论舞蹈艺术中气息的运用及其重要性

在舞蹈艺术中,气息是舞蹈不可分割的一部分,在舞蹈表演当中舞者只有充分的掌握气息的运用才能够将舞蹈更好的表达出来,而不同的气息所表达出的感情也是不同的,气息赋予了舞蹈形象更多的生命,所以说在舞蹈艺术当中气息运用非常关键。本文首先分析了气息对舞蹈艺术的重要性,然后分别论述了气息在民族舞、现代舞和我国的古典舞蹈艺术中的运用。

新媒体在舞蹈艺术中的应用研究

在科技的发展下新媒体和舞蹈有了结合的机会,这相对于传统舞蹈来说具有自己的独特之处,不论是在创作上、语言表达上,还是在形式和审美效果上都与传统的舞蹈有着很大的区别。本文以新媒体舞蹈的特点开篇,然后对当前新媒体在舞蹈艺术中的具体应用进行了论述,最后给出了保障新媒体舞蹈应用的建议。

试论舞蹈创作中内心情感的重要性

舞蹈创作包括两层含义，即“创作什么”与“如何创作”，两者共同构成了舞蹈创作的过程，而且这两方面几乎是同步进入舞蹈编导的思维过程之中的。然而，做好这两点且必须明白在创作中编导内心情感的运用才是关键所在。只有合理运用内心情感才能创作出有生命力的作品。创作题材其实都表现了一些人类共同的情感诉求，只有这样，创作能力才能稳步提高。在舞蹈事业的发展中，舞蹈创作能力的提高与发展是个关键。

浅谈关于二十一世纪中国舞者立足点的研究

不同的历史时期、不同发展阶段的舞蹈艺术,都要求它们的舞者立足在与其相适应的历史、文化和人文的积淀上。二十一世纪的中国舞者,必须建立起属于这个时代、属于自身的舞蹈立足点。本文从舞蹈的本体着手,借助于一系列与舞蹈相关的研究成果,从舞蹈之本(身体)、舞蹈之源(心理)、舞蹈之魂(精神、信念、思想、意识)三个方面,探讨了舞者立足点的建立以及其重要的意义。真正作到了身心并重,改变了以往单从身体技术或者思想意识探讨的不足和片面。对于新世纪的中国舞者而言,有着现实的指导意义。