浅析影视音乐在影视作品中的作用

作为综合艺术的种类,影视艺术不仅是一门听觉艺术,而且是一门视觉艺术。它结合了文学、戏剧、舞台表演等多种艺术形式,被称为"第七艺术"。在影视艺术构成的主要元素中,音乐是其中不可或缺的一个。现代的影视作品都有音乐的融入,缺少音乐的影视作品是不成功的作品。影视音乐在影视作品中有非常重要的作用,不仅影响到当今人民大众的思想文化生活,而且通过音乐本身的特殊性,对烘托作品背景氛围及刻画剧情人物的内心世界都有不同的影响。

变迁中的傣族传统建筑文化及应对措施——以新平傣族土掌房为例

云南新平傣族土掌房是傣族传统建筑,在现代化的冲击下,正在发生急剧的变迁,要继承和保护新平傣族的土掌房,首先要从价值观念上进行引导;其次要进行有形引导,把土掌房的特点和优势展示在人们面前,以保护“花腰傣”传统的民居文化。

中国民族音乐文化研究与传承——评《中国民族音乐概要》

中国民族音乐历经千年的创造、积累、加工、提炼,形成了独特的、绚丽多姿的、风格多样的民族艺术文化。中国民族音乐文化以其自身所蕴含的丰富内容、淳朴风格、多样形式、无穷意趣来反映各民族的生活状况、理想追求和民族风俗等,因此受到社会各界人士的喜爱和追捧。

试论多媒体技术在高校音乐教学中的应用

多媒体技术作为一种高新技术,已经普遍应用于我国高校的音乐课程教学领域。与传统音乐教学方式相比较,多媒体音乐教学有着明显的优势,也有不足之处。本文以高校音乐多媒体教学的现状及存在的问题为切入点,深入研究多媒体音乐教学系统在高校音乐教学中的应用,以便使高科技手段更好地服务于我们的音乐教学。

民族文化传承视域下的张家界旅游演艺产业

近年来,张家界的旅游演艺产业吸引了海内外许多游客,成为当地旅游一大特色。旅游演艺既能作为新的经济增长点促进旅游地及景区发展,又能演绎文化精髓,保护文化遗产。作为全国闻名的旅游城市,张家界如何推进旅游演艺产业的顺利发展,实现"中国演艺之都"的目标,是全社会关注的问题。

多元化教学在音乐教学中的体现

当代社会是一个多元文化构成的时代,艺术教学理念与方式不断呈现新的变化,单一的传统教学模式无法适应当前的社会形势和市场需求。新《音乐课程标准》实施以来,教师在教学思路和教学方式上都发生了极大的变化,多元化的教学思路恰恰顺应这种形势的发展。多元化教学目前已经成为高校音乐教学的主流,呈现出良好的发展趋势。本文主要以多元化教学手段及多元化教学目标等方面论述了多元化教学在音乐教学中的体现。

审美教育在艺术教育中的作用

艺术教育是大学生素质教育的重要组成部分。艺术教育的目的是陶冶人的情操,提高人们的审美能力和艺术体验水平;根本目标是培养全面发展的人,提高他们的感知能力和想象力,最终提升他们的品格。大学艺术教育应当重视审美教育,审美教育不仅可激发和强化学生的学习热情和创新能力,而且对艺术人才的全面培养也有着非常重要的意义。

浅谈高校音乐教学评价的类型与内容

音乐教学评价是一种音乐教育和管理的运作手段,对大学相关教学活动的一种价值判断,根本目的在于促进和提高培养对象的全面发展。随着素质教育的不断深化,音乐教学评价的类型及内容也在不断地更新与变革。本文对音乐教学评价的类型与内容进行研究,以构建教师与学生良性发展的音乐课程教学的评价体系。

张家界旅游演艺业发展探析

旅游业与文化产业的融合,促进了旅游演艺市场的繁荣。旅游演艺既能作为新的经济增长点促进旅游地及景区发展,又能演绎文化精髓,保护文化遗产。作为全国闻名的旅游城市,张家界如何推进旅游演艺产业的顺利发展,实现"中国演艺之都"的目标,是全社会关注的问题。

文化创意产业背景下湖南高校音乐创意人才培养模式探讨

在创意经济时代,创意就是生产力,音乐创意人才对湖南文化创意产业的发展具有重要促进作用,因此,高校需要注重创意人才的培养,建立音乐创意人才的培养机制,让湖南文化创意产业可以得到更好的发展,本文分析了文化创意产业背景下湖南高校音乐创意人才培养模式。

浅谈湘西民族歌舞艺术及产业化优势

民族歌舞产业是文化产业发展中一个重要组成部分，是充分利用当地富有特色的歌舞文化资源，促进本地区经济社会发展的重要途径。本文以湘西自治州民族歌舞为研究对象，通过实地调查，分析了湘西民族歌舞文化现状，并提出了其产业化优势。

