无障碍电影创作中的视听转换路径研究——以“光明影院”为例

视障群体因视觉受限对电影影像的感知与理解存在障碍,无障碍电影的出现弥补了电影主题理解与电影片段化接收之间的断裂,在满足视障群体“观影”需求的同时拓展了电影创作与表达的路径。爱奇艺的“光明影院”是近年来国内无障碍电影创作较具代表性的项目。在该项目中,无障碍电影借助听觉规则支配视觉叙事的逻辑及其主题导引式视听转换路径的潜在问题逐渐显现,须提出一定的“校正”路径,以更好地弥合视障群体的“观影”障碍,实现信息平权、文化共享。

建构与崩塌:粉丝文化视角下“偶像人设”的相关研究

新媒体平台的涌现使得受众话语有被听得见的可能,搭借流量热度,粉丝群体的诉求和意见逐渐被关注和采纳,粉丝的主体性与“偶像人设”开始交汇,但粉丝群体再中心化建构的“偶像人设”其合理性还有待商榷。新媒体视域下,资方在偶像人设的建构与运营过程中影响力依旧庞大,但粉丝对人设建构的主导性潜力却愈发不可忽视。本文将转变视角,立足于粉丝内核,从粉丝文化角度运用案例分析法来研究偶像建构与崩塌过程之中“人设”问题,试图概括这一过程中背后的粉丝特征的和深层粉丝文化社群逻辑。

张黎家族剧的文化价值与影像传达

基于中国独特的传统文化和审美景观，充满国族想象、带有史诗色彩、融合了个体与宏大叙事的家族题材电视剧已经成为中国电视剧创作的一脉重要力量。新世纪10年来，

岩井俊二电影中的唯美特征透析

日本导演岩井俊二的影片形式的唯美是世所公认的。他的影片的唯美特征,通常体现在画面和叙事手法两个方面。在画面上,岩井俊二比较偏爱蓝色、白色和红色,画面的把握上非常到位,使诸多元素和谐的统一在一起,形成了细腻、精致的特点;构图上,有时按平衡对称的原则,有时也会打破这种原则;光的调配上非常注重自然光。而在叙事手法上,主要表现在淡化故事情节和非戏剧化结构两个方面,这种散文化叙事风格,使得他的大多影片整体上流淌着一种情绪之美。

新世纪中国大陆浪漫爱情电影剖析

进入新世纪,浪漫爱情电影已经成为我国电影票房的有力保障之一。但是,在华丽的画面之下浪漫爱情电影凸显出了景观化叙事、叙事结构单一和女性身份的暧昧等短板。这些短板造成的一个直接后果即电影故事的单调与苍白。浪漫爱情电影应该在保持华丽画面的同时,能够讲述叙事饱满、具有伦理导向的故事。

张黎家族题材电视剧影像审美探究

根基于中国独特的传统文化和审美景观．充满家国想象和带有史诗色彩的家族题材电视剧一直是中国电视剧创作的重要力量。新世纪10年来，自2001年《大宅门》热播，其后《橘子红了》《大染坊》《金粉世家》《半生缘》《白银谷》《新上海滩》《乔家大院》《闯关东》等也都一再引爆荧屏。其中不少更成为当年的开年大戏。

后殖民时代的殖民狂欢——评《贫民富翁》

第81届奥斯卡最佳影片等八个奖项、第33届多伦多国际电影节“人民选择奖”、英国独立电影奖、2008-2009年度英国电影学院奖最佳影片等七个奖项……2008年末2009年初,世界影坛最耀眼的光芒无疑来源于英国导演丹尼·鲍尔的《贫民富翁》,该影片甫一出现即引起影评人的一片叫好。《贫民富翁》的剧情与主题完全符合了好莱坞的一贯精神，

人文关怀与商业利益的博弈——从叙事学角度看故事在电视节目中的存在状态

故事是电视节目的一个重要组成元素。在叙述者干预和叙述视角的选择上,电视节目中的故事体现出了传递人生经验和传播价值观念的伦理倾向。从悬念的设置和"奇观化"的叙事来看,电视节目中的故事又是为了追求商业利益而存在。

《电影作品解读》课程教学思考

作为广播电视编导专业的基础课，《电影作品解读》传统上有两种授课思路，即电影史的角度和“拉片”的形式。这两种思路都存在不同程度的缺憾。针对当下的文化氛围，本课程有必要以电影的“故事”为解读核心，以板块式的纵深发展为授课思路，以知识传授和交流对话为授课方式，以期能够达到探寻故事的意义和培养学生人丈关怀精神的教育目的。

中国视角的观照——左翼影评视野中的美国电影

对美国电影的观照一直是中国电影批评的一个重要组成部分,相对于1920年代中国电影评论对美国电影的道德评价维度,左翼影评发生了很大的变化。这种变化主要体现在:从评论的道德维度向政治维度的转向;对美国电影在华放映所包含的经济与文化双重侵略的警惕以及运用马克思主义中的阶级理论对美国电影进行评论。这三种主要的变化有一个共同的评论视角,即以中国为观照标杆衡量美国电影在华放映的影响。

