走向21世纪的日本电影(Ⅱ)

S世纪交替与影业的困惑时间老人用世纪时光为人类启动创造的冲动,正像19世纪与20世纪交替时刻人类创造了工业与艺术的结晶电影那样,在20世纪与21世纪交替的时刻人类创造了电脑网络与映象艺术的结晶Internet网与卫星数字转播。日本在1996年完成了这一里程碑式的创造,于1996年10月正式启用卫星数字转换电视网播送,每天可同时播送70个频道的节目,揭开了电视多频道时代的帷幕。20世纪是电影与电视搏斗的世纪。对日本电影业来说。

走向21世纪的日本电影(Ⅰ)

R日本曾以电影大师黑泽明的《罗生门》为东方电影敲开了世界影坛的大门、并创造了五十年代东方电影的辉煌。在展示东方的神秘深邃之后,日本电影曾一度陷于低迷与仿徨。六十年代末七十年代初,一批日本新秀向西方寻找对活与交流,加入新浪潮行列,造就了影坛巨匠大岛渚。八十年代出身于纪录电影作家的今村昌平。

90年代的日本电影 四导演访谈

０年代的日本电影四导演访谈钱有珏编译［编译者注］我曾应电影学院《教学编译参考》之邀主译与责编了８０年代、９０年代重要导演小栗康平、铃木清顺、寺山修司、大林宣彦、森田芳光、大森一树、中原俊、北野武、竹中直人等关于重要作品的访谈录、生平小传及作品简介。此...

韩国电影简史

韩国电影简史（韩）李英一钱有珏译韩国电影的历史是从日本帝国的殖民地这样一种特殊的环境中成长起来的。正是在朝鲜掀起“３·１抗日独立运动”的那一年，即１９１９年，韩国电影才诞生了由自己制作的第一个拷贝。那是一部叫作《义理的复仇》的连续剧。用了２０００英尺...

小津安二郎生平与主要作品年表

一直找不准一个说法，来表述对小津安二郎的印象。那天电视里从杨绛先生新著《我们仨》讲起钱钟书家轶事，说某日有同事去他家请教圣经某掌故的出处，钱老一边听，顺手就在桌边翻书，问者话音刚落，老人那儿出典已经找着，而几乎就在同时，从隔壁传来钱瑗的声音：“找到了！”我突然想到，学问做到钱家父女这个境界，很像看小津电影时的感觉。说“感觉”其实心里有点虚，因为只看过他3部电影，然而就这3部，一样不动声色娓娓道来，一样冷眼旁观平静如水，用他自己的解释，叫作“不叫剧中人哭泣，却能表达出悲伤的心情，不描写戏剧性的起伏，却能使人认识人生”（见佐藤忠男《小津安二郎的艺术》）。电影拍到这个份上，里面发生任何事也再没什么大不了，好像世间一切悲戚苦楚欢愉欲念都早已了然于胸，这种气度，这种功夫，光靠练是练不出来的。因为，在这个意义上，电影的形态，也是创作者人生态度的一种外化。小津逝于60岁生日那一天，一生拍了54部电影，这个数目，对我们这些已经活到他的年岁，或者比他还活得长的导演来说，实在不可思议。在一样的生命时间里，做了我们好多倍的事情。我想，光用那年头拍摄工艺简单、或者人家只是为了“谋生”来解释，是糊弄不了的。今天回头去看，他一定是觉得电影里?

母性之光──评介《遥远的落日》

母性之光──评介《遥远的落日》钱有珏“母亲”这个名词曾是文坛与影坛崇拜与关注的神圣的星光，到了现代科技高度发达的２０世纪９０年代的今天，很多年轻人感受不到母亲的恩泽，也不愿看描写“母亲”的作品。《遥远的落日》以其片头跃出的“献给母亲”四个大字把观众重...

