奉先寺大像龛石窟造像艺术——兼论唐代佛教造像的世俗性

世俗化是中国佛教造像在传播和发展中的重要特征,并对中国艺术的发展起了非常重要的作用,唐代佛教造像在前代世俗化的基础上,以现实生活为原形,创造了大量鲜活生动的艺术形象。奉先寺大卢舍那像龛的雕造,集中体现了唐代佛教艺术高度中国化、世俗化的时代特点。

多元化美术史教学改革刍议

美术史课程作为高校美术专业学生的基础必修课,其教学目的不仅仅是传授美术史知识,提高学生人文修养、审美判断,培养具有良好综合素质和人文修养的专业人才,还包括解答有关专业技法学习过程中遇到的疑惑和问题,其重要性不言而喻,但美术史教学却因为各种原因长期处于被边缘化的状态。针对艺术院校美术史教学现状,结合教学经验,从教学内容、教学方法和师资等方面提出改革建议,以期探索美术史课程的教学改革。

地方高校公共艺术教育课程设置改革——以陕西地方高校为例

公共艺术教育是面向全体在校大学生、以提高艺术素养为目标的教育,在课程设置上应区别于艺术专业,要体现开放性、基础性、多元性和综合性的特点。结合公共艺术教育现状和教学实践,确立以必修和选修相结合的递进式课程模式,开发体现地方学校特色的艺术课程,开发以大文化为背景的跨学科课程并利用网络资源,开发艺术资源共享课程,这是地方高校公共艺术课程建设的关键。

综合院校艺术理论课程教学困境探因

本文针对艺术院校理论教学面临的困境,分析了问题产生的根源,抛砖引玉,希望能够引起同行和学生的重视,衷心期盼艺术理论课程在教学中发挥其应有的地位和作用。

论长卷绘画形式的渊源

长卷,作为中国卷轴画中最为普遍的形式之一,它的形成是一个由自然崖石为底本的岩画到以居室、墓室为底本的壁画直至绢本长卷的演变过程。以巫术观念的摹仿或纯粹的记录目的的原始绘画是长卷形式的出现的最初源头,以"道德训诫"为目的的绘画功能是长卷形式发展的社会背景,六朝以来,长卷的形式不断完善和发展,到了唐代臻于成熟,并一直沿用至今。

“以丰腴为美”的唐代仕女画

唐代是封建社会的鼎盛时期,开放的社会风气和文化政策、发达的对外交通给文化的交融带来契机。绘画艺术在此时也与不同地区的画法交融,进入了一个崭新的时代。以女性为题材的仕女画达到高峰,创造出丰满的艺术形象,生动地展示了"以丰腴为美"时代特征。这一风尚的形成有着生活安定、国力强盛作为社会基础,而更深层的原因则是由于外来文化的影响,是胡化风气浸淫下的审美时尚的一个显著特征。

宋代风俗绘画管窥

宋代绘画是中国绘画艺术发展的高峰。宋代由于社会稳定、经济发达、城市繁荣导致市民阶层的壮大、市民意识的高涨和价值观念的转换,长期以来以宗教绘画创作为主和一贯关注贵族人物题材的画家开始自觉地关注市井题材,反映市民生活。风俗绘画除了延续辅助皇权“成教化、助人伦”的戒鉴作用外,更体现了庶族地主和城市平民的生活愿望,迎合世俗的欣赏口味和心理要求,以愉悦心目、平淡天真的观赏倾向和情趣为重,显示出独有的文化活力和艺术功能。在这样的背景下,宋代风俗画创作走向高潮。

墓室壁画在美术史中的地位

墓室壁画,不仅体现着墓主人的身份地位,反映着人们的宗教取向,更为可贵的是通过对墓室壁画的研究,填补早期传世绘画作品的缺失,能够明确地认识古代绘画各时期的变革及其传承关系,构建完整的美术史教学过程。

论唐代水墨之变

色彩是绘画中流动的生命,也是中国传统绘画重要的绘画语言之一。中国古代绘画,多五彩兼施,在六朝时代极为发达,且绚丽之极。中晚唐以后,水墨渐渐取代色彩而占据主导地位。这里有多方面的原因,既有哲学的、绘画观念的,也有社会的原因。

从王维地位的变迁看宋代绘画审美观

宋代绘画,是中国绘画艺术的高峰,由于文人士大夫阶层的大量参与,评品和功能发生重大变化,本文通过王维在宋代前后不同时期在画史上的地位,来分析宋代的绘画审美观及其形成的原因。

由“秀骨清像”到“曲眉丰颊”——从五官造像样式看佛教艺术对唐代人物画的影响

佛教艺术作为一种外来的宗教艺术,对中国古代人物画产生了深远的影响,在与中原文化的相互融合中,中国古代人物造像经历了"秀骨清像"、"面短而艳"的不同阶段,最终形成了大唐"曲眉丰颊"的造像样式,确立了中国式的佛像风格和民族绘画格式。

