魏县花布传统技艺与乡村文化振兴融合发展研究

魏县花布传统技艺作为蕴含中华民族传统文化精髓的艺术形式,一直在魏县及其周边地区广泛流传,这种传统技艺是劳动人民的智慧结晶,需要得到更加规模化、差异化、层次化的传承。在此期间,魏县花布传统技艺与乡村文化振兴实现高度融合,两者相辅相成、互相影响,共同为文化发展提供了保障。围绕魏县花布传统技艺与乡村文化振兴融合发展展开深入探讨,明确魏县花布传统技艺的概念与艺术特点,探讨乡村文化振兴的内涵与重要性,针对两者融合发展原则提出见解,明确融合发展思路。最终,从政府、企业、村民三个层面入手,探讨魏县花布传统技艺与乡村文化振兴融合发展的路径。

伤痕的后遗——论何多苓油画的青春美

文章通过对伤痕绘画具有代表性的画家何多苓20年来的油画创作与艺术追求的分析与叙述,从画家的经历和社会文化环境的角度探讨了伤痕绘画的形成及影响,并进而指出,"伤痕"对于那一代画家的创作既有推动亦有限制。一方面,伤痕绘画因其新颖的创作态度与审美思想给审美者带来全新的视觉感受;另一方面也给了经历过那个惨痛时代的他们以深切难忘的记忆,使他们一生都难以摆脱自我的束缚。伤痕绘画以其全新的画面给人以强大的冲击,作品中的一切,甚至包括作品本身,似乎都有其自己的生命。这种绘画语言的震撼和艺术创作中的大量素材和动力,均来自对那个时期的无限生命与热情的追忆。在这样的背景后面蕴含的都是伤痕美术追忆之美,更重要的是青春美。

碎片、失忆与综合知识、再现方式——基于边缘视野下文物修复的技术与风格关系研究

文物修复是一种风格意识的再现,将碎片失忆之中的思维通过技术逻辑进行恢复,文物在修复过程中其风格再次完整呈现,初始阶段修复师需要思考器物的本质问题,站在人类的历史发展中思考,一个清晰广阔的视野轮廓和自然本体指示着对破残件自身的研究。在破残件的真实身份失忆且信息遗失后,其本质的主导作用渐渐消弱或者消失,依靠遗存和文献研究,修复师将其风格再现受到限制,近年来文物修复技术依靠科技得到了拓展。在此基础上技术与风格的统一体通过碎片、失忆与学科综合知识获得了新属性,其中修复师是演绎者,讲述了器物修整后的人类文明信息。

艺术的“磨难”——作为纯粹客体所遭受的创伤

所谓"艺术的磨难",意在指出我们对艺术的认知往往过于依赖其客观属性——包括艺术家的生产导向(如模仿、表现)、艺术作品的形式风格、艺术的标准等等,致使艺术作品逐渐替代了艺术的本质。通过对理性权威、艺术作品及其客观性的联系,分析艺术本质如何在文明社会中被作品属性替代和文明的发展如何摈弃作品的客观性。最终目的是探讨艺术的本质以及与艺术作品之间的差异。

“现实—影像”世界——影像纪录的真实性辨析

现实生活与影像纪录之间由一种视觉维系着,即主体以视觉为主导对外在世界的体验与把握。这里存在一条稳定的视觉线索,可以发现生活以及对生活的纪录实质上共同构造了一个由现实和影像相互交融的世界。由此出发,亦可对当下影像纪录的真实性问题营造出合理的阐释语境。