基于ECM模型的城镇居民收入与消费问题的实证研究

本文通过建立ECM模型,以山东省为例对城镇居民收入与消费的长期稳定均衡和短期波动关系近行了实证分析,并提出若干结论及政策建议。

新巴塞尔协议下中国银行业将如何发展

新巴塞尔协议的出台给全球的银行业风险管理理念带来了新变化,对我国的银行业既是挑战又是机遇。本文介绍了新巴塞尔协议的出台背景、主要内容和主要进步,分析了我国国有商业银行风险管理存在的问题,指出了我国银行业为适应新协议应做出的改进。我国银行业暂不执行新协议并不代表拒绝执行,而是努力充实银行资本金,健全风险管理制度,加强金融监管功能,强化信息披露,在将来更好地执行新协议。

论昭君故事的三重叙述模式与审美体系

对于昭君故事的解读,史家重在客观真实的记录,着眼于汉朝与匈奴的民族关系;文人则是结合自身的主体意识,开启昭君故事的情感与艺术空间,借“咏昭君”表达自身的人生价值观与审美情趣;而在民间,昭君故事被劳动人民编织成众多神奇绚丽的传说,把昭君理想化、神化,体现了劳动人民追求幸福生活的美好愿望与积极进取的乐观主义精神。史家、文人及民间的不同解读构成了昭君故事的三大叙述模式与审美体系,表现为史家求“真”、文人尚“悲”、民间重“乐”。

中国舞元素让芭蕾之花更鲜艳——访中央芭蕾舞团团长赵汝蘅

第八届“桃李杯”在万众期待中终于开幕了，此届“桃李杯”上比赛的舞蹈种类有中国古典舞，中国民族民间舞以及芭蕾舞，其中评审委员会副主任有一位是第一次参加“桃李杯”舞蹈大赛的评审工作，她，就是中央芭蕾舞团团长，中国舞蹈家协会副主席越汝蘅，作为最高芭蕾舞院团的领导，

原来姹紫嫣红开遍——戏曲艺术在高校的传承与发展

中国戏曲艺术是一门高度综合的艺术形式，它集传统艺术美之大成，含蕴着人物性格的美、戏剧意境的美、舞蹈的美、音乐的美、美术的美、语言的美以及气韵的美等,系统全面地体现了中国人民的审美观念和审美心理，有着独特的艺术魅力。同时，中国戏曲艺术还蕴含着深厚的民族文化．在中国传统文化中占有着重要的地位。

一生守望戏曲教育——访中国戏曲学院原副院长赵景勃

赵景勃副院长的简历很好填,11至20岁在中国戏曲学校学习,20至62岁在中国戏曲学院执教,半个世纪没有离开过中国戏曲学院,可谓是“超稳定”的艺术人生。从对戏曲一无所知的孩子,到成为一个戏曲教育家,赵院长感到这个历程很充实、很有意义。他曾经笑着说：“我这辈子也就交给学校了。”是的,赵院长把自己的一生都奉献给了学校,他曾经有四次调换工作的机会,也可以说是新的发展空间,但他的选择是“从一而终”．做一个自始至终的“教书匠“。他由衷地热爱着学校．在个人职务、职称、待遇方面从没有提过任何要求，他感到学院给予他已经很多了。每当有人说到他为学校付出了很多时．他总是说：“我是给学院服务一生．可是．学校培养了我．又托举了我．给了我一个施展才能的平台。到底学院给我的多．还是我给学院的多．是很难划分的。大概任何人都是这样．当他把自己和事业结合在一起时．就难分彼此。”

创新体制机制 拓展应用戏剧教育

随着全球性教育改革浪潮的到来．中国艺术教育的改革．发展为越来越多的人所关注．而其中戏剧教育同样面临着些亟待解决的问题，比如戏剧艺术人才培养新模式以及戏剧教育发展的前途和趋势等问题．在第三届艺术院校院长高峰论坛期间．记者就这些问题采访了云南艺术学院院长吴卫民．上海戏剧学院党委副书记、副院长葛朗．沈阳师范大学戏剧艺术学院院长李刚。

