深入研究我国戏剧的现状和前景——省戏研所苏州戏剧创作理论会议综述

今年七月二日至六日,江苏省戏剧研究所在苏州召开了戏剧创作理论研讨会。会议开得活泼热烈,研讨内容广泛,其中不少是戏剧界十分关注的重要理论问题。本刊选发部分发言及会议综述,以期引起戏剧创作、理论界的进一步探讨。

我和我的喜剧

我为什么写喜剧 我搞喜剧,也是性格使然。有些朋友觉得奇怪,你是个喜剧型的人吗?因为在平时生活中,我比较内向,甚至有点郁郁寡欢。可是,这只是我性格中的一个方面。实际上,我从小就对喜剧入迷。小时候听母亲讲故事,最能打动我的是解学士的机敏和皮五辣子的滑稽。

应当如何看待新的观念——与谭霈生同志商榷

前不久,谭霈生同志撰文,对陈恭敏同志在《当代戏剧观念新变化》一文中提出的观点,逐一加以驳诘,提出不同意见。拜读之后,我以为谭霈生同志的文章中有两点是值得研究的:第一,他对《新变化》一文的质疑,那些论点是否全都可以成立?第二,我们究竟应当如何看待新的观念?

沙洲圩的乡居生活

南京解放前夕，我八九岁的时候，父亲在南京西郊双闸小学教书。母亲带着我们几个孩子，住在离学校几里地的一个村子里。我们从苏北老家过来，正是盛夏的时候，学校还没开学，所以父亲和我们住在一起。

儿时的南京

大约在1950年前后，在南京教书的父亲把我们全家接到南京。头几年住在莫愁路，明德女中(后改为五女中、三十六中)隔壁的一个院子里。院子南北各有洋楼两幢，中间是树木和花圃。我们当然住不上洋楼，我们一家住在楼旁的汽车库里。倏忽之间，过去了半个世纪。有天晨练，我和妻子走到莫愁路。

戏剧评奖与“趣味的腐化”

戏剧评奖的正面意义不能否认,但现实情形是,得奖剧作总少了不应少的,又多了不 应有的。两位戏剧人的恳切对话,发人深思。

改革开放时代的中国当代话剧——《中国新文学大系(1977—2000)戏剧卷》序

"文革"结束后,话剧以政治批判和社会批判的优势融入社会大潮,有过短暂的繁荣。整个80年代,由于改革开放、走向现代的大势不可阻挡,启蒙理性和现代意识借思想解放之风得以重建,话剧在曲折反复中探索实验、开拓创新,取得了巨大成就。90年代虽然总体说来是一个平庸时代,但仍有好作品问世。

命题亦作文——创作《大江奔流》所具有的挑战性

命题亦作文———创作《大江奔流》所具有的挑战性●赵家捷话剧《大江奔流》（南京市话剧团演出）李延年摄命题作文，古已有之，于今为盛。命题作文中，大部分是应时之作，八股文章，但是也有写得好的，成了传世的名篇。所以对命题作文不可一概而论。说起来有点奇怪，五、...

“南京小剧场戏剧节”侧记

暮春三月,江南草长,“南京小剧场戏剧节”在一派迷人的春色中于4月20日至29日在南京举行。本届戏剧节是由中国戏剧家协会和南京市文化局联合主办的。参加演出的单位有:北京人民艺术剧院、中国青年艺术剧院、上海人民艺术剧院、上海青年话剧团、上海戏剧学院、广州军区战士话剧团、黑龙江省伊春市林业文工团,南京军区前线话剧团、江苏省话剧团,加上东道主南京市话剧团,共计10个院团,13台剧目。

“中国话剧史上的一次救亡运动”——“南京小剧场戏剧节”始末

我们为什么做小剧场上世纪70年代末80年代初，是中国话剧的黄金时代，好剧目层出不穷，各院团的上座率也是居高不下。有评论说，

可爱复可笑的叶廷芳

叶廷芳何许人也？他是中国社科院研究员．著名的德语文学专家．人称“独臂教授”，以研究卡夫卡、迪伦马特闻名于世。最近．还被苏黎世大学授予名誉博士。他是我的好朋友。

我写《大江奔流》

《大江奔流》是南京市话剧团首次获得文华奖的作品。当时写这部戏。还有一点故事。我和导演郝刚，从来不把得奖当回事，别的剧团获奖了，我们常常一笑置之。当时文化局的局长是陈华光。他就故意刺激我们。说：“你们不是吃不着葡萄反说葡萄酸吧？”我们有点不高兴了：“局长你怎么这么说话？不就是拿个奖吗？”

沙叶新的一封信

我们是少年时代的同学。半个多世纪的朋友。1957年夏天高中毕业，他去上海读书以后我们便开始通信。50年中来回有多少信，一时难以计数了。因为，上世纪70年代以前的信，已经不存在了。那是1970年的冬天，我所在的《南京日报》社审查“5·16”。有人检举我“转移黑材料”．一位军代表就带领几个印刷厂的工人抄我的家，所有的书信、日记和我珍藏的一些中外名著．抄走了整整一麻袋的东西。

我与黄佐临先生

在我崇敬的两位前辈戏剧家中．白尘先生与佐临先生是两种完全不同的形象。白尘先生布衣布鞋，是一个传统的知识分子模样。佐临先生则西装革履．领带坎肩．加上一副金丝眼镜，颇有英国绅士风度。