城市文化创意集群“北京方案”路径探析

21世纪以来,在世界全球化进程的背景下,以影视产业为代表的城市文化创意集群正在影响着城市的未来发展。文化创意产业成为城市再生、激发活力的重要手段,并广泛参与区域经济、人口就业、教育事业、社会保障等诸多方面。北京作为首都,在历史文化与资源汇聚方面均具有明显优势,全球化影视高地建设,助力北京发展“智慧城市”,并在城市规划与文化创意产业中提供独具特色的“北京方案”。

“虹吸效应”“木桶短板”发展隐忧——2022年春节档及其创作分析

2022年春节档取得了良好成绩。但对于近年中国电影的“虹吸效应”的得和失却需要分析。肯定档期意识和高票房后面,对于2022年春节档显示出的高票价和观众流失问题必须警惕。春节档之后电影的低潮既是常态,也有特殊原因,每一个年度的“木桶短板”需要弥补。如何让中国电影更上一个台阶,需要扎扎实实地协调档期和日常放映之间的关系,因此,提出一些建设性措施和思考有益于中国电影长远发展。

网飞在韩国参与式传播的影视实践与探索

美国流媒体平台网飞自2016年登陆韩国以来,从内容获取出发、进而发展至市场经营、影视创作等多方面,呈现出清晰的发展思路与前瞻布局。尤其在疫情背景下,借助《胜利号》等韩国电影收获全球百万以上播放量的现象级事件频频涌现,网飞与韩国电影的成功“联姻”更是成为全世界的关注焦点。本文从发展传播学的视角出发,观照网飞在韩国地区的影视实践,分析网飞上韩国电影参与式传播的新兴模式,挖掘韩国电影产业与全球化市场的联结关系,并总结网飞跨文化传播经验。

艺术融合科技:新文科背景下的人才培养与实验教学转型

在教育部新文科政策的指引下,北京师范大学传媒与艺术国家级实验教学示范中心教学指导委员会联合各高校专家学者召开相关研讨会议,探讨新文科背景下实验教学与人才培养转型方向,以“艺术科技”为主题,就现有高校艺术教育情况进行汇总反馈。基于此,文章结合新文科实验教学要求进一步拓展思考。

主流价值观电影的发展得失与经验

在中国电影发展的不同时期,主流价值观深刻影响着电影创作且始终引导着电影与现实社会密切联结。自20世纪30、40年代中国电影首次迎来高潮,价值观念就以迂回介入的方式潜在影响着同时期电影的现实主义创作转向。在新中国建立以后,主流价值观则融入电影的规范化模式并指导电影创作。改革开放至今,中国电影相继出现以主流价值观为基础的阶段转型,并逐渐呈现出开放包容的多元化创作环境,促使中国电影萌生出新的发展高潮。

后疫情时代中小学美术与书法艺术教育改革研究

2020年初,由于新冠肺炎疫情在全球的肆虐,学校、电影院等人群密集的地方不得不暂停开放,这对于以教室为空间的传统教学模式和教学效果带来了极大的冲击,全国中小学迅速构建并实施以线上教学为基础的疫情常态化教育模式,并由此引发一系列关于后疫情时代的教学的全新尝试。文章基于后疫情时代我国中小学教育政策改革语境,梳理当前教学模式的重要转向,以美术与书法学科的中小学艺术教育为研究对象,结合调查数据和一手资料进行分析,旨在探讨后疫情时代中小学艺术教育的现状与实际困境,以期为我国中小学艺术教育改革研究提供理论支持。

声音参与下的多义现实——坂本龙一电影配乐研究

2016年,第69届英国电影学院奖颁奖礼如期举行。日本音乐家、作曲家、演奏家坂本龙一参与配乐的电影作品《荒野猎人》在本次颁奖礼中斩获最佳影片、最佳音效等诸多大奖,也获得了包括最佳原创音乐等在内的重要奖项提名。在坂本龙一收获一系列的电影大奖时,电影配乐与电影本体的诸多讨论也随之成为电影批评界的热议话题。文章就此问题,旨在通过分析坂本龙一电影配乐作品探究电影配乐与电影本体的密切关联,讨论配乐所完成的电影影像本体外的叙事参与和内涵表述,阐述其个人配乐中的现实多义和人文表达。