浅论陕西当代山水画审美风格

20世纪上半叶,在"一手伸向传统,一手伸向生活"的口号引导下,长安画派走向生活、走向西北,创作了一大批风格鲜明、雄浑厚重,反映人民新生活,具有浓郁西部特色和强烈时代精神的经典之作。紧随其后的陕西画坛,沿着长安画派开创的艺术道路,立足西北黄土地,追求厚重、苍浑和艰生的笔墨感觉,呈现出强烈的"西北风格"。

强化“一个目标,二种能力” 做实“三条路径,四种方法”——西安文理学院公共艺术教育新模式探索

西安文理学院公共艺术教育经过多年的理论研究和实践探索,形成了“以大学文化、校园文化建设为载体,以组织建设、制度建设为常态,以课程建设为抓手,以教学方法改革为手段,以艺术教育平台建设为保障,以教改课题为依托,多元结合,齐头并进”的基本理念和做法,取得了良好的效果,最终确立了“一个目标,二种能力,三条路径,四种方法”的公共艺术教育新模式。

浅析中国绘画中的装饰性

本文从中国绘画的线、构图法则、色等方面阐释其装饰风格及其特点。

陕西地方高校公共艺术教育现状调查与分析

通过对陕西四所地方高校公共艺术教育实施现状的调查与分析,对公共艺术教学内容、教学方法、师资建设、实践平台等诸多要素提出建议,希望通过高校公共艺术教育改革,构建以课程体系建设、实训体系建设、社会实践体系建设为内容的课程体系,真正体现公共艺术的价值和目标。

葛根芩连汤氯仿部位含量测定及对羧酸酯酶的抑制作用研究

目的:建立葛根芩连汤氯仿部位的多成分含量测定方法,并考察其抑制羧酸酯酶(CES2)的作用。方法:采用溶剂萃取法提取葛根芩连汤氯仿部位,以葛根素、小檗碱、黄芩苷、甘草苷4种指标性成分,采用超高效液相色谱(UPLC)对其进行含量测定;采用荧光素二乙酸酯(FD)为CES2的特异性荧光探针底物,在人肝微粒体(HLM)孵育体系中考察葛根芩连汤氯仿部位对CES2的抑制作用。结果:葛根芩连汤氯仿部位中指标性成分含量测定结果为:葛根素347 mg·g^-1、小檗碱1.65 mg·g^-1、黄芩苷14.9 mg·g^-1、甘草苷1.04 mg·g^-1,该部位抑制CES2活性的IC50为0.5 mg.mL-1。结论:葛根芩连氯仿部位及其单体均对CES2具有较强的抑制作用,揭示葛根芩连汤有效部位可通过抑制羧酸酯酶以缓解伊立替康所致迟发型腹泻,为中药缓解其毒副作用的机制提供科学依据。

汉唐时期书法艺术东传日本的途径及影响

汉唐时期宗教文化的鼎盛发展和海纳百川的开放政策,促成了汉文化的繁荣和东亚汉文化圈的形成。随着中日两国的文化往来,晋唐书风风靡日本,并对日本书法产生了深远影响。在接受唐文化的过程中,日本书法经过了模仿、继承、改造、创新,最终形成了具有日本特色的民族风格。

民间艺术视域下的“猪文化”研究

民间艺术是人民大众在生产力极不发达的社会背景下,深信万物有灵而产生自然崇拜的艺术形式,有着悠远的历史和丰富的文化内涵。作为农耕文明的典型代表和重要食物来源,猪在人类社会的发展中有着举足轻重的地位,形成了有着丰富内涵的“猪文化”。伴随着生存方式和生活方式的改变,对猪的图腾崇拜也经历了从神力到财富、再到吉祥的演变过程。

聚焦民族元素视觉设计的形意思维系统

视觉设计是通过视觉符号来传递信息、告知信息的设计艺术,在视觉设计中摄入少数民族元素的本质是利用少数民族世代传习积淀的记忆符号来进行艺术创作,并基于有意味的形式影响观者情感、观念以及精神,从而获得广泛的社会认同。在此,基于视觉设计对少数民族图像元素、指示元素、象征元素的应用,详尽分析了民族元素视觉设计的形意思维系统,指出综合性感官识别、高级认知心理与多元思维类型在视觉信息传达中的特殊价值。

民族文化身份下少数民族美术现代发展的基本内涵

少数民族美术是民族艺术文化的重要组成部分,民族文化属性是少数民族美术不可更改的身份。在此身份前提下,少数民族美术的现代发展必须基于民族文化身份来挖掘。结合艺术的本质和目的,民族文化身份下民族美术的现代发展内涵可以理解为继承民族传统美术特质、展现民族现代情境、探究现代民族民众的精神维度、发掘民族的现代发展之美。