方式,其所表现的东方只是西方眼中的东方。相对于大量奇观的展示,影片对现实问题的关注只不过是人潮中的惊鸿一瞥。

新闻的再媒介化:新闻事件改编电影的生产与传播机制研究

新闻事件改编电影指的是以新闻报道的真实事件为素材创作的影片,这一电影形态是新闻业与电影业互动的多元形式之一。新闻事件改编电影的生产与传播,通常要经过新闻事件选取、新闻故事再媒介化和电影接受三个环节。新闻事件的真实性和电影艺术的独立性构成了新闻事件改编电影生产与传播的特殊性。文章从传播学的视角出发,探讨在新闻事件改编电影的生产与传播环节中,新闻业与电影业如何互动,以及这种互动如何连接虚构世界与现实世界,并最终成为一种影响社会发展与变革的媒介力量。

浅谈铁路岩质边坡绿色防护的坡面侵蚀问题

文章以渝怀铁路的试验点为调研对象,对绿化后的岩质边坡存在的坡面侵蚀进行原理的论述,提出当坡面绿化施工后在防止坡面侵蚀方面应注意的问题。

苏联艺术与电影中的蒙太奇观念

电影史中的一些问题仅从电影本身即可以得到回答,然而另外一些问题则需要历史学家将电影生产放置在一个更广阔的语境之中来解答。以那些历史影响深远的欧洲电影人为例,除了制作电影,他们往往与舞台导演（如斯约斯特洛姆、维斯康蒂、伯格曼）、绘画（如安东尼奥尼、布列松）,甚至诗歌（如普列维）有着艺术上的联系。基于这一原因,欧洲电影史上的许多问题只有在考察了电影与其他艺术之间的关系之后才能够得以解答。

“革命的孩子”与他们的艺术革命——重访苏联早期先锋艺术宣言《丑怪主义》

作为苏联早期先锋艺术团体“丑怪演员工厂”(FEKS)的第一份也是最重要的理论文献,《丑怪主义》集中反映了这一团体的艺术理念与美学追求。受到未来主义、构成主义等先锋艺术思潮的影响,柯津采夫、塔拉乌伯格、尤特凯维奇等人在这份宣言中猛烈地攻击传统艺术,并试图在市集演出、马戏表演和美国流行文化等粗俗却充满感官能量的艺术形式中建构艺术与时代精神的有机联系。《丑怪主义》既非几位年轻艺术家的青春呓语,亦非各种现代艺术观念的大杂烩,而是一份诞生在革命语境下的先锋艺术创作纲领。丑怪主义者的最终目标是在被摧毁的传统艺术宫殿的瓦砾上建造革命艺术的摩天大楼。

中国科幻电影中的后人类想象

在人工智能、神经医学、生物科技等技术高速发展的今天,人类物种的纯洁性正在受到前所未有的挑战。无论我们是否承认,人类实际上已经进入了一个由科技进步所主导的“后人类”时代,人与机器的深度融合以及人类基因的编辑和改造不再是一种荒诞不经的狂想,而是已经部分地成为了现实。

浅议课堂导入艺术

课堂教学导人对于高中物理的教学非常重要。一个成功的导人意味着一个良好的开端，相当于这节课堂的教学已经成功了一半。下面笔者结合多年物理教学的实践与总结，谈谈在物理教学中常用的几种课堂教学导入方法。

煤矿地质构造对安全生产的影响问题

任何一个煤矿都处在一个具体的地质构造的大环境中,从而导致矿井的安全生产不可避免地受到地质构造的影响。地质构造主要通过控制煤与瓦斯突出、煤层自燃、矿区采动损害发生的地质条件,具体地影响煤矿的安全生产。