浅析独立学院复合型音乐人才培养机制的构建

独立学院是我国进入新世纪以来高等教育改革的产物,已经逐渐成为我国高校教育的重要组成环节。为适应独立学院"一专多能"的复合型音乐人才培养需要,本文在分析独立学院音乐专业人才培养现状的基础上,对独立学院复合型音乐人才培养目标、培养机制的构建等问题进行了探索。

高校公共音乐鉴赏选修课功能初探

音乐教育是艺术教育的重要组成部分,也是对实施美育的重要内容和途径之一。在社会转型时期,音乐教育承担着高校培养全面发展的高素质人才、树立大学生正确的审美观的任务,尤其是在陶冶情操和健全人格等方面有着不可代替的作用。作为音乐教育的重要课程,非音乐专业的音乐鉴赏选修课程开设的目的是为了培养大学生的审美意识,提高音乐的鉴赏能力,从而得到音乐美的陶冶和塑造。

高校《艺术概论》课程教学改革探析

在多元文化背景下，当代教育面，临者诸多困难，文化的繁荣要求加强艺术教育。就目前高校艺术教育的现状来说．艺术理论教学的内容和相关课程的改革势在必行，其中关键的部分在于艺术教育资源的利用。《艺术概论》是音乐专业学生的一门必修课，旨在提高大学生的艺术修养，培养鉴赏美和创造美的能力。本文主要教学内容和教学方式等几个方面对《艺术概论》课程的教学改革进行一定的尝试。

社区参与靖州苗族芦笙舞保护与旅游开发探析

在《保护非物质文化遗产公约》及其相关文件中,社区参与理念是贯穿于其中的一项基本精神。在非物质文化遗产旅游开发中,应树立以社区参与为前提的非物质文化遗产旅游开发理念,加强社区在非遗保护中的主体地位,倡导多元化、多样化的社区参与方式,实现非物质文化遗产保护与旅游开发之间的良性互动。以湖南靖州的非物质文化遗产项目苗族芦笙舞为例,通过探讨靖州苗族芦笙舞传承人、村委会、社区居民和当地学校等参与方在苗族芦笙舞传承保护中的作用,归纳出可供参考的有益经验。

苏珊·朗格的“生命形式”观及其对高师音乐理论教学的启示

"生命形式"观是上个世纪著名美国美学家苏珊·朗格美学理论体系中的重要组成部分。她认为:优秀的艺术作品必须适合社会生活的土壤,符合社会生活的基本条件。本文论述了苏珊·朗格的生命形式观,并探讨了"生命形式"理论对高师音乐理论教学的启示。

浅析祁东渔鼓的艺术特征

祁东渔鼓,是"中国曲艺之乡"湖南省衡阳市祁东县的曲艺曲种。要想发展与传承祁东渔鼓,首先要对祁东渔鼓作必要的了解,然后对祁东渔鼓作较全面的认识,这样就更加有利于我们深入探索与研究祁东渔鼓的艺术特点、文化价值及其传承规律,让它在现代生活中获得新生,进而促进祁东渔鼓走出祁东,走出湖南,走向全国。

音乐创意产业与湘南经济发展互动研究

音乐是一种特殊的文化艺术形式,具有深刻的文化传播价值意义。随着社会发展,其能否历久弥新,理应受到大众的关注和重视。近年来,湖南省委省政府不断探索音乐创意产业的内在驱动力,并为湘南地区延伸音乐产业链、扩大音乐创意产业规模指明了方向。从音乐创意实践分析,湘南音乐创意企业在制作创意产品的同时,不断在进行相关产业融合,优化音乐资源内容等方面进行了有效的尝试。文章基于音乐创意产业的内涵、内容及核心元素的阐述,分析了当前湘南音乐创意产业的现状及成因,最后提出了湘南经济与音乐创意产业的互动关系。

解析旷世奇歌《梯玛神歌》的艺术特征

《梯玛神歌》是土家族人民在梯玛活动中演唱的古歌。这种歌曲具有原生性、地域性、人文趣味性和文学艺术性四大艺术特征,不仅历史悠久、内蕴丰富,而且充满着浓郁的民族性与地域性色彩,具有超高的历史价值和艺术价值。由于《梯玛神歌》的内容具有广泛的包罗性,其歌曲内容涵盖了宗教哲学、宇宙地理、生产习俗、土家族历史等各方面,故被称为"土家族研究的百科全书"。从《梯玛神歌》中蕴含的宏大朴素的宇宙观、万物有灵的世界观以及独具一格的文学、音乐和舞蹈艺术魅力等多角度解析《梯玛神歌》的艺术特征。

探析通俗音乐引进高师音乐课堂的途径

通俗音乐不仅通俗易懂,而且简单易学,具有多样化的音乐主题。无论是表现怎样的主题,都不需要很高的专业技巧,容易被大学生接受,有些作品旋律优美流畅,使得大学生对通俗音乐产生了浓厚的兴趣。高师课堂中引入通俗音乐,既弥补了音乐的课堂知识,而且又使大学生的音乐生活变得更丰富,促进高师教育的健康发展。