“安庆市黄梅剧团演员训练班”成立前后

一、创建之初1956年，在党和政府的高度重视和亲切关怀下，本市原松散的黄梅戏民营团体进行了重组，成立了安庆市黄梅戏一团、二团、并转为国营事业单位。为认真贯彻落实党的文艺方针和政策，培养新一代黄梅戏艺术接班人，更好地为广大工、农、兵、学、商服务，在当时的安庆市委文教部直接领导下，于1956年11月29日创建了“安庆市黄梅戏剧团演员训练班”。这就是此后的“安庆市艺术学校”和现在“安徽黄梅戏学校”的雏形。当年9月，“安庆市黄梅戏剧团演员训练班”开始招生。考生报名地点为市吴越街原民众剧场二楼的左边办公室。由杨静之主任负责报名登记工作。

黄梅戏生角的身段表演艺术传承和发展

5、本节是在一定的情境背景下，组成的指法综合运用。目的：掌握指法与全身动作的协调配合，力求达到指法能反映出各节设定情境中的需要。要求：指式清晰到位、擅于变化。肩、腰、步、灵活融洽，强调眼睛的运用，外部动作与内心动作能吻合。力求手随意动，以指表情。

黄梅戏生角的身段表演艺术传承和发展

戏曲艺术由于扎根于生活的沃土，具有通俗化、具象化的特点，有人物、有故事、有矛盾、有冲突、有情节、有细节，所以不同于歌舞等门类的表演艺术形式。中国古典戏曲表演大师梅兰芳先生说：“在舞台上的一切动作，都要照顾到姿态的美。只有优美的身姿造型，才有艺术感染力”。戏曲舞台上的“真”，必须以美的形式——舞蹈化的身段动作去呈现它。这是戏曲表演特点所决定的。

黄梅戏生角的身段表演艺术传承和发展

扇子的运用，是戏曲艺术身段程式中的重要组成部分。生旦净丑各行角色均有运用扇子的表演。以小生、花旦、小旦、小丑使用较多。昆剧《牡丹亭》中的杜丽娘、黄梅戏《天仙配》中的七仙女、京剧《七品县官》中的唐知县等手不离扇，可以说以扇子作为主要道具。

黄梅戏《生角的身段表演艺术》传承和发展

4、身段的要求“身为形、段为法”。“形”是形状，造型的意思。“法”，是章法规定的意思。也就是说中国古典传统戏曲艺术身段的“一招一式、一动一静”都必须在一定的规范和动律中运行。四功五法中的“五法”，即手、眼、身、步、法，指的是身段中如何运用手眼步全身配合协调的技术方法。前辈艺术家就身段总结出“欲左先右、欲进先退”的说法。“刚柔并济、收放有度”，“三节六合”等。

黄梅戏生角的身段表演艺术传承和发展

2、“连步”（休闲台步）。随意性的儒雅步伐：在休闲中求规范，洒脱中求优美，此种“连步”用途广泛，不论是人物、情节和速度快慢，曲与直、转与停、都应随剧情需要，灵活掌握走向。

黄梅戏生角的身段表演艺术传承和发展

小生我，只因先生管教甚严，三天要做文章十篇，因此我每日在书房读书作文，好生烦闷。今日节日放假，先生正在里边假寐，我不免出去散步一回，却不是好。唷!不可啊不可!