微型时代的逆袭——台湾短片创作状况

本文从"微电影"这个名字切入,对比了大陆微电影与台湾短片在媒介、风格等方面的不同。鉴于短片对于台湾电影近年复兴的重要性,本文还介绍了台湾各类短片平台。最后,点明草根对于短片魅力的重要性。

21世纪的台湾短片创作

本文由短片创作与台湾新电影的渊源切入,检视了近三十年在商业院线放映的台湾集锦片历史发展,分析当前短片导演在台湾所面临的发行和映演困境,从而检视"后海角年代"几部指标性台湾短片的形式和风格特色,归纳未来短片创作的可能性。

本土的局限 草根的困惑——点评“后海角”年代几部庶民电影

本文由《海角七号》以后的卖座台片切入,归纳其中交集,分析其语言运用、意识形态、场面调度及观众消费心态。

点评2016年台湾电影

本文从产业和创作方面对2016年度台湾电影进行梳理,关注"金马奖"的世代交替、贺岁档及猪哥亮电影走入死胡同、商业电影的发展瓶颈、纪录片夹缝中求生存及自我超越等现象,并做出分析。

后海角年代的台片趋势:票房、美学、在地性分析

本文以2008—2012年的两岸合拍片为例,分别以票房、美学、台湾元素等角度切入进行分析,同时深究后ECFA时代台湾与大陆合拍电影的优势和劣势所在。选择合制,是否意味放弃草根在地诉求,只能以大中华区观众为目标?放弃合制,是否意味受限预算,只能缩小制作格局?笔者尝试提出合拍片的第三条路,创造合拍年代的双赢局面。

致台湾电影终将逝去的2013

台湾电影挥别"后海角年代"进入"后巴莱年代",在魏德圣监制、马志翔执导的棒球时代大戏《KANO》正式上映(预计2014年二月下旬)之前,2013年的台湾电影处于一种烟花落尽静待再次升起的微妙氛围,表面上没有太多变动,空气中却又隐隐浮动着一股未知的燥热。

2017:台湾剧情电影的崩解与重建

本文对2017年的台湾剧情电影进行梳理,总结创作现象,以期让读者对台湾电影有所了解。

2018年台湾电影回顾

本文回顾了2018年台湾比较重要的电影,从"金马奖"和票房两个指标切入,谈IP电影和产业、市场的联结,继而检视当年度台湾类型片包括恐怖片、喜剧片、动作片、音乐电影的成绩,最后分析文艺片中对于当代家庭的描述,再以点评年度出色新演员的表现作结。