浅谈肌理在丝网版画创作中的重要性

肌理是现代版画创作中重要的表现语言,肌理不但能丰富画面的内涵和意境,还会增加画面的趣味性,在丰富版画空间形态、增强形态立体感方面起到重要的作用。

丝网印刷在T恤文化中的体现

在当今社会物质与精神的双重压力下,T恤给人带来轻松与舒适的感受,无论是从棉质感受还是从图案样式来说,都是现代人的首选,穿上它能够适当地缓解精神疲劳,放松心情,它承载着文化与精神寄托,是现代人居家与旅游、逛街的首选。作为视觉图案的一种表现形式,T恤被更多地利用在反映社会文化特征,并且穿着者能够很快地进行文化传播,因此T恤具备了丰富的文化内涵,在不同的时代反映不同的文化潮流,特别是反映在电影以及音乐美术的领域,有着不一样的视觉传达效果。

线上线下混合教学模式下“室内陈设”课程教学研究

"室内陈设"课程是室内设计专业中较为主要的一门课程,其改革和创新教学方法和模式,有助于提升课程教学质量。本文首先对"室内陈设"课程教学进行了详细的阐述,其次对"室内陈设"课程教学现状进行了分析,最后提出了线上线下混合教学模式在"室内陈设"课程教学中的应用。

版画艺术在城市轨道交通车站装饰中的应用研究

在城市轨道交通车站中,版画艺术作品不仅仅是装饰品,更是一种文化的呈现。版画作品一般在美术馆、博物馆和展览馆等地进行展览,可是一部分人因为工作或其他原因无法前去实地参观、感受版画的魅力。而随着时代的发展,版画艺术作品已经不再完全局限于展览馆中,正在主动走进人们的生活中,用更为贴近群众的方式去表达美好,例如应用在城市轨道交通车站的装饰中。在城市轨道交通车站,乘客不仅可以乘车出行,还能近距离感受版画艺术的熏陶。

肌理在版画当中的运用

版画创作中的肌理运用，是对版材表达情感的发自内心地自由追寻，它丰富了版画的语言表现力和视觉表现力，拓宽了版画在绘画领域的表现空间。肌理是表现物体的质感，塑造外形和渲染形态气氛的重要视觉要素。凡是我们所能感知到的物质世界，都会给我们提供千变万化的物质表象。这些物质表象的肌理形态传递着大大小小的信息。例如，人面部的皮肤纹理，也就是肌理形态，反映出不同的年龄和不同的人生经历，即便是很细小的差异，也会由面部不同的肌理体现出来。我们在观察和表现物体的同时，不断创新对物象新的认识和理解，将肌理运用于版画创作中。

沃霍尔《梦露》版画的构成形式分析

安迪·沃霍尔是著名的美国艺术家,也是富有代表性的波普艺术家。他最为著名的作品《梦露》是本文将要分析的目标。本文旨在通过对《梦露》的绘画背景、画面构成、色彩构成以及黑白灰构成等方面进行赏析,同时了解上个世纪版画艺术的格调。

木刻刀法与印制

在新材料和新技法以及形式美的探求上,版画创作取得了卓越的成绩。中国当代版画进入技法的多元化发展时代,版画形态不是单一的传统版画,已经与观念结合在一起,这些正是当代版画家在技法上不断追求与探索的现状,促进了当代版画新的观念和新的技法向现代向符合大众审美的方向发展。

书法、篆刻对中国现代版画艺术语言的渗透与开拓

中国版画家在探索与实践中将传统书法的笔墨精神与篆刻的刀法布局融入版画创作中,使版画充满中华传统文化的品位格调,形体和着色上具有了中国书法、中国篆刻的写意性。中国版画也从早期一味地模仿西方写实主义逐步发展为中国写意风格,日益彰显出民族特色。书法、篆刻与蕴含于书法之中的哲学理念极大地拓展了版画的艺术语言与审美内涵,为当代版画的创作表达开辟了新的方向。

刘岘版画中的人物与场景设计研究——以鲁迅文学作品中的插图为例

刘岘先生是我国现代版画的引路人,他在60多年的版画创作生涯中留下了无数的精品,本文将以刘岘先生为鲁迅文学作品所创作的版画插图作为研究对象,对其中的人物与场景设计从形式语言与符号语言加以分析研究,探讨刘岘先生版画作品的设计语言与艺术价值。