唢呐演奏嘴型的科学性原则及其运用

唢呐音乐艺术的发展与其它民族乐器的发展一样，经历着一个由民间传统演奏方式，向现代更具艺术性和科学性的演奏观念与方式演变的历史进程。

丹棱民间唢呐的发展现状研究

唢呐，俗称“喇叭”（四川地区又俗称“撒拉了”），发音高亢、嘹亮，是中国历史悠久、流传广泛的民间吹管乐器之一。唢呐不仅散见下世界多个地区的民俗生活之中，更以其最具中国特色、最有民族特点、最具群众性的韵味、特色别具的音响和独特的音乐内涵，而成为深受中国人民喜爱的民族吹管乐器。

审美嬗变对唢呐音乐创作之启示

随着社会经济的高速发展,现代大众审美观念也在不断发生着变化,这不仅对唢呐传统音乐的审美性造成了一定的影响,同时,这对于现当代唢呐的艺术创作与表达都提出了新的要求。研究唢呐艺术的审美嬗变特征,是对其未来发展的积极探赜,对于其艺术创作及表达而言也具有一定的启示意义。

非遗保护视阈下大竹竹唢呐艺术的传承现状反思

大竹竹唢呐作为四川第一批非物质文化遗产,拥有着极高的艺术及文化价值。但与许多民间器乐一样,大竹竹唢呐文化主要因其传承机制、审美变化、开发利用等方面的一些现实原因,在当下社会环境中一直面临着诸多的困难及挑战,对其未来的生存与发展产生了一些不利的负面影响,且直接对这一非遗文化的保护与传承造成了较大破坏。

非遗视阈下大竹竹唢呐的整体性及活态性保护

大竹竹唢呐作为四川省知名的非物质文化遗产,社会各界对其艺术形态进行了较为充分的传承与保护并取得了一定成果,但从现实来看,由于对大竹竹唢呐所处原生文化环境及其整体性、活态性保护重视度不够,所以出现了表演程式化、缺乏生存活态、价值实践维度狭隘等诸多问题。质言之,大竹竹唢呐的传承或创新需要与其原生文化环境的整体性及活态性保护工作联系起来,才能真正使其获得更好的保护与传衍。

“非遗”视阈下川剧吹打乐艺术的当代传承与创新应用

川剧吹打乐拥有着独特的艺术表现形式与深厚的文化内涵。在当前文化环境之中,川剧吹打乐获得了更多的发展机遇,也面临着诸多现实发展挑战。如何在其活态传承中对其实现更多的艺术审美价值与文化遗产保护价值,并在社会应用中实现多维度的创新应用价值,这是川剧吹打乐在当代发展中需要思考的问题。

《一枝花》对当代传统唢呐作品创作的影响

1关于《一枝花》 20世纪中叶，中国历史发生了翻天覆地的变化。中华人民共和国成立初期，在国家振兴和弘扬民族文化艺术政策的感召下，各演艺团体和音乐院校，纷纷从各地民间不同的艺术门类中遴选高手充任演员和教师。

“味”与“情”的辨证

在中国民族音乐的鉴赏活动中,"味"与"情"孰轻孰重、如何定位?让人有点犯难,更不敢妄下定论。但有一点是可以肯定的:虽然鉴赏中国民族音乐,其"味"是基础、是关键,而"情"却是灵魂。总是去品那"味",久而久之就肯定不"香"。但"情"却不同,中国的民族音乐千变万化、丰赡精彩,无时无刻不拨动你的心弦。于是便有了本文对中国民族音乐中的"味"与"情"的探讨。

川剧唢呐曲牌及其演奏技艺研究

唢呐是川剧中一种常用的吹奏乐器,川剧之中的唢呐曲牌是川剧的重要组成部分之一。本文主要针对川剧唢呐曲牌的缘起、分类及演奏特色作相关研究,主要是从缘起、演奏特色、实际应用等方面对其音乐体征进行梳理及阐述;此外,本文对于川剧音乐的研究而言,亦能够提供一定的经验及借鉴。