追忆似水流年 品赏良辰美景——记皇家粮仓厅堂版昆曲《牡丹亭》

当600年的皇家粮仓这一物质文化遗产与600年的古老昆曲这一非物质文化遗产完美结合，我们只能感叹世间竟有如此之机缘，将历史的厚重感和艺术的古典美同时演绎。在古老艺术浑然天成的质朴美感面前我们不由低下了头，屏住呼吸，仔细聆听，然后感动……

生源的变化与教学的调整——张先教授谈中央戏剧学院戏剧文学系的招生情况

中央戏剧学院戏剧文学系建立至今已经历时50多年．国内众多著名专家学者和戏剧编剧及戏剧理论人才都出自戏文系．他们的作品曾经获得过多项国家和政府的最高奖项．为我国文化艺术事业的繁荣和发展做出了卓越的贡献。而今．在“艺考热”的大环境下，报考中央戏剧学院戏剧文学系的学生也越来越多．就此问题．记者采访了戏剧文学系系主任张先教授。

承木铎之教化,重百年之育人——对艺术教育领域工作者的访谈

中华民族是一个尊师重教的民族，有着悠久的育人树人之传统。孔子曾云：“天将以夫子为木铎”．这里孔子以“木铎”自况．说自己是上天派来教化民众的。因为孔子长年从事教育．此后”木铎”就成了教师的别名。而今，第22个教师节就要到了，让我们一起倾听那些在艺术领域从事教育工作的教师们的心声．共同来体会他们对自己所肩负的神圣职责的感想……

20世纪昆曲研究之简述

自昆曲诞生之日起,就有文人的一系列理论研究成果,内容涉及史论剧说、曲律曲谱、声乐唱论、表演艺术、剧本创作及评点等。可以说,对于昆曲进行理论研究一直就有着深厚的历史传统。在20世纪初,由于复杂的政治、经济及文化等内外因素的矛盾和冲击,昆曲几乎已濒临灭亡。但是戏曲学术界没有因为昆曲的衰败而冷落昆曲,相反,一批学人对于昆曲进行了全面而深入的研究。

谈剧本叙事时间的三重性

本文以元杂剧剧本为例,将故事发生时间与剧本叙事时间进行对比,分析了剧本叙事时间的三重性原则,即剧本叙事时间的延伸性、浓缩性和淡隐性,从而更进一步理解戏剧剧本的叙述特点和规律。

乾隆时期北京的昆剧演出

本文旨在探讨乾隆时期昆剧在北京的演出情况,分别从独立昆班的兴盛、内廷昆剧演出的鼎盛以及昆剧折子戏演出的兴盛三方面进行论述,以突现昆剧在乾隆时期的时代特征、演出特点及本质形态。

好一朵美丽的“茉莉花”——浅谈京剧《图兰朵公主》的艺术创作特色

京剧《图兰朵公主》吸收各种艺术的精华,汇通今古、推陈出新,在艺术创作和表演上都获得了圆满的成功。剧中图兰朵公主与卡拉夫用他们的真诚爱情谱写了一曲荡气回肠的希望之歌。卡拉夫与图兰朵公主初次相见,一见倾心,擦出了爱情的火花。随着剧情的发展,图兰朵公主与卡拉夫通过猜谜、比武等接触逐渐加深了对对方的了解,爱情得到升华。他们不仅仅是外貌、气质的单纯吸引。

中国艺术职业教育学会第22届年会在武汉召开

荆楚大地，珞珈山下，中国艺术职业教育学会第22届年会于2008年11月5日至7日在武汉隆重召开。来自全国100多所艺术职业学院、艺术学校的书记校长出席本届年会。出席会议的还有文化部教科司司长韩永进，教科司副司长、学会会长王丰，教育处处长、学会秘书长牛耕夫等。本届年会由中国艺术职业教育学会主办，湖北艺术职业学院承办。