新世纪以来中国电影性别研究述评

新世纪以来的中国电影性别研究主要集中于女性研究方面,对于男性的研究是缺失的。同时,对中国电影中的女性和女性电影的研究在新世纪进入瓶颈时代,这与目前中国电影的发展现状和对女性主义理论的僵化运用密不可分。

岩井俊二影片主题新探

作为"新日本电影"代表人物之一的岩井俊二国内外研究的文章已经不少,但是大多文章都是关于岩井影片的唯美风格,在主题的研究上也大多集中在对青春、爱情的探讨上。存在主义思潮在日本的发展在岩井俊二的身上留下了不可磨灭的痕迹,这可以作为探讨岩井电影主题的另一个角度。

技术革新:中国早期工业题材电影中工人阶级“主人翁”身份确立的一种路径

在中国早期的工业题材电影中,“技术革新”是一个重要议题。技术革新并非止于技术层面,更是一个知识、思想乃至政治命题。这一时期的电影作品对技术革新的主体——工人的描写,呈现出从宣传工人的“主人翁”身份,到解决工人以“主人翁”身份进行技术革新的知识生产问题,再到从制度层面对技术革新中工人“主人翁”身份的认可的变化。至1954年,工人阶级的“主人翁”身份在电影作品中得以完全确立,在电影领域呼应了工人阶级“国家主人”的新身份。

“社会文化语境中的影视创作与批评”学术研讨会综述

在不断变化的社会文化语境中,如何处理影视批评与创作的关系,已成为困扰学界多时的问题。由上海大学影视批评创作中心牵头组织的跨学科研讨会围绕这一话题进行了广泛而又集中的讨论。来自京、沪、杭等地的二十多位专家、学者在重申影视是最强势媒体的基础上,进一步明确了影视创作与批评中存在的一些问题,特别是二者相互隔膜的问题。在关于影视批评发展方向的讨论中,理论的建构、网络批评、关注非主流和八零后等话题成为热点。在讨论作为影视批评家的学院知识分子时,对其身份的重新审视和确认并主张学院知识分子(专家)介入影视创作第一线的观点引起了与会者浓厚的兴趣。

从“表演文化”到“文化表演”——赵丹银幕形象与社会角色之关系(1933-1949)

以1940-1945年为分水岭,赵丹在此前和此后的明星身份有了明显的改变,改变的产生与其银幕形象的变化、其对银幕表演理解的变化、其存在于报纸、刊物报道、评价中的社会角色变化等有直接关系。1940年之前,赵丹明星身份呈现出"作为专业人士的明星"为主导、"作为名人的明星"为辅助的特点;1945年之后,赵丹明星身份则更多表现为"作为名人的明星"为主导、"作为专业人士的明星"为辅助的特点。银幕形象与社会角色的交替主导构建了赵丹在20世纪三四十年代的复杂明星身份。

颠覆:关于岩井俊二影片主题的探究

"唯美"一词已经成为岩井俊二影片的代名词,细观岩井俊二的影片,在主题上呈现出对青春、男权、父权等强烈的颠覆精神。"颠覆"与"唯美"在影片中的完美融合恰好符合了日本民族的性格特征——极端。

2010—2020年国产电视剧海外传播研究述评

随着国产电视剧海外传播的不断拓展,学界持续关注国产电视剧海外传播过程中的相关问题,从电视剧类型、市场占有率、传播效果等方面进行了深入探究,逐渐形成了以跨文化传播为主,兼及“文化折扣”“文化版图”等主要研究视角。综观2010—2020年的相关研究成果,学界对国产电视剧海外传播的问题有了更完整的认知,并从国家政策导向等宏观角度以及电视剧的语言、字幕翻译等微观角度提出了相应的对策。除此之外,内容生产的调整、宣传营销的跟进及多元化传播渠道的拓展也是不容忽视的维度。

论知识分子在中国电影批评中角色的嬗变

知识分子从中国电影批评诞生之初便是中坚力量,其在中国电影批评中的角色经历了早期中国电影批评中的指正与引导者、1980年代中国电影批评中的变革者之后,在当下的中国电影批评中,知识分子的角色是自我言说者。改变自我言说境遇的途径在于知识分子同中国电影创作、电影观众的交流与互动,并且能够在互联网时代介入网络,成为"意见领袖"。

略论电视剧影像语言的美学功能

电视剧要成为"有意味的形式",必得依靠生动传神的影像传达。本期"荧屏谈艺"栏目刊发了宗俊伟、邓文河的文章《略论电视剧影像语言的美学功能》,深入分析了意识流镜头、抽象色彩、景深镜头在电视剧中的创造性使用给剧作增添的美学意蕴。