龙腾盛世 紫韵华章——论紫砂艺术作品“龙腾四海壶”的工艺技巧和现实意义

在紫砂艺术之中,围绕着龙的题材展示创作的不甚枚举,也留下了许多令人印象深刻的艺术作品,并且在当下的时代发展浪潮之中,我们更多地体会到紫砂艺术的无穷魅力以及对于生活的深刻影响。从整体上来看这件紫砂艺术作品《龙腾四海壶》,壶身的方器设计庄严大气、稳重端庄,和以龙为题材的创意不谋而合,壶身的波纹装饰看起来并不十分地复杂,但是要经过一招一式来理出来细微的痕迹,壶钮的小龙设计则是参考了历史上非常著名的出土文物龙的形态以及在青铜器、玉器等不同材质的共同作用之下抽象剥离出来,使其更加的具有广泛的代表性。而且方器并不是纯粹的横平竖直,而是方中带圆、圆中寓方的巧妙设计,一方面能够体现出中国传统文化之中所独有的那种悲天悯人、行方思圆的行为处事方式;另一方面则是能够营造出四海升平、蛟龙升腾的壮观景象,更好的贴合这件紫砂艺术作品的主题。

论紫砂套壶中主体与修饰的造型关系

紫砂套壶一般由主体壶型与修饰组件通过艺术构图而组成，它们既是艺术上的主从关系，又是整体互补型的关系，往往主体壶型与修饰组件各自分开而看时，则在艺术上的成就很小，但二者组合起来就产生了一定的紫砂艺术效果。

浅谈紫砂"鸳鸯对壶"的造型特征以及文化寓意

在北宋的时候,宜兴紫砂得以萌芽产生,到了明代的时候便兴盛了起来,一直繁荣发展到现在,已经历经了几百年的历史,而为什么宜兴紫砂壶能够成为所有茶具之首,其先天的因素占据了很大的一部分,宜兴具有着独一无二的紫砂泥料,而且有着悠久的茶文化以及陶文化,于是宜兴紫砂陶器与茶文化的结合就显得更具优势,再者制壶艺人在紫砂壶中融入了自己的一些思想和情感,更是将各种文化艺术形式也都融入进来,使得紫砂壶不仅有着较强的实用性,更是成为了文化的载体,变成了一件艺术品。本文便主要以紫砂"鸳鸯对壶"为例,谈谈它的造型特征以及文化寓意。

论紫砂艺术中的民族文化特色

紫砂艺术传承数百年,经过历史的沉积,积累了丰厚的文化底蕴,其中华夏古国的传统民族文化占据了极其重要的部分,因为艺术是人类创造的,往往带有民族色彩。

简述“日月同辉壶”的逸韵美

紫砂壶是陶都宜兴的传世瑰宝，它以赏用兼优的特质，在中国陶瓷历史上独树一帜，扬名海内外。改革开放四十年来，壶艺界创新不断，传承有序，名品迭出，为陶都艺苑增姿添彩。作品“日月同辉壶”（见图1），就是取“日月经天，江河行地”之意，来讴歌新时代中国特色社会主义建设取得的伟大成就。因而，在创意设计、造型定位、装饰手法上，比传统意义上的紫砂壶都有明显的突破和改进。

紫砂“兄弟情深壶”的和谐之美

壶艺是社会活动的产物,是逐层累积的＂活化石＂,它既向人们展示历史生活的痕迹,又在不断传承中显示演进的活力。数百年来,造型多样、装饰纷繁的壶艺形态纵横交错、相互作用、不断发展,又有共同的价值取向,是一种特殊的消费审美。物质的享受、精神的愉悦构成了壶艺特质的两极。

水月通禅寂,鱼龙听梵声——浅谈紫砂《龙腾四海壶》的文化意蕴

我国的制陶工艺历史悠久、享誉世界,是一部中国劳动人民用血泪筑成的宝贵历史,宜兴紫砂壶属于陶艺的一个分支,虽然历史发展只有数百余年,但是却创造了光辉灿烂的壶艺史,发展至今,紫砂壶依旧经久不衰,是中国制陶工艺史上最绚丽夺目的一个篇章。宜兴紫砂壶既传承了古老的制陶工艺,又根植于中国传统文化之上,已经和中华文明交错在一起,成为了一种高雅而具有文化底蕴的艺术形式。

论紫砂作品“一鸣惊人”的艺术特征

紫砂壶起源于北宋,至今已有几百年的历史,它因饮茶方式的改变而诞生,满足了人们由煮茶法到泡茶法方式转变的需要,在观赏性上它又经过了由古朴到华丽,复而返璞归真的过程,满足了不同时代下人们审美的变化,可以说它始终在与时俱进,与人们的生活相互交融。本文以紫砂壶"一鸣惊人"为例,浅谈其艺术特征。

一叶知秋一目知趣——浅述作品“一叶知秋”套壶的创作趣味

紫砂花货的创作一直以来以多变的形态,绝佳的创作意趣著称于世,不同时代不同的制作工艺还有不同的审美取向决定了同时代花货形态的整体走向,而在当下这个时代,古典艺术的回归以及现代设计理念的风行结合紫砂工艺制作的提升产生了新的碰撞。

略论紫砂“相依壶”的艺术特点

宜兴紫砂壶千奇百妍，是历代艺人以巧夺天工之技。将这种普通的实用茶器演绎得出神人化,变幻得万般姿色和无限风情。

漫谈紫砂作品《竹段》的创作趣味

纵观宜兴紫砂数百年的发展史,不同的时代,不同的人文环境,有不同的表现形式,不断地被熔炼、升华的壶艺文化独树一帜并流传至今。