论中国早期画论中形的观念及其意义

《尔雅》:“画,形也。”形是造型艺术的基本要素,也是在中国画论中占有特殊地位的概念。回顾历代画论,从早期的“君形者”(西汉·刘安《淮南子》)直至近代的“似与不似之间”(齐白石《题枇杷》),形的概念始终作为论者据以阐发艺术观点的重要而恒定的参照系。

1992届硕士研究生学位论文提要

本文试以历史唯物主义的基本观点为指导,把马克思主义关于生产劳动实践的观点和结构主义与历史主义,结构——功能的共时性组合与历时性的生成、建构、转换统一起来。

何曾粉黛去争妍——读郑燮《兰竹图》

择文为业,不免为生计窘。文、商不分的浪潮中,看旁人游戏其间,总觉自己少一分自如,多一丝无奈。然而谁又道“最是文人不自由”,比如说,只要杂事尚可“今日复明日”,我总爱假装“闲”下来,把纷乱的喧嚣关在门外,于是翻翻板桥诗、书、画,也就别是一番情趣。久而久之,又能怀获一二。 举例说,板桥有题画诗曰:

放怀笔墨外——读刘文梁写意画

既气势撼人,又意趣悠远。——看过刘文梁的写意画,你就无法抹去这种鲜明的感受。我想这也是李可染先生生前曾赞叹刘文梁的作品是"最大写意"的缘由吧。以前,每当读到滴代布颜图所讲"笔笔取神而溢乎笔之外,笔笔用意而发乎笔之先",总是不禁回味其中深奥的意蕴。画之"取神"、"用意",恰在"笔外"、"笔先"。"笔之外"、"笔之先",本不属画作本身狭义的内涵,却是一幅艺术作品成功的保证。在刘文梁的写意画中,常常可以读出的"种"和"意",正是属于这一类。