诌议新时期的高师音乐教育

中国进入21世纪趋势着科学愈来愈要艺术化，艺术愈来愈要科学化。面对不断深入改革的教育和经济文化的飞速发展，高师音乐教育专业如何培养合格的从事基础教育的音乐教师和社会音乐教育工作者，是对高师音乐教育专业教学提出的新要求。本文从新基础音乐教育课程改革中探究我国高师音乐教育专业课程设置的现状及问题．同时从课程设置理念、课程设置内容、课程设置结构等方面对新时期高师音乐教育的发展进行了阐释，

高师音乐教育人才培养新思维

高师音乐教育人才培养的目标是为中小学培养、输送专业、优秀的音乐师资。围绕这一中心展开的师范音乐教育历经近一个世纪的发展沿革,在适应本时代要求、完成其应有的社会功能的同时,师范音乐教育的专业学科建设。

《京剧脸谱》作品分析及演奏技法探讨

本文对著名作曲家李遇秋先生创作的手风琴独奏曲《京剧脸谱》从创作背景到创作内涵,从宏观到微观多视角对作品的演奏风格与技法进行分析研究,肯定用手风琴演奏京剧艺术这一艺术实践的重要价值,这对于在手风琴领域弘扬民族音乐文化,促进中国手风琴音乐创作的民族化建设具有重要意义。

论少数民族地区高等师范院校音乐院系的培养目标

我国已进入多元文化社会,这必然对教育改革和发展提出相应的要求。面对多元文化社会,民族地区高等师范院校音乐院系的培养目标必须作出相应的调整。为实现这一目标,本文以文献分析、理论思考、实地考察和预测研究等方法,提出多元文化社会是民族地区高等师范院校音乐院系培养目标的现实基础。针对音乐院系培养目标过于技术化和专业化的问题,应注重培养目标的文化化、民族化、地方化和国际化。

手风琴教育现状的几点思考

手风琴作为一件外来乐器,曾经在我国拥有广泛的群众基础。随着多元时代的到来,手风琴音乐失去了它昔日的辉煌。文章从艺术传承的重要方式教育入手,对手风琴教育教学中存在的几个问题进行反省,并提出建设和发展的方向。

德彪西作品《牧神午后》中几种配器织体写法及其表现性的分析

德彪西是印象派音乐最具代表人物之一,他的前期作品---前奏曲《牧神午后》标志着印象主义的音乐创作已经走向成熟。作品配器布局严谨,层次清晰,逻辑性强。＂牧神＂主题在全区共出现十一次,德彪西通过不同的配器处理来实现主题的发展。丰富的音型织体使主题的每一次出现都能给人以新的印象,新的色彩和新的感觉。

谈巴扬自由低音手风琴及斯卡拉蒂《C大调奏鸣曲》(K.159,L.104)的演奏

1829年奥地利人西里勒斯·德米安(Cyrillus Demian,1772-1847)以"Handaeline"(一种早期的簧风琴)为基础增添了伴奏用的和弦键,成功地改良创制了世界上第一架手风琴(Accordion)。之后还出现了英国六角手风琴。

论少数民族音乐文化传承与内蒙古高校音乐教育

内蒙古文化历史悠久,底蕴深厚,是中华文明的重要发祥地之一。在漫漫的历史长河中,东胡、匈奴、鲜卑、契丹、女真直至今天的蒙古族、达斡尔、鄂温克、鄂伦春与汉、回、满等各族人民先后繁衍生息在这片辽阔富饶的土地上,用勤劳和智慧,共同创造了丰富多彩、辉煌灿烂的草原文化,每个民族都有自己独具特色的民族音乐。把内蒙古的少数民族音乐引入大学生的课堂,让大学生了解自己本土的音乐文化,增强民族的自信心,不仅能弘扬内蒙古各族民间音乐的优秀传统,同时也为活跃少数民族地区的文化做出应有的贡献。本文阐述以下三方面:1、在高校中加强少数民族音乐教育的必要性;2.少数民族民间音乐文化的传承在内蒙古高校音乐教育中的体现;3、增加"非物质音乐文化遗产"课程的重要作用。提出只有切实地把少数民族音乐系统地纳入内蒙古高校的音乐教学内容,才能适应内蒙古的高等音乐教育在多元文化教育生态环境中新的定位。

民族地区高等师范院校音乐学院培养目标的改革

民族地区高等师范院校音乐学院培养目标,具有师范性、民族性、地方性等特殊性,这是高等师范院校生存和发展的根基。然而随着社会转型和变迁,高等师范院校音乐学院培养目标丢失了它的师范性、民族性和地方性这一传统特色和优势。它与综合大学、民族大学、一般师范大学和专业音乐学院的培养目标存在趋同现象。本文以文献、逻辑、比较和个案等方法分析认为,民族地区高等师范院校音乐学院培养目标应定位于以民族地区音乐教师教育为中心,以培养高素质的民族地区音乐文化建设者和高水平的音乐理论研究者为目标。具体来说,培养具有一定教育素养的音乐人才;培养传承民族文化和具有民族精神的音乐人才;培养为民族地区服务的本土音乐人才。

论当代视阈下我国人本管理发展趋向

管理的人本化,是当今时代的必然性选择和要求。当代中国的经济、政治和文化、信息等领域的发展推动着人本管理的发展,是管理人本化的时代背景与现实基础。市场经济的完善促使人的独立自主的提升,呼唤管理的人本化。政治的民主化赋予人广泛的民主权利,要求管理的人本化。文化的多样性赋予人自主的文化选择权,需要管理的人本化。社会的信息化赋予人自主的信息选择权,推动管理的人本化。

谈手风琴独奏曲《归》的音乐特色及演奏风格

由李未明先生创作的手风琴作品《归》,无论是音乐表现内容还是创作技法运用,均体现出浓郁的中国音乐风格,浸润着浓厚的东方色彩。文章通过对乐曲《归》的音乐本体、创作特征、艺术处理、情感表达等全面分析,认为只有根植于中国文化的肥沃土壤,汲取民族音乐的丰富营养,将西方现代作曲技法与中国传统音乐文化有机结合在一起进行手风琴音乐创作,才能切实推进我国民族化手风琴艺术的发展。

调式调性是成就大型曲式作品的基础——柴金《手风琴音乐会组曲》第一部分即前奏曲的调式调性布局解析

在我国老一辈手风琴艺术家的呕心耕耘下,我国的手风琴事业取得了辉煌的成绩。但是,也必须正确认识存在的不足,从整体上说,我国手风琴作品创作方面的滞后制约了手风琴事业的发展。文章着眼于手风琴音乐作品的创作,剖析了国际流行的手风琴作品尤其是俄罗斯手风琴作品中体现出来的创作方面的优秀之处,特别是调式调性布局运用方面的优秀之处。