赵宗藻:在版画中探寻民族的艺术精神

他在太湖之滨长大,自幼浸润于灵山秀水、吴风汉韵,又继承了父辈身上优良的文艺基因。他最初痴迷于中国传统绘画和书法,后来,亦将传统的养分融汇于他的版画创作之中。姑苏的文心,武林的书情,在他犀利而又细腻的刀笔之下,幻化成独特的艺术版图。他就是中国著名版画家赵宗藻先生。王明青:赵老师,您好!我觉得您对书画的兴趣是与生俱来的一种喜欢。所以后来走上了一条跟父亲的期望完全相反的道路。赵宗藻:是的。

版画的民族特色

人们在欣赏艺术品时,往往表现出各自不同的爱好,审美趣味明显地带有主观色彩。人们都爱吃具有家乡风味的莱肴,四川人爱吃辣味,苏南人爱吃甜食,这是由长期的生活习惯和环境决定的,爱好具有一定的继承性。文艺工作者必须尊重本国人民的欣赏习惯。“喜闻乐见”是作品能够更好地发挥社会功能,能够广为流传,能够深入人心的关键。

创作随笔

人们往往把艺术创作比作蜜蜂酿蜜和春蚕吐丝作茧。艺术创作的源泉是生活。生活给艺术家提供取之不尽的素材。艺术创作必须在生活素材的基础上,借助于艺术想象和创作灵感,经过作者的取舍、加工而成,颇似蜜蜂酿蜜,春蚕吐丝一般。一个艺术工作者总要尽量使自己的生活阅历丰富一些,越丰富越好,古人所谓行万里路即此意。但是无论如何也不能什么都亲身经历。艺术家的生活经验,来源不外乎两个方面:直接生活经验和间接生活经验。间接生活经验主要来源于姐妹艺术。古人说读万卷书即此意。。

中国美术学院版画教学回顾

一 中国美术学院的前身是创建于1928年的国立艺术院,1929年,学校学生中就已经由胡一川,夏朋等发起建立进步的木刻组织“一八艺社”,而后又有力群、曹白等相继成立的“木铃木刻研究会”,这是我国木刻青年发起成立最早的进步木刻组织,中国新兴木刻运动的历史,追溯到起源,她就诞生于我们国立艺术院。 1931年鲁迅先生在上海主持了木刻讲习班,请日本内山嘉吉先生讲解木刻的基本制作方法,我国新兴木刻运动就从此开始。但在当时的美术学校里,还没有版画这一专业,连版画这门课程也是没有的。

十届版画展览与浙江作品

版画在我国各个历史时期,都贴近时代,与人民群众共命运,在文艺领域里起着先锋作用,贡献巨大。此次十届版画展览,正值中央号召“一手抓整顿,一手抓繁荣”之际,版画家们以热情的创作,对这一号召作出了响应。

谱写版画新篇章——十届版展征集作品观后

去年春天在昆明进行第七届全国美展版画评选的一年之后,上月又在杭州进行了第十届全国版画展览作品的评选。这次全国各地送来的作品共1517件,超过了历届全国性版展的收件总数。从近年举办的几届全国性版画展览来看,无论作品数量之多,作者队伍之广,版画家创作热情之高,都雄辩地证明,版画仍然是我国美术领域中最为活跃的一个画种。但从全国的情况来看,发展极不平衡,差距相当悬殊。