跨学科视域下美术教科书编写策略研究

跨学科学习要从人类认知的底层逻辑出发,建立跨学科思维,避免零散学习及肤浅思维,打破学科间的界限,帮助学习者解决单一学科无法解决的复杂问题,并通过知识的交互产生新见解和新思维。现阶段跨学科美术教科书在编写过程中,可以通过构建开放型、多元化的综合课程知识结构,从理论、技术、方法、知识等层面梳理课程内容及实施路径,同时通过设置关键问题、大任务、大项目等来组织目标、情境、知识点、活动、评价等要素,引导学生形成跨学科理解,并在开放的学习情境下实现自主探究,从而使学科知识产生有效迁移,进而提升学生的高阶创造性思维。

电脑游戏中灵兽造型设计分析

在电脑游戏中屡屡出现的各类灵兽角色无疑为游戏注入了更多中华传统文化的趣味和活力。本文从角色设计的方面,探讨了游戏中灵兽角色造型的分类以及角色造型的误读现象和异变等。

概念为本的美术教科书编写模式研究--以《中国园林》为例

《义务教育艺术课程标准(2022年版)》提出了“实现从学科本位、知识本位到素养本位的转型”这一要求,但传统美术教科书中存在知识碎片化、概念分散化等编写问题,难以使事实、经验、情感、知识与技能联结为具有概括性与组织性的整体,不利于教师开展引导式教学活动。概念为本的课程理念立足实现知识的结构化与过程的结构化,同时通过构建KUD教学目标框架,配置单元概念网,开展基于真实情境的表现性评价任务等手段,使教科书在内容、程序及形式上呈现结构化特征,从而更好地贴合艺术课程标准要求并服务广大师生。

学科核心素养本位美术教学中问题情境的创设

问题情境的创设,直接呈现了以美术学科五大核心素养为基础形成的教学目标,是学科育人价值的基本体现。在创设过程中,要清晰呈现出学科知识结构以及知识点间的内在联系,以任务式教学模式带动学生以自主、合作、探究的方式参与美术学习,使学生学会在现实生活情境中发现、提出和分析问题,综合运用美术学科及跨学科知识与技能解决问题。问题情境的创设,应遵循结构化和关联化的原则,正确把握现象与本质、过程与方法、逻辑与情感的关系,通过开放式的呈现方式促进学生创造性思维和批判性思维的养成,从而激发学生的潜能,培养学生的高阶思维。

冗繁削尽留清瘦

清朝乾隆年间,有几个在扬州卖画的画家,因大胆开创书画新风而被人们铭记,他们的画作不拘陈规、不落俗套,有别于当时的“正统”,故而被大家称为“扬州八怪”。今天我们所讲的郑燮(xiè)就是其中的一员。郑燮号板桥,世人常叫他“郑板桥”。郑板桥早年家贫,后中进士。为官期间,他常常身着便服、脚穿草鞋到乡下体察民情。为避免惊扰乡民,他不坐轿子,也不许鸣锣开道,甚至不打“回避”“肃静”的牌子,即便夜间巡查,也仅让一人提着写有“板桥”二字的灯笼引路。一次,他开仓赈济遭受连年灾荒的百姓,却引起了贪官污吏、土豪劣绅的不满,遭到诬陷而罢官。此后他便一直以“布衣文人”的身份游走于扬州附近,靠卖书画维持生计。

刚正不阿 字如其人

我们在学习书法的时候,总是听说“颜筋柳骨”这个词。其中的“颜筋”指的就是唐代大书法家颜真卿的字。颜真卿与欧阳询、柳公权、赵孟頫并称为“楷书四大家”,又与柳公权并称“颜柳”,他的书法结构平稳谨严、端整隽丽,是很多楷书学习者临摹的范本。其实,颜真卿不但是著名的书法家,还是唐代有名的忠烈之臣,你们如果了解颜真卿浮沉坎坷的一生,就会明白他的字和他的人一样刚正不阿、笃实醇厚。

对现代媒体艺术的文化理解--兼析人教版《现代媒体艺术》教科书

从物质层面来看,艺术史就是工具媒材史。“运用多媒体设备与技术表达观念、思想与情感”[1]25的现代媒体艺术,是在20世纪后期随着数字和网络技术的发展而诞生的。在现代媒体艺术作品中,虽然数字和网络技术的作用不可忽视,但其艺术价值还是要通过形式和内容来体现。

书画长廊 不食周粟 以死明志

据《史记•伯夷列传》记载,伯夷、叔齐是殷商时期诸侯孤竹君的两个儿子。孤竹君想要传位给幼子叔齐,叔齐认为按照嫡长子继承制的原则,应该由长兄伯夷即位。伯夷则认为应当子从父命、臣从君命,执意不肯即位。两人商定无果,便决定一起离开孤竹国。因听闻西伯侯姬昌尊老敬长,伯夷和叔齐便来到周。

草间偷活,看尽人间百态

同学们,你们可曾留意过身边的草虫鳞介*?这些生长在寻常巷陌的平凡小物,在百年前的花草册页上就已各具形态,但真正赋予它们意趣和生机的却是近代一位叫齐白石的老人。这位老人没有受过正统、严谨的教育,却以独特、率真的绘画风格将传统民间艺术与文人画作结合,创作了妙趣横生的草木虫鱼,在“似与不似”间尽取造化生机之妙,道尽无声之言。

走向结构化:中小学美术教材编写的模式重构

关于教材的结构,很多学者进行过探讨。有的认为“教材的结构指的是教材由哪几部分,哪几种形式组成的”[1]62。这种观点所述的教材结构是教材的表层结构,即教材采取和运用的呈现形式,包括目录、课文、习题、实验、图表、注释、附录等内容。

胡笳伤一拍 断肠对归客

相传,《胡笳十八拍》是由东汉才女蔡文姬所作的名曲,其曲风新颖别致,采用“笳一会兮琴一拍”的音律节奏,将胡茄的音调融入古琴中,是中原与边疆音乐完美融合的典范。然而,这首气贯长虹、动人心魄的曲子背后却讲述了一个曲折的历史故事,也道尽了蔡文姬坎均的一生。

寂寞草云亭,孤云乱小影

元末有一位名叫倪瓒(zàn)的画家,出生于江南的大户人家。他博览群书,工诗善画,精通音律,读书过目不忘,可谓样样精通。他笔下的山水不事雕琢,自然清新,自成一家。他家中有一处叫“清闷(bì)阁”的藏书阁,里面所藏古玩珍宝、稀世书画无数,只有大诗人和大书画家才能有幸光顾。

人间清旷之乐

文人雅集是古代文人为了切磋文艺和交流情感而举行的一种休闲式聚会。文人雅士每当空闲之时,喜欢约上三五知己,或徜徉山野,或卧听松风,或烹泉煮茗,或抚琴吟唱,在大自然中寻找心灵的释放与精神的慰藉。

丰年人乐业 垄上踏歌行

“踏歌”是中国一种古老的歌舞,是古代的人们通过语言和肢体动作表达情意的一种方式。早在《后汉书•东夷列传》中就有对“踏歌”的记载:“常以五月田竟祭鬼神,昼夜酒会,群聚歌舞,舞辄(zhe)数十人相随踏地为节。”最早,古人在庆祝丰衣足食的乐岁之时,会不舍昼夜举办庆典。

奇人奇画

在浩如烟海的书画长河中,总有一些奇人异事令人难以忘怀。今天我们要了解的画家不但名奇、画奇,还因“哭之”“笑之”的奇举和“不与俗人共语”的“哑疾”而为人熟知。