源于朴素的面目——段建伟VS段正渠、邰武旗

炎热的夏季并没有消减人们对艺术的热情。围绕着段建伟的作品，蜂巢当代艺术中心襄划了这样一场轻松又不失深度的三人对话。在经过了这场名为“面目”的展览巡礼之后，他们把目光聚焦在了段建伟的艺术历程和创作背后的故事。

极地之光——神秘绚丽的唐卡艺术

众所周知,地球上最南端和最北端被称为地球的两极,而地球上的最高端——西藏,则被称为地球上的第三极。那是一片圣洁而又神秘的土地,也是地球上至今未被污及的一块净土。也许正是由于地域环境的特殊,才诞生出特殊地域的文化形态——唐卡艺术。千百年来,唐卡承载着藏民族对土地和神灵的崇拜;寄托着藏民族对来世的企盼;积蕴着藏民族顽强勃发的生命力;记录着藏民族创造的灿烂文化;支撑着藏民族一代代顽强地生存、繁衍!它凝聚着极地佛光,把艰深的教义通过艺匠虔诚地精心绘制,形象直观地展现于世。如今,这门具有独特魅力和典藏价值的艺术日益受到世人的广泛关注;热衷收藏、研究唐卡的人也日益增多。为了能使广大唐卡爱好者对唐卡艺术有一个基础性了解,本期"对话"我们分别对著名藏族艺术家尼玛泽仁、收藏家季宏敏、修复专家邰武旗三位先生进行了采访:尼玛泽仁先生对唐卡艺术的产生、发展及自身创作现状和体会进行了生动阐述;季宏敏先生对传统唐卡的收藏与鉴别进行了有针对性的解读;邰武旗先生对如何采用技术手段对唐卡作品进行保护、保存进行了普及性介绍……

写实摭言

“写实”这一日译的汉语词，在绘画领域的词义至今并不肯确，一被释为具象再现的绘画方法和方式；另指绘画所依据的艺术原理或主张。今次的写实研究展，是在此两可的“模糊”境况中主动偏执于后者的，正如前次的“表现展”重在绘画的表现性而非仅指表现性绘画。

第四届中国新疆国际艺术双年展 共生之境——新疆百年美术的发生发展与当下艺术观察

第四届中国新疆国际艺术双年展,以平行展的方式单列出一个独立版块—“共生之境,新疆百年美术的发生发展与当下艺术观察”,尝试对国际双年展的在地性做更进一步的探讨和落实。国际性与在地性是当代城市的文化取向与意义诉求。当代而开放的城市。

心象——当代中国油画的表现性主题研讨会

邰武旗：今天的讨论会主要是两部分内容：第一是针对钟先生的文章展开关于油画表现性的讨论;第二是在座的几位老师——朝戈、谢东明、马路、焦小健、王琨、孙建平,从参加油画展的新作中自选了几位作者,进行对谈,展开讨论。我先介绍一下第四届中国油画展总的展览结构,第四届中国油画展将于2018年举办,我们分表现、写实、抽象这三个元素,从2015年起到2017年,连续三年开展多项研究活动。

北京维基国际艺术品修复中心保护工作者专业工作准则

专业操守准则1.操守遵守本工作室的专业工作准则是本工作室每个保护工作者的责任。考虑到各种特殊情况可能影响专业决定,保护工作者必须时刻以准则的意图为指南。2.信息分享在专业范围之内,必须分享有关材料和操作方法的准确和全部的信息。在为研究目的寻找和公布此类信息时,必须重视业界已认可专业信息的重要性。

陕北(二)

再次提到陕北已到了1987年新春之际。时间一天天过去了。这时节看起来算是“安居乐业”了,家庭生活、工作环境都有了条理,一切似乎都安排对了,日子也过得闲闲逸逸,但我自己却时不时会有些莫名的困燥。这困燥趋避在对生活的礼貌中,没有声响,只在心里滋长着。这是怎么了?说不清楚。打量熟悉得有些四平八稳的周遭,唯有画画这个直接的方式可以有效地稳定和平衡自己的内心外事。

