谷文達及其探索

一他寡言、多思、天眞、自信。看他寫的《藝術筆記》(見《畫家》第一期),費點勁方能明白,在一般富於情感的藝術家中,他似乎是頗具理性思維傾向的了。但他畫畫,却離不開直覺和冲動,有一次被拉着當衆作畫(他不習慣“表演”),開始很拘束,不久入了“境”,時而潑墨如注,時而手舞足蹈,旁若無人。

郭全忠 美丽而“苦涩”的土味儿

2006年,"吴作人艺术奖造型艺术"颁奖辞这样评价郭全忠:他立足于中国黄河流域乡村大地的真实生活,数十年如一日表现中国农民的生存状态,探索中国水墨人物画的笔墨新形念,成为当代中国水墨人物画的杰出代表。而在他的画作中"苦涩"和"土味"是他不同于其他画家的最大标识。

重建中国的精英艺术——对20世纪中国美术格局变迁的再认识

一个朋友说:“20世纪中国美术的一大奇观是通俗大众化。”是的,40—70年代的美术以普及为圭臬,以宣传为目的,以“喜闻乐见”的形式为特色。但“文革”结束后,清醒过来的人们突然发现,一些“为工农兵服务”的“大众化”作品,竟是那么千篇一律、空洞和苍白。自开放以来,曾被诅咒为“反动权威”的“大、洋、古”的作品,又出现在书店、美术馆、剧场或音乐厅。唐诗、宋画、凡·高,莫扎特、尼采,达利重新把一些人迷醉,被视为神圣。与此同时,在艺术创作上,则出现了两种相偏离的趋向,一是有些作品又回到少数人的圈子,大众不理解不接受;一是相当一批作品适应乃至追随商品化目的,自动通俗化,受到广大城市消费公众的青睐。