邹红琴

1999年毕业于湖北美术学院版画系，获学士学位；2005年毕业于江西景德镇陶瓷学院雕塑与陶艺专业，获硕士学位；2005年至今任教于天津美术学院造型学院公共艺术系。现为天津美术学院造型学院公共艺术系书记、副主任。

制陶与智慧——陶艺课程教学随想

智慧是对事物迅速、正确地判断和理解以及创造的能力,它不等同于知识,而是经验的结晶.制陶技艺作为伴随着人类成长至今的一种创造性活动,是人类智慧发展的启迪者和见证者之一,更是人类改造和利用自然的经验和智慧的结晶.陶泥恰如其分的延展性和可塑性使其犹如一位良师,引导着学习者不断地修正错误,积累经验.而对于从事陶艺课程教学的教师来说,更应该充分利用制陶过程中的种种可能性,给学生以思维和心智上的启迪,引导他们去认识自我,超越自我,找到创造的方向和自己的位置.可以说,学习陶艺的过程并不仅仅是技法和知识的学习过程,更是包含了人的创造性思维和智慧发展的成长内涵.

浅析陶瓷浮雕创作中陶艺语言的转换——以天津美术学院壁画系陶艺普修课程为例

陶瓷浮雕是特指运用陶瓷材料为媒材而制作的浮雕，因其材料的特殊性而衍生出独特的成型技法和陶艺语言。探索陶瓷浮雕制作中陶艺语言的转换成为初学者学习陶艺的重要内容。

壁画设计当随时代——写在首届大同壁画双年展之后

2012年9月26日，首届大同国际壁画双年展在大同市和阳美术馆开幕。展览汇集了国内外著名壁画家的作品、中国一流高等艺术院校师生壁画教学创作成果以及中国传统壁画的保护、修复研究成果，是一次传统与现代、传承与发展相互促进融合的集中展示。

谐适环境——公共艺术中陶艺语言的运用

公共艺术作为一种文化形态,其文化价值体现于"艺术性"和"公共性"两方面。艺术性是公共艺术实现其功能价值的前提和基础,公共性是公共艺术文化价值和社会意义的核心体现,也是其终极的价值归依。而陶瓷艺术作为一种既古老又富有生命力的艺术形式,在公共艺术中得到了广泛的运用,并不断焕发出新的生命力。

清乾隆年间瓷器器皿上的雕塑装饰浅析

本文通过对器皿上的雕塑装饰进行多方位分析、研究,希望能引起人们对陶瓷复合性装饰的重视,纠正人们对乾隆朝瓷器所持的偏狭态度,使传统的制瓷技艺能为当代瓷艺设计与创作提供某种启示与借鉴。