传统文化元素在现代标志设计中的应用

现代标志是一种独特的符号,也是产品、品牌给人留下的第一印象。在现代标志设计中,传统文化元素是重要组成内容。设计师在标志设计过程中融入传统文化元素,不仅能提升标志本身的视觉传达效果,而且更加贴合人们的审美需求,体现出独特的审美价值。为了突出现代标志设计的文化价值、审美价值和经济价值,帮助相关主体更好地塑造品牌,以现代标志设计为研究切入点,系统分析了如何在实践中应用传统文化元素。

基于感性工学的餐饮品牌标志设计与评价

对品牌标志的感性意向进行深入探讨,提取现有品牌标志设计要素,建立感性词汇与标志设计要素间相关性,结合用户喜好反馈,以餐饮行业为例为品牌标志设计提供科学参考依据。基于感性工学理论,采用语义差异分析法和Likert心理量表分析法,对品牌标志进行感性意向分析;结合因子分析和多元回归分析建立感性意向与用户喜爱程度间关系;运用形态分析法确定标志设计要素与类目特征,并通过灰关联分析法评估满足用户感性需求的设计要素,确定设计要素优先级。得出了三种影响用户喜爱程度的影响因子及其影响权重,量化了标志设计要素与用户感性意向间相关性。为感性工学理论在品牌标志设计的应用提供新思路,帮助设计师理解用户感性认知、标志设计意向与设计要素间的关系,提出标志设计依据,优化标志设计效果。

傩舞“考兵”面具造型艺术在现代构成设计中的应用

傩,是以驱鬼逐疫为主要目的的傩祭仪礼,是中国传统民俗文化艺术的重要组成部分之一。傩仪文化及艺术对中国现代构成设计的发展产生了重要影响,在"傩"这一古老的民俗文化艺术传承及发展的过程中起到了关键作用。本文通过对湛江傩舞"考兵"面具造型、设计语言及艺术表现手法的探究,为现代造型艺术增添独特的艺术视角,使湛江傩舞"考兵"这一传统的民俗艺术能够更好地传承及发展,并以湛江傩舞"考兵"面具的图案、纹样及色彩为主要设计元素进行相关的实例主题设计。

高校艺术设计色彩课程的线上线下混合教学模式探索

随着社会的不断发展,我国教育理念也发生了不同程度的变化,高校对学生进行色彩课程教学时,既要提高学生的基础知识技能,还需发展学生的自主学习能力,确保学生在课堂学习期间能够塑造独特的创意性思维.所以高校教师应该采取新型教育模式,推动教学活动创新.本文主要以高校艺术设计专业中的设计色彩、色彩构成课程为例,探索了教师开展线上线下混合教学模式的可行性途径,希望给教师提供一些帮助与借鉴.

线上线下混合式教学在色彩构成课中的探索与实践

基于“互联网+教育”背景下开展的线上线下混合教学模式是实现对当代教育变革、教育深度融合、创造教育新业态研究的本质与内涵。文章以艺术设计专业中色彩构成这门课程为例,依托网络教学平台,针对色彩构成教学设计与建设、深化信息化教学手段,并提出一些混合模式下的教学教改策略,将线上线下课程有机的融合在一起,也为艺术设计专业的其他课程的混合式教学模式提供一些参考。

中国传统图案在字体设计中的应用

中国作为一个拥有五千多年悠久历史的文明古国,其文化底蕴深厚,传统图案更是其中璀璨夺目的艺术瑰宝。中国传统图案的种类繁多,由原始社会的简单图腾到封建时期的复杂纹样,再到今日流行的吉祥图案,各具特色。这些图案中的每一个细节,都反映中华民族独有的审美观。本文旨在通过对传统图案文化内涵及艺术特征的剖析,结合现代设计理念,探索更多中国传统图案在现代字体设计中的融合途径。

“平面构成”课堂教学模式的改革与创新

新课改以来,在艺术设计专业的教学课堂上出现了各种新型的教学方式,力求激发学生的创造性思维,充分发挥学生学习的主动性。平面构成课程是目前高校艺术设计专业重要的专业基础课,因此艺术设计专业学生应学好平面构成课程,为学习艺术设计其他专业课打好基础。在平面构成课中采用小分节'目的性'即实践与理论联合教学法能激发教师和学生的创造性思维,使理论与实际相结合的教学实践具有非常重要的意义,也是培养实力型创新性优秀艺术设计专业人才的重要方法。