刘星与他的中阮协奏曲《云南回忆》

“听起来音色单一的中阮,竞有这么丰富的变化,真是不可思议。”“中阮的演奏技法如此丰富复杂,完全出乎意料。”去年冬天,中阮协奏曲《云南回忆》首演后,听众这样议论。的确,由于琵琶的兴盛。

灵感来自传统文化——从何占豪新作二胡与乐队《莫愁女》幻想曲说开去

小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》问世以来,人人赞叹,域内外皆称,那是中国的。优美迷人的旋律、精细别致的构思、奇幻动人的意境……全是中国式的。这说明一部音乐作品要想跻身于世界音乐殿堂之中,它首先应属于一个民族,时至今日,尚未发现一部成功之作纯粹只属于世界。作曲家何占豪提供了这样一个令人信服的范例,当然,人们还希望他再写出第二个、第三个……在北京音乐厅,青年二胡演奏家许可。

民族乐队艺术发展的几点思考

乐队艺术在我国的出现年代久远,可上溯至远古先秦时期,当时出现的大型乐舞,如《大夏》、《大武》,等已确立了合奏意识。近年,在隋县曾侯乙基出土的以编钟、建鼓为主的“钟鼓”乐队,证明:两千多年前的春秋战国时期已经有了庞大的乐队,音响比例、演奏方位、音色配合等乐队基本原则也已明确。

狮城纪行——中央民族乐团在新加坡

午夜十二点,飞机平稳地降落在新加坡樟宜机场,机舱内响起了热烈的掌声,显然,大家都有些激动。虽然是世界第一大机场。

一代国手在孕育中——“中国音乐观摩与研讨”系列音乐会优秀青年民乐演奏家评介

近几十半,民族乐器演奏家中有阿炳、刘天华、蒋风之、卫仲乐、杨大钧、美景略、林石城、冯子存……等一代宗师出现,使得民族乐器演奏艺术呈现出五彩缤纷的局面。建国后,又出现了刘德海、闵惠芬、王国潼……这样一批具有当代水平的大师,从而使民族乐器演奏艺术得以继承并推向了新高度。后文革时代,音乐艺术进入新阶段,青年演奏家辈出,民族器乐创作也出现了转机,但却没出现新一代国手,原因何在?答案不只一个,但其中主要原因则是,新时期以来,文化艺术有了长足发展,时代划定的标尺提高了,而且尚需时日准备、酝酿、淘汰与选择。那么,现代大师型演奏家须具备哪些条件呢?简之有三:其一,须具有超凡的演奏技巧,对当今各种高难技巧营运自如;其二,对中国音乐传统有深切领悟并能通过演奏充分体现;其三,对当今音乐艺术要有广泛了解,有纵览世界文化的洞察力,除此而外,尚需具有捕捉时代契机的能力。标准如此之高,新一代国手的出现似乎渺茫了,然而,我们还是看到了希望。前不久,中央民族乐团、中国艺术研究院音乐研究所联合举办《中国音乐观摩与研讨》活动,在其系列音乐会中,一批优秀乐手出台,使人们意识到,一代国手正在孕育中。

听日本音乐集团演出的思考

在春回大地的美好时节里,中国音乐家协会为我们请来了久已盼望的客人——日本蒋乐集团。在短暂的访华期间,在北京虽只安排了一场公演及两次交流演出,但却给广大听众及音乐界同行留下了深刻印象。