陕北(四)

接下来的两天,稳定着这个发现,眼目和胸襟似是清明了许多,心情也豁然了。第五天,托叶家老大进城捎回几瓶酒,约几个人唱些酸曲闹一闹。山里人住得分散,不宜言传,只想着就近找几个唱家,没想天一擦黑,不知道人是从哪里钻出来的,呼呼啦啦窑里窑外人就满了。酒上了炕桌,个个把手袖着不动。建伟不住地发纸烟,接了烟只扑啪扑啪地抽。几杯酒下肚,人开始生动,话也稠了,但一说唱歌,却都只是呵呵笑笑。接着喝酒。叶老汉拨亮油灯的粗捻子,灯花啪啪地爆了两三个。

陕北(七)

哦,到了,仅隔一年我又到了这里。两年内这是第五次来,画家在这之前已经来过很多次,他和旁人都说是为采风来这儿。我不确定采风这个词的含义,觉得它就像是将衣服要弄得鼓鼓囊囊的,像个气球的意思。其实我一直厌恶这个飘浮的姿态,只说我来过这里,来过五次。这里没有让我感到一丝激动,没有愉快,也没有不愉快。作为画家的陪同,这一切似乎十分自然,即使某次对这里会有那么一点点类似依恋的念头,我怀疑那不是出自于我,而是来自画家,准确地说是画家针对此地的那些绘画作品。

陕北（八）

是的,我们认识这样一个人,他叫林玉笔,惯常的名字叫小狗。因为我们找他签过一份文件,他当时是想一想才写下了林玉笔这个名字,而且最末那个"笔"字他不确定是写毛笔的笔好,还是写完毕的毕字或避开的避好,最后写下了毛笔的笔。我们与林玉笔之间的文件,事实上应该早在我与画家第一次来陕北的时候就签署。

陕北(五)

自从去过陕北之后,陕北就在我的生活中占据了一定的地位,聊天谈话总会谈到它。但有一点我总是弄不明白:没去陕北之前总觉得陕北怎么怎么好,去了却觉得也就是那么回事,也看不出到底有什么特别的。可回来后却又觉得陕北有意思,还有一种说不清的东西诱惑和吸引着我,还想再去,于是陕北就一趟一趟地跑开了。1988年,伙着两个同好第三次到了陕北,这次只想多走几个地方看看。

陕北(三)

到延安时天已黑了,班车停在野郊客店。这些店都远离城市,店家大多与班车司机共谋利:车停谁家谁家就有一车固定的客,吃喝用住都是生意。司机刚一落座,女店主马上取了司机的大玻璃杯换上热茶,接着使个眼色,一名乖巧的女子即刻便使出野性.

陕北(六)

来年三月开始创作《红崖圪岔山曲曲》。人大概都有个成熟的节点,只是这些点在一天天的日子里不知不觉地促成,毫不显眼,没任何征兆,待回头看到时已有了事实。'哦,原来是这样……'这感慨永远在事实的后面。眼前永远只是做好承接一切的准备,并一刻一刻努力地承接。画这张画不像先前的《过渡》《山歌》那样不知所措,手、眼、心都有个圆熟的东西。许是发酵的时辰恰当,整个过程虽依然磕磕绊绊,但还是有喜悦的,甚至惯常的艰辛也成了喜悦的基石。画完了再看,觉得那画像是早已现成搁在那里的。

陕北(一)

人到了五十前后,油盐酱醋一类的事儿少了一些,浮华噪闹开始霏霏微微地落将下来。昔日坚硬的生活经过岁月的蒙罩,便显得虚虚的,一忽儿觉得轻浅,一忽儿也能觉出岁月的一点点长。倘若将生命的痕迹拢成一堆看时,自己似乎就是一块凝结了的有骨有血的皂块,思想起自己短小的历史,皂泡竟然就把水盆充盈得满满当当的了。