电影新世纪中的日本电影

日本电影走向何方?作为电影新纪元的开端,日本1996年于神户举办了纪念神户首次使用艾迪生胶片放映机100周年的活动。与此巧合的是1996年10月份起,日本首次正式启用卫星数字转换电视网络播送,每天可同时收到70个频道的节目,揭开了日本电视多频道时代的帷幕。这对日本电影发行业来说有如60年代初电视台正式启用对电影带来的第一次冲击一样。

观月有佐向你走来

优美的眼线，亮丽的双瞳，饱满的脸型，修长的身材，透着青春的自信。只要她站到银幕中央，浑身都散发着歌舞明星的熠熠光彩。1996年她主演《7月7日晴》饰国际知名歌星望月雏田，立刻吸引影坛目光。现代人的生活方式，野营，录音棚，汽车模特儿，广播电台的音乐电波，全新的视觉映像。广告公司职员健太与美少女歌星望月，在野营地因一个电话簿邂逅，天天望着星星月亮，乘着电波传递恋情，等待着望月生日7月7日时共赏天上银河的约会。

日本二战题材电影透视

反法西斯战争的胜利是20世纪全人类最重大的事件,60年的时光中人们无时无刻不以文学、历史、政治经济、文化史,甚至是戏剧、漫画、电影的各种形式在总结思考和反省战争。电影作为大众传媒最强有力的载体在战前、战中、及战后漫长的60年中,透过银幕反映着国家、个人对战争与和平的讨论与探索,像论文、教科书一样成为珍贵的文献史料与研究著作。

贵在青春思考——解读日本青春电影

青春电影一词在世界电影史上越来越频繁地出现。泛读亚洲各国电影概况可以得知青春电影最早源于美国的校园电影,20世纪60年代传到日本,发展为将重心放在对18岁前后的少男少女的生存状态的描写上,故冠名为青春电影。此后,日本在横的延长线上以成年人的体验为基础,向着人生观教育、性教育方面延伸,形成并非严格意义上的青春电影,但注重青春思考。在纵的延长线上对青春的美、青春的苦恼、校园生活的苦乐情趣、男孩女孩的生理心理特点等方面进行细微的捕捉,展示学生生活,引起青少年的共鸣,也给予中老年人回味美丽青春的享受。当我们置身于21世纪。

黑泽明心中的影像

1998年9月6日,正当世界影人聚会蒙特利尔、威尼斯、好莱坞、戛纳进行交流的时候,曾以《罗生门》将东方的神秘、空灵、思辨带给世界影坛的大师黑泽明乘着电波向他熟悉的人们作最后告别,登上了走向另一世界神秘远游的征程。黑泽明除为我们留下了珍贵的电影作品之外。

严酷的现实 纯真的美感——感觉伊朗电影

位于西亚的遥远国度伊朗对于同是亚洲人的中国人来说,既神秘陌生又耳闻熟悉。回忆一下,从无数的新闻词中大概可以过滤出这样一些名词:伊朗石油危机、伊朗革命、伊朗战争等等,而今天代之而起的是世界闻名的伊朗电影。

传统、现代与自我——世纪末日本影坛的恋爱电影热

东方在传统与现代的交织中走到了世纪末。东方影人在为电影百年成就骄傲的同时又深深地为映像姐妹艺术电视与电脑多媒体的异军突起陷入窘境而苦恼。然而,在世纪末的日本影坛却出现了前所未有的恋爱电影热。自1996年《我们来跳舞》唤起日本男女老少同观电影热之后,1997年《失乐园》、《鳗鱼》再掀高潮,1998年热点话题不断,《晚秋雨》等描写生死之恋的作品继续升温,世纪末的热恋之光降临影坛。日本的报刊杂志这样报道:《我们来跳舞》把中老年观众重新唤回电影院;假日里妻子叫丈夫陪着去看电影;年轻的恋人们竞相去看社交舞电影;原本是业余国标舞的爱好者们在电影中寻找自己的影子,他们或大哭或大笑。

电影大师的遗言——纪念黑泽明

20世纪东方电影的丰碑——黑泽明,走出他的人生,进入天国。1998年9月6日凌晨,电波载着黑泽明巡游世界,向汇聚于戛纳电影节、威尼斯电影节、蒙特利尔电影节、美国奥斯卡影城的人们致意。银幕上和电视荧屏上,展现着黑泽明各个时期的作品,以表示世界各国影人对黑泽明的敬意。大家都很关心大师的遗言。长子黑泽久雄宣布黑泽明的遗言就是父亲的30部作品。这30部作品是一片浩瀚的海洋。