高师美术课程中创意实践素养的培养——以创意素描课程教学为例

本文阐述创意素描课程的作用,分析创意素描课程的创新性、求异性、灵活性、实验性等特点,论述创意素描课程中创意实践素养的培养策略:引导学生发现问题、提出问题,树立打破常规的思想;关注世界,创造表达思想的新形象;研究材料过程中实验艺术表现的新手法。

视错觉在创意素描教学中的意义

与传统素描相比,创意素描更侧重体验而不是模仿。在创意素描教学中,创造性思维是创意素描的基本要求和教学目标,它为学生今后进行设计与创作提供了必要的基础。在创意素描教学中运用视错觉,可以极大地激发学生的想象力,让学生的创造性思维得到发挥,让创意素描教学和学生的训练更为系统且丰富多样。

水彩元素在景观园林设计中的体现

景观园林设计是在遵循客观性景观美学秩序与规律的前提下,发挥主观性美学思想和艺术逻辑的创造性,对景观园林内的植物配置、空间秩序、色彩构成、主题氛围等景观元素进行人为干预,将抽象灵感转为具象图像的艺术设计过程。其不仅是物化的景致,更是意境的传达。区别于常规性的手绘表现、计算机表现的视觉呈现方式,水彩元素以其诗情画意的审美情趣、充满想象力的色彩变化以及随意轻松的笔法,能够赋予景观园林设计水的灵动和彩的节奏,创建更丰富的视觉感受,且恰到好处的表现景观园林不同情感基调的氛围。

古典艺术中人物造型的对立平衡法则研究

古希腊雕塑家波利克里托斯在约公元前440年创作的雕塑作品《持矛者》运用的对立平衡法则在整个西方艺术史上非常重要,是古希腊罗马艺术家非常喜欢的表现人体艺术的手法之一。对立平衡法则使人体雕像的姿势自然和谐,优美生动,并能够让一件雕像或是一幅画中的人物富有动感和生命力。对立平衡法则一直沿用至今,影响了众多艺术家。