《全宋词》中的琴器类型探微

《全宋词》作为宋代诗词文化高度繁荣的史料见证,其中四千余首词作涉及对乐器的描述。这些词中提及的乐器种类非常丰富,如气鸣乐器、弦鸣乐器、体鸣乐器、膜鸣乐器。本文选取居弦鸣乐器数量之首的古琴作为研究对象,对《全宋词》中涉及古琴琴材、琴式、琴弦、琴徽的词作进行探讨,体会感受宋代琴器之美,感受古琴寄寓的理想信念、美学理念和文人精神,以及宋代琴人观象于物的人文内涵。

20世纪新疆维吾尔族歌剧创作中女性创作者与女性角色话语权的双重缺失

从性别角度研究歌剧是新音乐学中一种独特的研究视角。新疆维吾尔族歌剧以其独特的民族性、地方性和艺术性成为中国歌剧发展中不可缺少的部分。从性别研究角度出发,通过对维吾尔族歌剧创作中女性创作者的缺失和女性角色话语权缺失的探析,对维吾尔族歌剧中女性双重缺失原因和男权社会下女性固有形象的特点进行解读。

施光南歌剧音乐创作中的民族性分析

施光南是20世纪中国具有代表性的音乐家、中国当代音乐界颇有建树的作曲家,他的一生创作了大量优秀的声乐作品及少量器乐作品,其中对于歌剧创作的追求贯穿了他的创作生涯。施光南创作的歌剧《伤逝》和《屈原》开创了新的时代背景下严肃歌剧创作的先河,为中国歌剧的发展做出了重要的贡献。研究施光南歌剧音乐创作的艺术特点,讨论其歌剧音乐中所蕴含的民族性是值得我们关注的问题。

施光南歌剧音乐创作中的民族性分析

施光南是20世纪中国具有代表性的音乐家、作曲家,他的一生创作了大量优秀的声乐作品及器乐作品,其中对于歌剧创作的追求贯穿了他的创作生涯。施光南创作的歌剧《伤逝》和《屈原》开创了新的时代背景下严肃歌剧创作的先河,为中国歌剧的发展做出了重要的贡献。研究施光南歌剧音乐创作的艺术特点及其所蕴含的民族性是值得我们关注的问题。

《全宋词》中的古琴音乐美学思想

宋代古琴的演奏者突破了士人阶层的桎梏后,在演出场所、演出内容等诸多方面发生了改变,最终使得宋代古琴艺术呈现了“雅与俗同在、心与物相间”这种多样的音乐美学思想形态。以《全宋词》中的相关记述为参照,厘清宋代古琴音乐中的美学思想变化对于研究宋代古琴音乐发展和窥探宋代音乐面貌有着一定的实际意义。

通渭小曲之源与流

通渭小曲是甘肃省通渭县的一种地方民间戏曲,结合了陇东道情、碗碗腔和山歌的特点,与当地民歌小调、方言土语共同形成了小曲独特的艺术特征.通渭小曲作为非物质文化遗产,体现了甘肃地区的风土人情、社会风貌和社会的基本文化特征,具有重要的研究价值.笔者通过对甘肃通渭地区小曲进行田野考察研究,对通渭小曲的起源、现状、音乐的构成和艺术特征进行分析,试图对通渭小曲的传承发展做出微弱贡献.

以四川省近代音乐数据库的建立为例浅谈大型特色数据库建立的必要性

信息时代的科学技术为学术研究赋能,电子数据库已经成为了学术研究的核心平台。数据库借助现代多媒体技术、通讯技术和网络技术等,数字整合各类资源,为用户带来全新的应用体验,在短短数十年间,获得了前所未有的发展。本文以大学生创新训练项目"史料数字化建设——四川省近代音乐数据库平台"的创新训练项目为对象,对建立特色数据库的必要性予以阐述。